Domenico Campagnola

1500-1564 Italian

Pionier fertiger Landschaftszeichnungen

Domenico Campagnola war ein italienischer Maler und Druckgrafiker der venezianischen Renaissance, der sich auf Kupferstich und Holzschnitt spezialisierte, aber dessen einflussreichste Werke seine Landschaftszeichnungen waren. Er wurde wahrscheinlich in Venedig geboren und war Schüler seines Vaters, des führenden Kupferstechers und Malers Giulio Campagnola. Er scheint als kleiner Junge von seinem Vater adoptiert worden zu sein. Sein Großvater, Girolamo Campagnola, war ein berühmter Humanist und Maler in Padua (Ende des 15. Jahrhunderts). Vermutlich wurde er zunächst von seinem Vater ausgebildet und könnte auch Schüler von Tizian gewesen sein, mit dessen Werkstatt er eindeutig verbunden war. Ein Großteil seiner frühen Malerei könnte Landschaftshintergründe für Tizians Werke umfassen. Er wird hauptsächlich für seine Druckgrafiken und Zeichnungen, insbesondere Landschaften, in Erinnerung behalten. Zu Lebzeiten war er ein erfolgreicher Maler, hauptsächlich in Padua (Giulios Heimatstadt), wo er ab den frühen 1520er Jahren bis zu seinem Tod dort im Jahr 1564 hauptsächlich ansässig war. Meist malte er an Wänden, einschließlich dekorativer Schemata, aber ihm werden auch Porträts und Landschaften zugeschrieben. Seine Werke als Maler werden von modernen Kunsthistorikern nicht hoch eingeschätzt, obwohl einige Landschaften von hoher Qualität sind. Seine Stiche, von denen vierzehn bekannt sind, entstanden in einem kurzen Schub zwischen 1517 und 1518, als er noch Teenager war; die meisten sind auf das Jahr 1517 datiert. Auf einigen erscheint sein Name vollständig, auf anderen abgekürzt als „Do.Cap“ oder „Do.Camp.“ (für „Domenico Campagnola“). Er scheint seine Holzschnitte selbst geschnitten zu haben, wobei er einen ganz anderen Stil verwendete als die professionellen Schnitzer, die die meisten Künstler beschäftigten. Wie sein Vater war er ein vielseitiger und experimentierfreudiger Künstler. Seine Landschaftszeichnungen wurden als fertige Produkte zum Verkauf hergestellt; er war einer der ersten Künstler, der dies tat. Möglicherweise hat er auf einigen Platten, einschließlich des Alten Soldaten und Hirten, auch Radierungen verwendet. Zu seinen erfolgreichsten Drucken gehören sein Alter Soldat und Hirte [1], seine Schlacht nackter Männer und seine Himmelfahrt. Ein Kupferstich scheint von seinem Vater begonnen und von Domenico vollendet worden zu sein, möglicherweise nach dem Tod seines Vaters. Er geriet ernsthaft mit Tizian in Streit, vielleicht infolge der unlauteren Praktiken, die Peter Dreyer in den letzten Jahren aufgedeckt hat; man vermutet, dass es Domenico war, der sehr schwache Gegendruck-Abzüge einiger Holzschnitte von Tizian anfertigte, diese dann mit Tinte überarbeitete und als Tizians vorbereitende Zeichnungen ausgab. Dies könnte wohl dazu beigetragen haben, Tizians erste Phase ernsthaften Interesses an der Herstellung von Drucken nach seinen Werken zu beenden; es sollte einige Jahrzehnte dauern, bis er begann, mit Cornelius Cort bei der Herstellung von Kupferstichen zusammenzuarbeiten. Keiner von Campagnolas Kupferstichen ist eine direkte Wiedergabe von Gemälden Tizians, aber viele sind in der Komposition ähnlich, obwohl sie in der Ausführung sehr unterschiedlich sind, selbst unter Berücksichtigung des Unterschieds im Medium. Viele Zeichnungen, die lange Zeit Titian zugeschrieben wurden, gelten heute als Werke von Domenico, und die Zuschreibung vieler weiterer ist noch immer umstritten, da einige frühere Zeichnungen zwischen seinem Vater Giulio, Tizian und Giorgione umstritten sind. Auch wurden einige Zeichnungen von Domenico auf Giulio Campagnola zurückgeführt. Er begann damit, den Stil seines Vaters und Tizians eng zu folgen, um Landschaften mit Figuren herzustellen, produzierte jedoch größere Mengen davon und schuf sie direkt für den Verkauf, sodass diese einflussreiche Typologie hauptsächlich durch ihn weithin bekannt wurde. Laut James Byam Shaw: „In späteren Zeichnungen entwertete Campagnola diesen Landschaftsstil zu einer Art oberflächlichem Manierismus; dennoch lieferte er Inspiration für italienische Zeichner über Generationen hinweg, darunter ... Agostino und Annibale Carracci sowie später noch Domenichino und Grimaldi.“ Die meisten seiner Gemälde wurden zerstört. Fresken sind in der Scuola del Santo in Padua und in Venedig zu sehen, gekennzeichnet durch frische, lebendige Farben und eine leichte, brillante Technik. Diese werden manchmal auch seinem Vater zugeschrieben. Ein schönes Tafelbild von ihm, das Adam und Eva darstellt, befindet sich im Palazzo Pitti in Florenz.