ジョージ・モーランド

1763-1804 English

オランダ風の田園画

ジョージ・モーランドはイギリスの画家である。彼の初期の作品はフランシス・ウィートリーの影響を受けていたが、1790年代以降は独自のスタイルを確立した。彼の最も優れた構図は田園風景に焦点を当てている：農場と狩猟、密輸業者とジプシー、そしてオランダ黄金時代の絵画に影響を受けた、豊かな質感を持つ風景画である。 ジョージ・モーランドは1763年6月26日にロンドンで生まれた。彼はヘンリー・ロバート・モーランドの息子であり、ジョージ・ヘンリー・モーランドの孫である。カニンガムによれば、彼はサミュエル・モーランド卿の直系の子孫であるとされ、他の伝記作家に至っては、彼が準男爵位を請求しさえすれば容易にそれを獲得できただろうとまで述べている。モーランドは3歳で絵を描き始め、10歳（1773年）の時にはスケッチの名誉展示者として王立芸術院にその名が載った。彼は1775年と1776年にフリー・ソサエティで、1777年にアーティスト協会での展示を続け、その後1778年、1779年、1780年にも再び王立芸術院で作品を発表した。 彼の才能は父親によって丁寧に育てられたが、父親は自らの利益のために息子の才能を過度に刺激したと非難された。父親は子供を屋根裏部屋に閉じ込め、絵画や石膏像の模写をさせ、それらは容易に売りさばかれたのである。一方、少年はすぐに自分で金を稼ぐ方法を見つけたと言われている。彼は自分の素描のいくつかを隠し、夕暮れ時に窓から若い共犯者たちへと吊り下ろし、得た金を彼らと遊びや放蕩に使っていたという。また、父親はこの企みに気づくと、甘やかして彼をなだめようとし、気まぐれを許容し、低俗な趣味を奨励したとも伝えられている。 彼は父親からあらゆる種類の絵画、とりわけオランダおよびフランドルの巨匠たちの作品を模写するよう命じられた。その中でも特に、フュースリの『悪夢』やレイノルズの『悲劇と喜劇の間のギャリック』などを模写した。また、ジョシュア・レイノルズ卿にも紹介され、その作品の模写を許可された。すべての記録が一致して示すところによれば、彼は17歳になる前に、友人や画商のみならず、高名な芸術家たちの間でも相当な評判を得ていたという。彼が当時すでに到達していた独創的な構図力の説得力ある証拠として、ウィリアム・ウォードが彼の絵画『釣り人の食事』をもとに制作した見事な銅版画があり、これは1780年11月にジョン・ラファエル・スミスによって出版された。伝えられるところでは、1784年に父親のもとでの修業期間が終わる前に、ロムニーが年俸300ポンドで彼を自宅に迎え入れたいと申し出たが、それには3年間の契約書に署名することが条件であった。しかし、モランドはもはや拘束されることに飽き飽きしており、父親と絶縁した後、1784年か1785年に絵画商の家に身を寄せて独立し、懸命な労働と過度の飲酒が組み合わさった、他に類を見ないほどの生活を送り始めたのである。 モーランドはすぐに、彼と同居していた画商の単なる奴隷となった。彼の遊び仲間は「馬丁、居酒屋の小僧、馬のブローカー、金貸し、質屋、伊達男、そしてボクサー」だった。こうした連中に混じって、このハンサムな若い画家は、大きな黄色いボタンが付いた緑の上着、革の半ズボン、長靴といういでたちで得意げに闊歩していた。「彼は気取った若者の極致に達していた」とハッセルは言う。「彼が自分の好みに合わせて飾り立てた頭は、演劇でおなじみのティピー・ボブにならった雪玉のようで、そこには画家の筆によく似た短くて太い尻尾がついていた。」若さと頑健な体質のおかげで、彼は放蕩から素早く回復することができ、その合間に絵を描くだけでなく、この頃あるいはその少し後に独学でヴァイオリンを習得した。また、彼は自分を束縛する主人から解放されようと試み、見事成功してマーゲイトへ逃げ延び、そこでしばらくミニアチュールを描いていた。1785年、彼はフランスを短期間訪れたが、そこではすでに彼の名声が先行しており、依頼が引きも切らなかった。 ロンドンに戻った彼は、ハローへの街道沿いにあるケンサル・グリーンの家に下宿し、ウィリアム・ウォードの近くに住んだ。ウォード家との交流は、しばらくの間、彼に安定した影響を与えたようである。その結果、1786年7月に友人の妹であるアン・ウォード嬢（ナンシー）と結婚し、さらにその1ヶ月後にウィリアム・ウォードとモーランドの妹マリアが結婚したことで、両家の絆は一層強まった。新婚の2組の夫婦はメリルボーンのハイ・ストリートで一緒に所帯を持ち、モーランドも一時は更生したかのように見えた。この頃、彼は自作をもとにした版画によって次第に知られるようになっており、その中には大作『木の実を拾う子供たち』（1783年）や、1785年に出版された『リヴィングストンの娘』のような、より小さく感傷的な題材の作品が含まれていた。彼の結婚の年である1786年の作とされるのが、『レティシア、あるいは誘惑』の連作（1789年に出版された版画でよく知られている）である。この作品では、ホガースの物語性を多く受け継ぎつつも、より柔らかい筆致で、レティシアの「転落の道」が6つの場面で描かれている。それらは構図に優れ、非常に巧みで完成度が高く、洗練された絵画となっている。この時期、彼はワイト島を訪れることを好み、そこで最高の海岸風景画を描き、フレッシュウォーター・ゲートにある「キャビン」と呼ばれる大衆酒場で、人々の暮らしや性格を観察した。 1786年、彼はキャンバスに油彩で『ハズウェル号の難破』を描いた。この作品は、女性や子供たちが船のわずかに浮いている残骸にしがみつく様子を描いており、半身が水に沈んだ乗組員の目は、彼に訪れる最期の運命を物語っている。自分が最後の息を引き取ろうとしていると悟った人々を襲うに違いない恐怖と絶望を、この絵は鮮明に伝えている。 3ヶ月後、女性陣の不和によって二重世帯は解消され、モーランドはグレート・ポートランド・ストリートに下宿し、その後カムデン・タウンに移り、「ブラック・キャップ・マザー」として知られる居酒屋の裏手、プリージング・パッセージにある小さな家に住んだ。しかし、近隣の居酒屋やケンティッシュ・タウンの集会所の魅力が彼にはあまりにも強く、彼はかつての悪癖に再び手を染めることになった。妻の出産後の長患いと子供の死により、家庭の影響力はさらに弱まり、彼は妻を顧みなくなり、ついに彼女のもとを去ったが、存命中は彼女に手当を送っていたようである。彼が最終的に妻と別れた正確な時期を特定するのは容易ではなく、その後の彼の足取りは極めて不規則で、詳細かつ整然と追跡することは難しい。彼はプリージング・パッセージからウォレンズ・レーンへ移り、一時はパディントンを拠点にしていたようだ。おそらくここで、現在ナショナル・ギャラリーに所蔵され、1791年にロイヤル・アカデミーで展示された有名な絵画『馬小屋の内部』を制作したのであろう。この馬小屋は、彼が向かいに住んでいたパディントンのホワイト・ライオン・インのものだと言われている。この頃、彼は画家として絶頂期にあり、放蕩生活も彼の確かな筆致、類まれな色彩感覚、そして洗練された芸術的感性を損なうことはなかった。 彼は1793年と1794年に再び展覧会を開いたが、その絵の技術は依然として優れていたものの、すっかり画商の餌食となり、放蕩な生活の資金を捻出するために、まるでその日暮らしのように絵を描いていた。彼の芸術は非常に人気があり、労働に対して実際に受け取る報酬は比較的少なかったとはいえ、1日の稼ぎで1週間暮らすことは容易にできたはずである。伝えられるところによれば、画商たちは片手に財布、もう片手に酒瓶を持って彼のもとに押し寄せたという。彼がこなした仕事量は驚異的だった。1日に1、2枚の絵を描き、一度は6時間で6人の人物を含む大きな風景画を描き上げたこともある。居酒屋のつけや手形の更新など、彼に対するあらゆる請求は、絵画によって支払われた。しかもそれらは優れた作品であり、一般的に決済すべき勘定額の何倍もの価値があり、版画としても常に人気があった。経歴 1788年から1792年までの間に、モーランドの作品に基づく版画が100点以上出版された。その中には、『家庭での子供への訪問』や『寄宿学校への訪問』といった、際立って洗練され優雅な2つの構図のほか、『子供の巣探し』、『少年の航海』、『絡まった凧』、『目隠し鬼』、『兵隊ごっこをする子供たち』など、魅力的な子供の遊びの情景も多数含まれていた。これらに匹敵するか、それ以上の人気を博したのは、『若き日の勤勉と節約の果実』（1789年）や『浪費と怠惰の結果』（1794年）、いずれも1790年に出版された『怠惰の悲惨』と『勤勉の安楽』といった道徳的対比を描いた情景や、『奴隷貿易』（1791年）や『アフリカ人の歓待』のような国民的感情に訴える主題であった。『踊る犬たち』（1790年）の版画は数週間で500部が売り切れ、ある業者は『脱走兵』（1791年）の4枚組版画を9ダース注文した。洗練された優雅な主題は次第に姿を消し、専ら町や田舎の庶民の生活を描いた情景にとって代わられた。それには漁師や密輸業者のいる海岸や狩猟の情景も含まれるが、より頻繁に描かれたのは、素朴ながらも決して粗野ではない手法で表現された、小屋、馬小屋、宿屋の庭での生活であり、生き生きとした自然な男女の群像に加え、さらに自然な馬、ロバ、犬、豚、家禽その他の動物たちが登場する。彼の存命中に、その作品に基づく個別の版画は約250点が発表された。 出版業者は大売上の利益を享受したが、モーランドの信用と財力により、彼も数年間は大きな心配もなく、愛する豪快な生活を送ることができた。一時はホワイト・ライオンで8頭の乗用馬を飼っていたこともある。時が経つにつれて借金が増え、債権者の取り立ても厳しくなり、彼は追われるような生活を送ったが、ロンドンの地理に詳しかったことや友人や画商の助けを借りて、執行官の目を逃れることができた。彼は転々とし、ランベス、イースト・シーン、クイーン・アン・ストリート、マイノリーズ、ケンジントン、ハックニーなどに住んだ。ハックニーでの隠遁生活が紙幣偽造の疑いを招き、銀行重役の指示で家宅捜索が行われたが、後に彼らはその過失による迷惑への詫びとして40ポンドを贈った。 画商や宿屋の主人たちは、彼が絵を描けるよう必要な道具を揃えた部屋を用意し、たいてい誰かしら画商がそばに控えていて、絵の具が乾く前、しばしば作品が完成する前から持ち去ろうとした。しかし、モーランド自身も取引において画商たちと大差ないほど無節操であり、ある画商との契約で描き始めた絵でも、正当な所有者が引き取りに来なければ、現金を持った別の相手に売り渡してしまうことがあった。こうして、モーランドが手がけながらも技量の劣る他人によって仕上げられた多くの絵が市場に出回り、さらに何百もの複製画が原作として販売された。ハッセルは次のように語っている。「ある時、画商の店でモーランドの小さな絵をもとにした12枚の複製画が並んでいるのを見かけたが、その中央には本物が飾られていた」。レッドグレイヴによると、別の画商（モーランドは1794年頃から数年間、毎朝この男の家で契約に基づき絵を描いていた）は、毎朝の制作物を定期的に複製させていたという。時には、モーランドは画商からも執行官からも逃れることに成功した。一度はレスターシャー州でクロード・ロレーン・スミスを訪ねたこともある。また、ヤーマスではスパイ容疑で逮捕された。さらに、ディールとロンドンを結ぶ街道沿いのどこかにある「ブラック・ブル」という宿屋の看板絵も描いている。 1799年11月、モーランドはついに負債により逮捕されたが、「規則の範囲内」での住居を構えることを許され、その住居は彼の最も評判の悪い友人たちのたまり場となった。この緩和された拘禁生活中、彼はますます堕落していった。伝えられるところでは、彼はしばしば数日連続で酔いつぶれ、通常は無残な状態で床に転がって眠っていたという。しかし、これらの話は誇張されている可能性が高い。なぜなら、彼はその間も膨大な量の優れた作品を生み出し続けていたからである。レッドグレイヴは次のように述べている。「1800年から1804年の間に、彼は兄のためだけで192点の絵画を制作し、同じ期間に他の画商のためにも同程度の数を描いたと考えられる。彼の条件は1日あたり4ギニーと酒代であった。」別の記録にはこうある。「最後の8年間で、彼は兄のために490点の絵を描き、他の人々のためにおそらくさらに300点を描いたほか、何百もの素描も手がけた。彼の総制作数は少なくとも4,000点に上ると推定されている。1802年、彼は破産債務者法に基づき釈放されたが、すでに健康は損なわれ、悪癖も手の施しようがない状態だった。この頃、彼は麻痺に襲われて左手が不自由になり、パレットを持つことができなくなった。それでもなお、彼は最期まで絵を描き続けたようだが、後に居酒屋のつけで再び逮捕され、1804年10月27日にコールド・バス・フィールズ、エア・ストリートの債務者拘留所で死去した。その3日後に妻も後を追うように亡くなり、二人はハムステッド・ロードにあるセント・ジェームズ礼拝堂付属の墓地に共に埋葬された。