ドメニキーノ

1581-1641 Italian

古典的バロック様式

Domenico Zampieriは、その小柄な体格からDomenichinoの愛称で知られ、ボローニャ派に属するイタリアのバロック画家である。 ドメニキーノはボローニャで靴職人の息子として生まれ、当初はそこでデニス・カルヴァールトに師事した。カルヴァールトと喧嘩別れした後、彼はカラッチ派のアカデミア・デッリ・インカミンナーティで働くためにそこを去った。小柄な体格から、イタリア語で「小さなドメニコ」を意味するドメニキーノというあだ名が付けられた。1602年にボローニャを離れてローマへ移り、アンニーバレ・カラッチの指導のもとで最も才能ある弟子の一人となった。ローマで若手芸術家として活動していた頃、彼は少し年上のボローニャ出身の同僚であるアルバーニやグイド・レーニと同居し、後に主要なライバルとなるランフランコと共に制作を行った。 アニバーレがファルネーゼ宮殿のガレリア・ファルネーゼで制作したフレスコ画（1604–05年頃の『聖母と一角獣』を含む）の完成を支援したほか、彼は1603–04年頃、ファルネーゼ宮殿のロッジャ・デル・ジャルディーノに自身のフレスコ画3点を描いた。枢機卿アルドブランディーニおよび後の教皇グレゴリウス15世の家政長官であったモンシニョール・ジョヴァンニ・バッティスタ・アグッキと、その弟の枢機卿ジローラモ・アグッキの支援により、ドメニキーノはローマでさらに多くの依頼を受けた。最初の10年間で最も重要なプロジェクトは、ローマから約20キロ離れたグロッタフェッラータ修道院の中世聖堂にあるカッペラ・デイ・サンティッシミ・フォンダトーリの装飾（1608–1610年）であり、オドアルド・ファルネーゼが名誉院長を務めていた。その間、彼は1604–05年頃にサン・オノフリオ教会のフレスコ画、1606–07年にマッテイ宮殿の擬似スタッコ装飾、サン・グレゴリオ・マーニョ教会の『聖アンドレアの鞭打ち』の大規模な場面（レーニの対面するフレスコ画と競作）、そして1609年にバッサーノ・ディ・スートリ（現在のバッサーノ・ロマーノ）のオデスカルキ別荘の天井に『ディアナの生涯の場面』を完成させた。 1609年にアンニーバレ・カラッチが死去した後、ドメニキーノやフランチェスコ・アルバーニなど、アンニーバレのローマ様式を追随した弟子たちは、最も権威ある制作依頼を獲得する点でグイド・レーニほど成功しなかった。ドナルド・ポズナーがその影響力のある論文『The Roman Style of Annibale Carracci and His School』で述べたように、「……アンニーバレの晩年の様式における厳格な古典主義がローマで直接的に息づいたのは、わずか約5年間（ルストルム）に過ぎなかったことを強調すべきである。」その一方で、ボローニャの伝記作家マルヴァージアは次のように述べている。「グイド[レーニ]だけが他の全員より優遇され、グイドだけが称賛され厚遇されたのに対し、[ドメニキーノ]は逆に認められず、あるいは報酬の面で常に不当な扱いを受け、その結果、依頼を受けられず排斥された。そのため、彼は多大な労力を費やし、仲介者を通じて、どんな値段でも仕事を得ようと乞うようにせざるを得なかった……『聖アンドレアの鞭打ち』の場合も同様で、それは150スクードで描かれたのに対し、反対側の壁の『十字架の礼拝』ではグイドに400スクードが支払われたのである。」 ドメニキーノの傑作の一つであるサン・ルイジ・デイ・フランチェージ教会ポレ礼拝堂の『聖チェチリアの生涯の場面』フレスコ画は、1612年に制作が依頼され、1615年に完成した。同時に彼は、サン・ジローラモ・デッラ・カリタ教会のために、自身最初にして最も称賛される祭壇画『聖ヒエロニムスの最後の聖体拝領』を制作した（署名及び制作年記、1614年）。この作品は後に、ラファエロの大作『変容』に匹敵するものと評価され、さらには「世界最高の絵画」とさえ称された。 1616年末までに、ドメニキーノはトラステヴェレのサンタ・マリア・イン・トラステヴェレ教会に『聖母被昇天』を描いた格天井を設計した。また、フラスカーティのヴィッラ・アルドブランディーニ（ベルヴェデーレ）の庭園パビリオンにおいて、『アポローンの生涯』を描いた10点のフレスコ画連作の制作に着手し、そこではボローニャ出身の画家ジョヴァンニ・バッティスタ・ヴィオラの助力を得た。ヴィオラはドメニキーノ自身と同様、古典主義風景画の発展における先駆者であった。1617年から1621年まで、ドメニキーノはローマを離れ、ボローニャおよびファーノで活動した。1618年から1619年にかけて、彼はファーノ大聖堂のノルフィ礼拝堂に『聖母の生涯の場面』をフレスコ画で描いた。 1621年、ボローニャ出身の教皇（グレゴリウス15世）が選出されると、ドメニキーノはローマに戻った。教皇建築家に任命され（実際に建造したものは少ないが、特にローマのサンタンドレア・デッラ・ヴァッレ教会のファサードやサンティニャツィオ教会の平面図など、様々なプロジェクトの図面を残した）、それでも彼は画家として最も精力的に活動し続け、ローマの諸教会から多くの祭壇画の依頼を受けた（サン・ロレンツォ・イン・ミランダ教会、1626–27年、SS. ジョヴァンニ・エヴァンジェリスタ・エ・ペトロニオ・デイ・ボロニェージ教会、1626–1629年、サンタ・マリア・デッラ・ヴィットーリア教会、1629–30年、およびサン・ピエトロ大聖堂、1625–1630年）。また、1620年代にはローマで数多くのフレスコ画も制作した：パラッツォ・コスタグーティの天井画（1622年頃）；サンタンドレア・デッラ・ヴァッレ教会の聖歌隊席とペンデンティヴでは、ドメニキーノのペンデンティヴの上部にドームを描いたランフランコと激しい競争を繰り広げた；そしてサン・シルヴェストロ・アル・クイリナーレ教会（1628年頃）とサン・カルロ・アイ・カティナリ教会（1628–30年）のペンデンティヴである。 ローマでの活動にもかかわらず、ドメニキーノは1631年に同市を離れ、ナポリで最も権威があり、かつ非常に収益性の高い依頼である、ナポリ大聖堂のCappella del Tesoro di San Gennaroの装飾を引き受けることを決意した。『サン・ジェンナーロの生涯の場面』の制作は、彼の余生を費やすものとなった。彼は4つの大きなルネット、4つのペンデンティブ、およびアーチの天井裏に12の場面をすべてフレスコ画で描き、さらに銅板に油彩で描かれた3点の大型祭壇画を制作した。彼は4番目の祭壇画やクーポラを完成させる前に死去したが、その死は嫉妬深いナポリの「カバル」による毒殺だった可能性がある。未完成のクーポラは後にランフランコによってフレスコ画で仕上げられた。 ドメニキーノが死去した当時、彼の首席助手はアッシジ出身の無名画家フランチェスコ・ラスパンティーノであり、師の工房を継承した。それ以前、ドメニキーノの主要な弟子にはアレッサンドロ・フォルトゥーナ、ジョヴァンニ・バッティスタ・ルッジェーリ、バルバロンガの異名を持つアントニオ・アルベルティ、フランチェスコ・コッツァ、アンドレア・カマッセイ、ジョヴァンニ・アンジェロ・カニーニがいた。その他、彼の工房で学んだ者にはプッサン、ピエトロ・テスタ、そして彼の将来の伝記作家となるジョヴァンニ・ピエトロ・ベッローリが含まれる。