エルンスト・ルートヴィヒ・キルヒナー

1880-1938 German

ブリュッケ創設者、ドイツ表現派

エルンスト・ルートヴィヒ・キルヒナーは、ドイツの表現主義の画家および版画家であり、20世紀美術における表現主義の確立を導いた重要な芸術家グループ「ブリュッケ」（Die Brücke、「橋」の意）の創設者の一人でした。彼は第一次世界大戦で陸軍に志願しましたが、間もなく神経衰弱を起こし除隊しました。1933年、ナチスによって彼の作品は「退廃芸術」と烙印を押され、1937年には600点以上の作品が売却または破壊されました。 エルンスト・ルートヴィヒ・キルヒナーはバイエルンのアシャッフェンブルクで生まれた。彼の両親はプロイセン系であり、母親はユグノーの子孫であった。この事実はキルヒナーがしばしば言及していた。キルヒナーの父が仕事を探していたため、家族は頻繁に引っ越し、キルヒナーはフランクフルトとペルレンの学校に通った。その後、父がケムニッツ工科大学で製紙科学の教授職を得ると、キルヒナーはそこで中等教育を受けた。キルヒナーの両親は彼の芸術的なキャリアを奨励したが、同時に正式な教育を完了することを望んでいたため、1901年に彼はドレスデン王立工科大学で建築学を学び始めた。この機関では建築学に加えて、自由描画、遠近法描画、美術史の研究など幅広い科目を提供していた。在学中、彼はフリッツ・ブライルと親友になり、キルヒナーは最初の学期に彼と出会った。彼らは一緒に芸術について議論し、自然も研究し、共通の急進的な見解を持っていた。キルヒナーは1903年から1904年までミュンヘンで勉強を続け、1905年に学位を取得するためにドレスデンに戻った。 1905年、キルヒナーはブライルおよび他の2人の建築学生、カール・シュミット＝ロットルフとエーリッヒ・ヘッケルとともに、芸術家グループ「ブリュッケ」（「橋」）を結成した。それ以降、彼は芸術に専念した。このグループは、当時主流だった伝統的なアカデミックな様式を避け、過去と現在をつなぐ橋（これが名前の由来である）となるような新しい芸術表現の形態を見出すことを目指した。彼らは、アルブレヒト・デューラー、マティアス・グリューネヴァルト、ルーカス・クラナッハ（父）といった過去の芸術家たちだけでなく、同時代の国際的なアヴァンギャルド運動にも応答した。自国の遺産を肯定する一環として、彼らはより古いメディア、特に木版画を復活させた。 彼らのグループは先駆的なグループの一つであり、やがて20世紀の近代美術の発展に大きな影響を与え、表現主義の様式を生み出した。このグループは当初、キルヒナーの最初のアトリエで会合を開いていたが、その場所は以前は精肉店だった。ブライエルはそれを「真のボヘミアンの部屋で、絵画、素描、本、画材があちこちに散乱しており、整然とした建築学生の住居というよりは、むしろ芸術家のロマンチックな下宿屋のようだった」と描写した。 キルヒナーのアトリエは、社会的慣習を覆し、カジュアルな性行為や頻繁なヌードを許容する場となった。グループでのデッサンセッションでは、プロではなく社交界のモデルを使用し、自発性を促すために15分間のポーズを選んだ。ブライルはそのようなモデルの一人であるイザベラについて、近所に住む15歳の少女で、「非常に活発で、美しく整った体型を持ち、喜びに満ちた人物であり、愚かなコルセットの流行によるいかなる変形もなく、特に彼女の少女らしい蕾が咲き誇る状態において、私たちの芸術的要求に完全に適していた」と記述した。 キルヒナーが1906年に執筆したグループの宣言には、「創造への衝動を感じたものを、直接的かつ幻想を交えずに再現する者はすべて、我々に属する」と記されていた。 1906年9月と10月、ドレスデンのK.F.M.ザイフェルト社のショールームで、女性のヌードに焦点を当てた最初のグループ展が開催された。 1906年、彼はドリス・グロッセと出会い、彼女は1911年まで彼の最も好んだモデルであった。1907年から1911年の間、彼は夏の間、他の「ブリュッケ」のメンバーとともにモリッツブルクの湖沼地帯やフェーマルン島（彼はこの島を1914年まで再訪した）で過ごした。彼の作品は、自然の中での女性ヌードを描くことを特徴としていた。1911年、彼はベルリンに移住し、マックス・ペヒシュタインと協力して私立美術学校「MIUM研究所」を設立し、「近代絵画教育」の普及を目指した。しかしこれは成功せず、翌年には閉鎖された。同じ年、彼はエルナ・シリングとの交際を始め、その関係は彼の生涯を通じて続いた。 1913年、彼が執筆した『ブリュッケ年代記』（Chronik der Brücke）はグループの解散を招いた。この時期、彼はエッセンのフォルクヴァング美術館で初の個展を開催し、独自のアイデンティティを確立した。その後2年間、彼はベルリンの街路を描き、娼婦を中心人物とした一連の「街路情景」（Straßenszenen）を制作した。 1914年9月の第一次世界大戦勃発時、キルヒナーは志願して兵役に就いた。1915年7月、彼はザール川沿いのハレに派遣され、第75マンスフェルト野戦砲兵連隊の予備部隊で運転手としての訓練を受けた。キルヒナーの乗馬教官であるハンス・フェール教授の手配により、キルヒナーは精神崩壊後に除隊した。その後、キルヒナーはベルリンに戻って仕事を続け、『兵士としての自画像』（1915年）など多くの絵画を制作した。1915年12月、彼はタウヌス地方のケーニヒシュタインにあるコーンスタム博士のサナトリウムに入所し、そこでヴェロナールへの強い依存症とアルコール依存症と診断された。友人でありパトロンでもあったカール・ハーゲマン博士宛ての手紙の中で、キルヒナーは次のように書いている。「長い闘争を経て、私は今、心をある程度整えるためにここに滞在しています。一日の大半を他人の中で過ごすことは、もちろん非常に難しいことです。しかし、おそらく私は何か新しいものを見て、創造することができるでしょう。当面の間、私はより多くの平穏と完全な孤立を望んでいます。もちろん、私は自分の仕事とアトリエをますます恋しく思います。理論は精神的なバランスを保つためには良いかもしれませんが、仕事や生活と比べると灰色で影が薄いものです」。1916年中、キルヒナーは数週間ごとに定期的にベルリンに戻り、アトリエでの仕事を続けた。また、ケーニヒシュタイン滞在中には一連の油彩画や多くの素描も制作した。 1916年10月、フランクフルト・アム・マインのルートヴィヒ・シャメス画廊で彼の作品展が開催された後、キルヒナーは多くの作品を売却し、経済的に安定し始めた。12月には神経衰弱に陥り、ベルリン・シャルロッテンブルクのエーデル医師のサナトリウムに入院した。 1917年、エーベルハルト・グリーゼバッハの提案により、ヘレーネ・シュペングラーはキルヒナーをダボスに招き、そこでフェルディナント・ホドラーの絵画展を観覧した。キルヒナーのダボス初訪問は、例外的に寒い天候の時期と重なり、彼はわずか10日間の滞在の後、ベルリンに戻った。 エーベルハルト・グリーゼバッハは3月に彼を訪ね、キルヒナーの容態についてヘレン・シュペングラーに次のように書き送った。「私はキルヒナーと2つの朝を共に過ごしました。それは決して忘れることのない時間でした。彼は非常に低い椅子に座り、小さな熱いストーブの隣で、黄色く塗られた傾斜屋根の屋根裏部屋にいました。彼は杖の助けを借りてしか歩けず、部屋の中をよろめきながら動き回っていました。……色鮮やかに描かれたカーテンが、膨大な絵画コレクションを隠していました。私たちがそれらを見始めると、彼は生き生きとし始めました。彼と共に、私は彼のすべての経験がキャンバスの上を流れ去るのを目にしました。小柄で臆病そうな女性が、私たちが見たものを片付け、ワインのボトルを持ってきました。彼は疲れ切った声で短い解説を加えました。それぞれの絵には独自の色彩豊かな特徴があり、すべてに大きな悲しみが漂っていました。以前は理解できず、未完成だと思っていたものが、今では彼の人格と同じくらい繊細で敏感な印象を与えていました。至るところにスタイルへの探求、そして登場人物の心理的理解が見られました。最も感動的だったのは、軍服を着て右手を切断された自画像でした。その後、彼はスイスへの渡航許可証を見せてくれました。彼はダボスに戻りたいと考えており……父に診断書を依頼するよう私に懇願しました。……彼と一緒にいた女性が正しく指摘したように、多くの人が彼を助けたいと思っていても、もはや誰もそれをすることができないのです。……私が立ち去るとき、ゴッホの運命を思い出し、遅かれ早かれそれが彼の運命にもなるだろうと考えました。」 後になって初めて、人々は彼が絵画にどれほど貢献したかを理解し、目にするだろう。 その後まもなく、キルヒナーの親友であり師匠でもあったボト・グラーフが亡くなり、キルヒナーは治療のためにダボスに戻ることを決意した。そこで彼はルシウス・スペングラー医師の世話になり、この医師はキルヒナーに厳格な規則と日課を守るよう強制した。キルヒナーはこのことに深く憤り、医師を欺くためにあらゆる手段を尽くした。「スペングラーは私をどう扱ってよいかわからなかった。なぜなら、私の欺瞞は、この優れた人物の思考様式とは全く相容れないものだったからだ」。絶え間ない監視を避けるため、キルヒナーは1917年の夏にシュタフェルアルプのロイシュ小屋に移った。キルヒナーはうつ病、時折の痛み、四肢の麻痺を経験し続けたが、7月末にはハーゲマン医師宛てにより明るい調子で手紙を書いた。「私は世界の中に留まり、世界のために生きたい。ここの高い山々が私を助けてくれるだろう」。キルヒナーの病気にもかかわらず、その夏は非常に生産的であった。彼は2ヶ月の間に『モンシュタインの教会の眺め』や『シュタフェルアルプの昇る月』などの重要な作品を完成させた。11点の木版画とともに、これらの作品はキルヒナーのアルプスでの生活の始まりを示すものであった。 キルヒナーはその後、クロイツリンゲンにあるルートヴィヒ・ビンスワンガーが運営するベルビュー療養所に入院し、そこで絵画と木版画の制作を続けた。1918年、キルヒナーは居住許可を与えられ、ダボスのフラウエンキルヒにある「イン・デン・レルヘン」に引っ越し、2階の部屋を借り、1919年には最終的に上の階の部屋も借りて、自ら彫刻した家具で飾り付けた。彼はアンリ・ヴァン・デ・ヴェルデへの手紙の中で、「私は美しい古いグラウビュンデンの家で暮らしており、台所はレンブラントのアトリエのように見える」と書いている。キルヒナーは病気を克服し、モルヒネへの依存は残っていたものの、医師は徐々に投与量を減らしていった。また、彼は『画家の信条』を執筆し、その中で「世界には知的な後見が存在し、それは人間である……。これは最後の審判であり、彼らの前にあなたは立つ……。彼らはあなたが働くときに助けてくれる。あなたは仕事を通じてのみ彼らに感謝できる。死にたいと思うとき、彼らは時にあなたの前に現れる。完全に空虚で完全に開かれているとき、あなたは彼らに属する」と述べている。彼の生涯のパートナーであるエルナ・シリングは定期的にフラウエンキルヒを訪れ、同時にベルリンにも住居を維持して、そこでのキルヒナーのビジネスの世話をしていた。 キルヒナーは1919年と1920年に仕事を続け、彼の健康状態も急速に改善しました。1920年にドイツとスイスで開催されたいくつかの展覧会により、彼の評判は高まりました。彼はその地域の農民たちと知り合いになり、彼らはキルヒナーの蓄音機に驚嘆したため、多くの絵画の題材を提供されました。キルヒナーはダボスの人々について次のように書いています。「ここに住む人々は誇り高いです。大きな愛情を持って行われる厳しい労働、動物への扱い方（動物が虐待されているのをほとんど見ない）は、彼らが誇りを持つ権利を与えています。ほとんどの場合、ここでの仕事は愛情を持って行われるという理想的な基準に達しています。それは彼らの手の動きから見て取れます。そしてそれが今度は顔の表情を高め、すべての個人的な接触に大きな繊細さをもたらします。これは民主主義が現実となった国です。ここでは人の言葉はまだ重みを持ち、ドアを開けて寝ても心配する必要はありません。私はここにいられることをとても幸せに思い、懸命な仕事を通じて、私に示された親切に対して人々に感謝したいと思っています。」キルヒナーは自分自身の芸術に対する批評をルイ・ド・マルサールの偽名で書き始め、彼に対する世論をコントロールし、当時の美術評論家への依存から解放されるためでした。 1921年、ベルリンでキルヒナーの作品の大規模な展示が行われ、批評は好意的であった。キルヒナーの父は2月14日に死去した。5月初旬、キルヒナーはチューリッヒを訪れ、ダンサーのニーナ・ハルトと出会い、彼女をフラウエンキルヒに招いた（エルナの反対にもかかわらず）。ニーナ・ハルトはキルヒナーにとって重要なモデルとなり、彼の多くの作品に登場することになる。キルヒナーは絨毯のデザインを始め、それらはリーゼ・グイヤーによって織られた。 1923年、キルヒナーはヴィルデンボーデンの家に引っ越し、日記に次のように書いている。「私たちの新しい小さな家は本当に喜びです。ここで快適に暮らし、大きな新たな秩序の中で生きていきます。これは私の人生の転換点となるでしょう。すべてを明確な秩序で整え、小さくても美しく親密な家になるよう、できるだけシンプルで質素に家具を揃えます。」 この家は一方ではフラウエンキルヒとシュタフェルアルプを見下ろし、もう一方ではダボスが見え、キルヒナーはこれらの風景を多くの絵画の主題として使用しました。 1925年、キルヒナーは仲間の芸術家であるアルベルト・ミュラーとその家族と親しい友人となった。ヘルマン・シェーラー、アルベルト・ミュラー、パウル・カメニッシュ、ハンス・シースによって、バーゼルを拠点とする新しい芸術グループ「ロート・ブラウ」が結成され、彼らは皆キルヒナーを訪ね、彼の指導の下で制作を行った。1925年末、キルヒナーはドイツに戻り、フランクフルト、ケムニッツ（母が住んでいた場所）、そしてベルリンを巡った。ベルリンでは、キルヒナーに新しい芸術家グループの結成を望んでいたカール・シュミット＝ロットルフと会談したが、キルヒナーは丁重にこれを断った。その後、彼はフラウエンキルヒに戻り、1926年3月26日にハーゲマン博士宛ての手紙で次のように記した。「今、私は再び静かに自宅に座っており、邪魔されずに仕事ができることを嬉しく思っています。ドイツでの生活に関する多くのスケッチを描き、そこでの生活を見ることは非常に興味深いものでした。また、レンブラントやデューラーなどの古い絵画を再び見ることができ、それらから確信と励ましを得られたことも嬉しかったです。現代作家に関しては、心を掴まれるものはほとんどありませんでした。」1926年12月、キルヒナーの親友であったアルベルト・ミュラーが妻のアンニ・ミュラーとともに腸チフスで亡くなった。1927年、キルヒナーはバーゼル美術館でアルベルト・ミュラーの追悼展を開催した。ダヴォスの校舎ではキルヒナーの大規模な作品展が開催され、批評は好意的であった。 キルヒナーはフラウエンキルヒで制作を続け、その様式はますます抽象化していった。1929年、「ロート・ブラウ」グループが彼への忠誠を誓ったため、キルヒナーは同グループとの距離を置かざるを得なくなり、これに大いに動揺した。彼は『ダス・クンストブラット』第5号に掲載された「バーゼルのロート・ブラウ・グループへの公開書簡」の中で、自分は彼らのパトロンではないと表明した。同年、キルヒナーはチューリッヒ、ベルリン、エッセンを訪れた。また、画家のフリッツ・ヴィンターもフラウエンキルヒのキルヒナーを訪ねた。 1930年、キルヒナーは喫煙が原因で健康上の問題を抱え始め、1931年にはエルナが腫瘍の疑いでベルリンで手術を受けることになった。同年、彼はベルリンのプロイセン芸術アカデミーの会員に任命された。ナチス党がドイツで権力を握ると、キルヒナーは自身の絵画を販売することが不可能になった。1937年、彼はプロイセン芸術アカデミーからの辞任を余儀なくされた。キルヒナーはドイツの状況にますます動揺し、「ここではユダヤ人の拷問に関する恐ろしい噂を耳にしているが、それはすべて間違いなく真実ではないだろう。私はそちらの状況について少し疲れ、悲しみを感じている。空気中には戦争の気配がある。博物館では、過去20年間に苦労して築き上げられた文化的成果が破壊されており、それにもかかわらず、私たちが『ブリュッケ』を設立した理由は、ドイツで作られた真のドイツ芸術を奨励することであった。そして今、それが非ドイツ的であるとされている。ああ、神よ。これは私をひどく動揺させる」と記した。 1934年、キルヒナーはベルンとチューリッヒを訪れ、前者の方が後者よりも気に入ったといい、パウル・クレーと出会った。1935年の冬、フラウエンキルヒに新しい学校が建設される計画があり、キルヒナーは壁画を描くことを申し出た。このプロジェクトは中止され、代わりにキルヒナーは校舎の扉の上に設置する彫刻を制作した。1936年の校舎の開校式を振り返って彼は次のように書いている。「昨日、新しい学校の開校式が行われた。歌や踊り、スピーチのある祝賀会であり、その後は数十年間見たことも経験したこともないような飲酒が続いた……彼らは私を含めることにこだわり、私は20年前にアルプスでこれほど親切かつ友好的に迎え入れてくれた人々の中に再び座っていた。レリーフは好評を博し、スピーチの中で何度も言及された。」 1936年から1937年にかけて、キルヒナーは健康上の問題を抱えるようになり、医師からオバルチンとユーコダールを処方された。1937年、ドイツで「退廃芸術展」が開催され、キルヒナーの作品639点が美術館から撤去され、そのうち25点が同展で展示された。ベルリン芸術アカデミーはキルヒナーを会員から除名した。キルヒナーは制作を続け、バーゼルで大規模な展覧会を開催したが、評価は賛否両論であった。1938年中、キルヒナーはドイツの状況に対して次第に動揺を募らせた。アンシュルスによりオーストリアがドイツに併合されると、キルヒナーはドイツがスイスに侵攻する可能性に不安を感じた。1938年6月15日、キルヒナーはフラウエンキルヒの自宅前で銃撃により命を絶ったが、彼の死が自殺であったかどうかについては疑念が残っている。3日後、キルヒナーはヴァルトフリートホフ墓地に埋葬された。エルナは1945年に亡くなるまでこの家に住み続けた。