Domenichino
Klassischer Barockmeister
Domenico Zampieri, aufgrund seiner geringen Körpergröße unter dem Diminutiv Domenichino bekannt, war ein italienischer Barockmaler der Bologneser Schule. Domenichino wurde in Bologna als Sohn eines Schuhmachers geboren und studierte dort zunächst bei Denis Calvaert. Nach einem Streit mit Calvaert verließ er ihn, um in der Accademia degli Incamminati der Carracci zu arbeiten, wo er aufgrund seiner kleinen Statur den Spitznamen Domenichino erhielt, was auf Italienisch „kleiner Domenico“ bedeutet. Er verließ Bologna 1602 in Richtung Rom und wurde einer der talentiertesten Lehrlinge, die aus der Aufsicht von Annibale Carracci hervorgingen. Als junger Künstler in Rom lebte er mit seinen etwas älteren Bologneser Kollegen Albani und Guido Reni zusammen und arbeitete mit Lanfranco zusammen, der später zu einem Hauptrivalen werden sollte. Neben der Unterstützung Annibales bei der Fertigstellung seiner Fresken in der Galleria Farnese, darunter eine Jungfrau mit Einhorn (um 1604–05), malte er um 1603–04 drei eigene Fresken in der Loggia del Giardino des Palazzo Farnese. Mit der Unterstützung von Monsignore Giovanni Battista Agucchi, dem Haushofmeister von Kardinal Aldobrandini und später Gregor XV., sowie Giovannis Bruder, Kardinal Girolamo Agucchi, erhielt Domenichino weitere Aufträge in Rom. Sein wichtigstes Projekt des ersten Jahrzehnts war die Ausgestaltung der Cappella dei Santissimi Fondatori in der mittelalterlichen Basilika der Abtei Grottaferrata (1608–1610), etwa 20 Kilometer außerhalb Roms, wo Odoardo Farnese Titularabt war. In der Zwischenzeit hatte er um 1604–05 Fresken in der Kirche Sant’Onofrio vollendet, eine täuschend echte Stuckdekoration von 1606–07 im Palazzo Mattei, eine große Szene der Geißelung des hl. Andreas in San Gregorio Magno, die im Wettbewerb mit einem gegenüberliegenden Fresko von Reni entstand, sowie eine Decke mit Szenen aus dem Leben der Diana von 1609 in der Villa Odescalchi in Bassano di Sutri (heute Bassano Romano). Nach dem Tod von Annibale Carracci im Jahr 1609 waren die Schüler, die Annibales römischem Stil gefolgt waren, darunter Domenichino und Francesco Albani, bei der Erlangung der prestigeträchtigsten Aufträge nicht so erfolgreich wie Guido Reni. Wie Donald Posner in seiner einflussreichen Arbeit The Roman Style of Annibale Carracci and His School feststellte, „...muss betont werden, dass der strenge Klassizismus von Annibales Spätstil in Rom nur etwa ein Lustrum [fünf Jahre] lang unmittelbare Wirkung hatte.“ Der bolognesische Biograf Malvasia wiederum stellt fest, dass „nur Guido [Reni] vor allen anderen gestellt wurde, nur Guido gefeiert und gut behandelt wurde, während [Domenichino] im Gegenteil entweder nicht anerkannt oder bei seinen Honoraren ständig schlecht behandelt wurde, sodass er ohne Aufträge dastand und abgelehnt wurde. Daher war er gezwungen, sich mit großem Aufwand über Vermittler und um jeden Preis Arbeit zu erbitten... dasselbe galt für die Geißelung des heiligen Andreas, die für hundertfünfzig Scudi gemalt worden war, während im Fall der Kreuzverehrung an der gegenüberliegenden Wand vierhundert Scudi an Guido gingen.“ Eines der Meisterwerke Domenichinos, seine Fresken mit Szenen aus dem Leben der Heiligen Cäcilia in der Polet-Kapelle von San Luigi dei Francesi, wurde 1612 in Auftrag gegeben und 1615 vollendet. Gleichzeitig malte er sein erstes und berühmtestes Altarbild, Die letzte Kommunion des Hieronymus, für die Kirche San Girolamo della Carità (signiert und datiert 1614). Es wurde später als Raffaels großer Verklärung ebenbürtig und sogar als „das beste Bild der Welt“ beurteilt. Bis Ende 1616 hatte Domenichino die Kassettendecke mit der Himmelfahrt Mariens in Santa Maria in Trastevere entworfen; und er hatte mit einem Zyklus von zehn Fresken begonnen, die das Leben des Apollo in einem Gartenpavillon der Villa Aldobrandini (Belvedere) in Frascati darstellten, wobei er von Giovanni Battista Viola unterstützt wurde, einem Bologneser Künstler, der wie Domenichino selbst ein Pionier in der Entwicklung der klassizistischen Landschaftsmalerei war. Von 1617 bis 1621 war Domenichino von Rom abwesend und arbeitete in Bologna und in Fano, wo er zwischen 1618 und 1619 die Nolfi-Kapelle des Doms von Fano mit Fresken von Szenen aus dem Leben der Jungfrau Maria ausstattete. Mit der Wahl eines Bologneser Papstes (Gregor XV.) im Jahr 1621 kehrte Domenichino nach Rom zurück. Zum päpstlichen Architekten ernannt (er baute wenig, hinterließ aber Zeichnungen für verschiedene Projekte, insbesondere für die Fassade von Sant’Andrea della Valle und für den Grundriss von Sant’Ignazio, beide in Rom), war er dennoch weiterhin am aktivsten als Maler und erhielt viele Aufträge für Altarbilder in römischen Kirchen (San Lorenzo in Miranda, 1626–27, SS. Giovanni Evangelista e Petronio dei Bolognesi, 1626–1629, Santa Maria della Vittoria, 1629–30, und St. Peter, 1625–1630). In den 1620er Jahren schuf er auch zahlreiche Fresken in Rom: eine Decke im Palazzo Costaguti (um 1622); den Chor und die Pendentifs in Sant’Andrea della Valle, wo er in heftiger Konkurrenz mit Lanfranco arbeitete, der die Kuppel über Domenichinos Pendentifs malte; sowie die Pendentifs von San Silvestro al Quirinale (um 1628) und San Carlo ai Catinari (1628–30). Trotz seiner Aktivitäten in Rom beschloss Domenichino 1631, die Stadt zu verlassen, um in Neapel den prestigeträchtigsten und sehr lukrativen Auftrag anzunehmen: die Ausgestaltung der Cappella del Tesoro di San Gennaro im Neapeler Dom. Seine Szenen aus dem Leben des San Gennaro beschäftigten ihn für den Rest seines Lebens. Er malte vier große Lunetten, vier Pendentifs und zwölf Szenen in den Bogenunterseiten, alles in Fresko, sowie drei große Altarbilder in Öl auf Kupfer. Er starb, möglicherweise vergiftet durch die eifersüchtige Cabal von Neapel, bevor er das vierte Altarbild oder die Kuppel vollenden konnte, die anschließend von Lanfranco freskiert wurde. Zum Zeitpunkt seines Todes war der Hauptassistent von Domenichino ein unbekannter Maler aus Assisi, Francesco Raspantino, der das Atelier seines Meisters übernahm. Zuvor waren die Hauptschüler Domenichinos Alessandro Fortuna, Giovanni Battista Ruggieri, Antonio Alberti genannt Barbalonga, Francesco Cozza, Andrea Camassei und Giovanni Angelo Canini. Weitere, die in seinem Atelier studierten, waren Poussin, Pietro Testa und sein zukünftiger Biograf Giovanni Pietro Bellori.
Relationship Network
Master student
- Annibale Carracci Master
- Francesco Cozza Student
- Giovanni Angelo Canini Student
- Giovanni Battista Salvi da Sassoferrato Student
- Pietro Testa Student
Fellow student
Friend
Influenced by
Artworks by this artist (22 total)
- Cleopatra
- Saint Mary Magdalene c.1625
- Study of a Seated Old Man
- Maria und zwei Heilige von vielen Engeln umgeben
- Landschaft mit einem kolossalen Flußgott, neben ihm drei kleine Figuren
- Tobias and the Angel
- Zwei einander umarmende Amoretten
- Christ at the Column
- Landscape with Moses and the Burning Bush 1610-16
- Saint Cecilia 1612-1615
- The Mocking of Christ ca. 1635
- The Way to Calvary 1610
- Assumption
- Figure Piece
- Büßender Heiliger Hieronymus
- The Way to Calvary 1610
- Head of a Bearded Man 1620-30
- Landscape with a Hermit
- The Lamentation 1603
- Saint Ignatius of Loyola’s Vision of Christ and God the Father at La Storta circa 1622