Edward L. Loper

1916 - 2011 American

Lebendige Farben und Kontraste

Edward Leroy Loper Sr. war ein afroamerikanischer Künstler und Lehrer aus Delaware, bekannt für seine lebendige Palette und die Gegenüberstellung von Farben. Er unterrichtete fast 70 Jahre lang Malerei. Loper wurde in eine arme Familie im Osten von Wilmington, Delaware, geboren, in einem rassenmäßig gemischten Viertel, das als Frogtown bekannt ist. Zum Zeitpunkt seiner Geburt war seine Mutter 16 Jahre alt. Loper wurde hauptsächlich von seiner mütterlichen Großmutter aufgezogen. Während seiner Kindheit erhielt er keine formale künstlerische Ausbildung. Er besuchte die Howard High School, wo er ein All-State-Football- und Basketballspieler war. Zu dieser Zeit war dies die einzige High School in Delaware, die Afroamerikaner besuchen durften. Nach seinem Abschluss an der High School im Jahr 1934 musste er auf ein Sportstipendium an der Lincoln University in Pennsylvania verzichten, um zu arbeiten und seine Familie finanziell zu unterstützen. 1936, während der Großen Depression, begann Loper in Delaware für die Works Progress Administration (WPA) zu arbeiten und erstellte Zeichnungen von dekorativer Kunst für den Index of American Design, ein großes Archiv von Volkskunstbildern mit Sitz in Washington, DC. Die Arbeit erforderte von ihm, Bilder von Objekten im amerikanischen Design wie Spielzeug und Möbeln zu illustrieren. Er stellte insgesamt 113 davon her. Er schrieb später der Arbeit den Verdienst zu, ihm den Start als Künstler ermöglicht zu haben. Drei seiner Darstellungen (ein Windsor-Stuhl, eine Spielzeugbank und ein gusseiserner Kaminschirm) wurden später in die Ausstellung des Index of Modern Design von 2002, Drawing on America's Past: Folk Art, Modernism and the Index of American Design, aufgenommen. Der Index ist derzeit in der National Gallery of Art in Washington, DC untergebracht. Loper wurde von seinem WPA-Kollegen Walter Pyle, dem Neffen des Illustrators und Autors Howard Pyle, zum Malen ermutigt. Loper begann, Howard Pyles Werk in der Wilmington Public Library zu studieren. Er begann, am Wochenende mit dem Zug zum Philadelphia Museum of Art zu fahren, um die großen Meister der Malerei zu studieren; als Autodidakt entwickelte er langsam seinen eigenen Stil und seine eigene Technik. Er war von 1936 bis 41 beim Works Progress Administration Art Project beschäftigt und bis 1947 in der Ledergerberei Allied Kid, woraufhin er Vollzeitkünstler und Lehrer wurde. 1937 wurde Loper der erste Afroamerikaner, dessen Gemälde von der Wilmington Society of the Fine Arts (heute Delaware Art Museum) angenommen wurde. Sein Gemälde After a Shower, eine Darstellung von Wilmington in einer stürmischen Nacht, erhielt 1938 bei einer Ausstellung der Wilmington Society of the Fine Arts eine ehrenvolle Erwähnung und wurde später von der Gesellschaft für ihre Dauersammlung gekauft. Er wurde im wegweisenden Buch The Negro in Art von 1940 des Howard-Universitätsprofessors Alain Locke vorgestellt. 1941 stellte er ein Gemälde an der University of Delaware aus. Zu dieser Zeit war es Afroamerikanern nicht erlaubt, die Universität zu besuchen. In den 1940er Jahren malte Loper hauptsächlich Landschaften und Stadtansichten seines Viertels in Wilmington in leuchtenden Farben. Anfang der 1950er Jahre, mit einer wachsenden Wertschätzung für die Werke von Pablo Picasso, war Loper von der Erstellung von selbstbeschriebenen Stimmungsbildern zu einer Konzentration auf Farbe und Formen übergegangen, einschließlich Experimenten mit einer Art kaleidoskopischem Kubismus, bei dem er Motive in Ebenen brach, als ob sie durch Glasscherben gesehen würden. Lopers künstlerische Ausrichtung verfestigte sich 1963, nachdem er eingeladen wurde, am Unterricht der Barnes Foundation in Merion, Pennsylvania, teilzunehmen, die 1922 von Albert C. Barnes gegründet wurde und eine der größten privaten Kunstsammlungen der Welt beherbergt. Er wurde erstmals 1946 eingeladen, dort zu studieren, als er Barnes traf, lehnte das ursprüngliche Angebot jedoch ab, da er kürzlich geheiratet hatte und junge Kinder zu versorgen hatte. Von 1963 bis 1968 wurde er von Violette de Mazia unterrichtet, klassische Techniken an der Barnes Foundation sorgfältig zu analysieren. Als er Paul Cézannes The Boy in the Red Vest sah, änderte dies seine Art, über Farbe zu denken, und hatte einen erheblichen Einfluss auf die Verwendung und Juxtaposition von Farbe in seiner Arbeit. Er wurde stark durch sein Studium der Kunst an der Barnes Foundation beeinflusst. Lopers Werk der 1960er Jahre und danach wurde dramatischer strukturiert, farbenfroher und gebrochener als seine früheren Werke. Das Delaware Art Museum organisierte 1996 Lopers erste Retrospektive, Edward L. Loper: From the Prism's Edge, die 60 Jahre seines Werks umfasste. 2007 präsentierte die University of Delaware The Art of Edward Loper, Sr.: On the Path of the Masters, eine umfassende Retrospektive. Loper begann 1940 mit dem Unterrichten von Malerei. Ab den späten 1940er Jahren begann er, um einem Teil des Rassismus zu entgehen, dem er zu Hause ausgesetzt war, nach Québec in Kanada zu reisen, wo er mutig farbige Stadtlandschaften malte. Ab den 1960er Jahren begann er, seine Schüler jeden Sommer dorthin mitzunehmen. Im Laufe der Jahre unterrichtete er bei der Allied Kid Company, am Delaware Art Museum, am Delaware College of Art and Design, an der Lincoln University, am Jewish Community Center in Wilmington und schließlich Kurse in seinem eigenen Studio. Als Lehrer war Loper für seinen charismatischen, intensiven und anspruchsvollen Umgang bekannt. Loper lebte sein ganzes Leben in Wilmington, Delaware. Er und seine erste Frau, Viola Virginia Cooper, heirateten 1935. Sie starb 1944 an einer rupturierten Eileiterschwangerschaft. Sie hatten drei Kinder. 1945 heiratete er Claudine Bruton. Sie ließen sich später scheiden. Er und Janet Neville heirateten 1986 und waren bis zu seinem Tod im Jahr 2011 zusammen. Lopers Sohn, Edward Loper Jr., ist ebenfalls ein angesehener Maler. 1950 entwarf und baute Loper ein dreizimmeriges Ranch-Haus in Wilmington. Die Lopers kauften das Grundstück 1941 für 100 Dollar. Bei der Gestaltung des Hauses wurde er von Frank Lloyd Wright und der japanischen Architektur beeinflusst. Im Wohnzimmer malte Loper ein Wandgemälde mit weiblichen Figuren. Die Garage wurde in ein Atelier umgebaut, in dem Loper in seinen späteren Jahren wöchentlichen Kunstunterricht gab.