Dosso Dossi

1489-1542 Italian

Traumhafte mythologische Allegorien mit exzentrischen Farben

Dosso Dossi war ein italienischer Renaissancemaler, der zur Schule von Ferrara gehörte und in einem Stil malte, der hauptsächlich von der venezianischen Malerei, insbesondere von Giorgione und dem frühen Tizian, beeinflusst wurde. Von 1514 bis zu seinem Tod war er Hofkünstler der Este-Herzöge von Ferrara und Modena, deren kleiner Hof seinen Ruf als künstlerisches Zentrum schätzte. Er arbeitete oft mit seinem jüngeren Bruder Battista Dossi zusammen, der unter Raffael gearbeitet hatte. Er malte viele mythologische Themen und Allegorien mit einer eher traumhaften Atmosphäre und oft auffälligen Disharmonien in der Farbgebung. Seine Porträts zeigen ebenfalls oft eher ungewöhnliche Posen oder Ausdrücke für Werke, die aus einem höfischen Umfeld stammen. Dossi wurde in San Giovanni del Dosso, einem Dorf in der Provinz Mantua, geboren. Seine frühe Ausbildung und sein Leben sind nicht gut dokumentiert; sein Vater, ursprünglich aus Trient, war Verwalter (spenditore oder fattore) für die Herzöge von Ferrara. Möglicherweise erhielt er seine Ausbildung lokal bei Lorenzo Costa oder in Mantua, wo er nachweislich 1512 weilte. Bis 1514 begann er eine dreißigjährige Dienstzeit für die Herzöge Alfonso I. und Ercole II. d'Este und wurde zum führenden Hofkünstler. Dosso arbeitete häufig mit seinem Bruder Battista Dossi zusammen, der in der römischen Werkstatt Raffaels ausgebildet worden war. Zu den Werken, die er für die Herzöge schuf, gehörten vergängliche Dekorationen von Möbeln und Theaterkulissen. Es ist bekannt, dass er neben il Garofalo am Costabili-Polyptychon arbeitete. Einer seiner Schüler war Giovanni Francesco Surchi (il Dielai). Dosso Dossi ist weniger für seinen Naturalismus oder seine Aufmerksamkeit für Design bekannt, sondern mehr für kryptische allegorische Einfälle in Gemälden mit mythologischen Themen, einem bevorzugten Thema des humanistischen Hofes von Ferrara (siehe auch Cosimo Tura und die Dekoration des Palazzo Schifanoia). Dossi verwendete exzentrische Verzerrungen der Proportionen, die karikaturhaft oder sogar „primitivistisch“ wirken können. Der Kunsthistoriker Sydney J. Freedberg sieht diese Eigenschaft als Ausdruck der Renaissance-Ästhetik der Sprezzatura (d. h. „studierte Nachlässigkeit“ oder künstlerische Nonchalance). Dossi ist auch für die atypische Wahl heller Pigmente für seine Kabinettstücke bekannt. Einige seiner Werke, wie die Grablegung, haben schimmernde Qualitäten, die an einige Werke Correggios erinnern. Die meisten seiner Werke weisen christliche und altgriechische Themen auf und verwenden Ölmalerei als Medium. Das Gemälde Aeneas in den Elysischen Gefilden war Teil des Camerino d'Alabastro von Alfonso I. im Este-Schloss, das mit Leinwänden geschmückt war, die Bacchanalien und erotische Themen darstellten, darunter Das Fest der Götter von Giovanni Bellini und Venusverehrung von Tizian. Die Friesgemälde basierten auf der Aeneis; diese Szene von Dossi entspricht Buch 6, Zeilen 635–709, in der Aeneas von der Kumäischen Sibylle über die Brücke in die Elysischen Gefilde geführt wird. Orpheus mit der Leier huscht durch den Wald; im Hintergrund sind die geisterhaften Pferde gefallener Krieger zu sehen. In Herkules und die Pygmäen ist Herkules nach der Besiegung des Antaeus eingeschlafen und wird von einer Armee daumengroßer Pygmäen angegriffen, die er besiegt. Er sammelt sie in seinem Löwenfell. Gemälde, die einen mächtigen Herkules darstellen, wurden häufig für den damaligen Herrscher Herzog Ercole II. d'Este angefertigt. Die Themen der Mythologischen Szene und von Tubalkain sind unbekannt. In Ferrara gehörten Gabriele Capellini, Jacopo Panicciati und Giovanni Francesco Surchi zu seinen Schülern.