조지 몰랜드
네덜란드풍 전원 풍경
조지 몰랜드는 영국의 화가였다. 그의 초기 작품은 프랜시스 휘틀리의 영향을 받았으나, 1790년대 이후 자신만의 독자적인 스타일을 확립했다. 그의 가장 뛰어난 구도는 전원 풍경에 초점을 맞추고 있다: 농장과 사냥, 밀수업자와 집시, 그리고 네덜란드 황금시대 회화의 영향을 받은 풍부하고 질감 있는 풍경화가 그것이다. 조지 몰랜드는 1763년 6월 26일 런던에서 태어났다. 그는 헨리 로버트 몰랜드의 아들이자 조지 헨리 몰랜드의 손자로, 커닝햄에 따르면 새뮤얼 몰랜드 경의 직계 후손이라고 전해지며, 다른 전기 작가들은 그가 준남작 작위를 청구하기만 하면 쉽게 얻을 수 있었을 것이라고까지 주장한다. 몰랜드는 세 살 때 그림을 그리기 시작했고, 열 살(1773년)이 되던 해에는 왕립 예술원의 스케치 명예 전시자로 그의 이름이 올랐다. 그는 1775년과 1776년에 자유 협회에서, 1777년에는 예술가 협회에서 전시를 이어갔으며, 이후 1778년, 1779년, 1780년에도 다시 왕립 예술원에서 작품을 출품했다. 그의 재능은 아버지에 의해 세심하게 길러졌으나, 아버지는 자신의 이익을 위해 아이의 재능을 과도하게 자극했다는 비난을 받았다. 그는 아이를 다락방에 가두고 그림과 석고상을 모사하게 했는데, 이러한 작품들은 쉽게 팔려나갔다. 반면 소년은 곧 스스로 돈을 버는 방법을 찾아냈다고 전해진다. 그는 자신의 드로잉 일부를 숨겨 두었다가 해 질 녘 창문으로 어린 공범자들에게 내려보냈고, 그들과 함께 수익을 유흥과 방탕함에 탕진하곤 했다. 또한 아버지가 이 수작을 알아채고는 관용으로 그를 달래려 했으며, 그의 변덕을 받아주고 저급한 취미를 부추겼다는 주장도 제기되었다. 그는 아버지로부터 온갖 종류의 그림, 특히 네덜란드와 플랑드르 거장들의 작품을 모사하도록 지시받았다. 그중에서도 푸젤리의 <악몽>과 레이놀즈의 <비극과 희극 사이의 개릭> 등을 모사했다. 또한 조슈아 레이놀즈 경에게 소개되어 그의 작품을 모사할 허락을 받았다. 모든 기록에 따르면, 그는 열일곱 살이 되기 전에 친구와 화상들 사이에서뿐만 아니라 저명한 예술가들 사이에서도 상당한 명성을 얻었다. 당시 그가 달성한 독창적 구도 실력을 설득력 있게 증명하는 것은 윌리엄 워드가 그의 그림 <낚시꾼의 식사>를 바탕으로 제작한 정교한 판화로, 이는 1780년 11월 존 라파엘 스미스에 의해 출판되었다. 전해지는 바에 의하면, 1784년 아버지 밑에서의 도제 기간이 끝나기 전에 롬니가 연봉 300파운드를 주고 그를 자기 집으로 데려가겠다고 제안했으나, 조건은 3년 계약서에 서명하는 것이었다. 그러나 모랜드는 더 이상 속박받는 것에 질렸고, 아버지와 결별한 후 1784년 또는 1785년에 한 화상의 집에서 독립하여, 고된 노동과 과도한 음주가 결합된 거의 유례없는 생활을 시작했다. 몰랜드는 곧 그와 함께 살던 화상의 단순한 노예가 되고 말았다. 그의 놀이 친구들은 "마부, 술집 심부름꾼, 말 중개인, 대금업자, 전당포 주인, 건달, 그리고 권투 선수"들이었다. 이 무리 속에서 잘생긴 젊은 화가는 큰 노란 단추가 달린 녹색 코트, 가죽 바지, 장화를 입고 거만하게 활보했다. 하셀은 "그는 허영심 많은 멋쟁이의 극치에 도달해 있었다"고 말한다. "그가 자신의 취향대로 치장한 머리는 연극으로 유명한 티피 밥의 스타일을 본뜬 눈덩이 같았고, 거기에는 화가의 붓과 꽤 닮은 짧고 굵은 꼬리가 달려 있었다." 젊음과 강건한 체질 덕분에 그는 방탕한 생활에서도 빠르게 회복할 수 있었으며, 여가 시간에 그림을 그렸을 뿐만 아니라 이 시기나 그 직후에 독학으로 바이올린 연주도 배웠다. 또한 그는 자신을 억압하던 주인으로부터 벗어나기 위해 노력하여 성공했고, 마게이트로 도망쳐 한동안 미니어처 초상화를 그렸다. 1785년 그는 프랑스를 잠시 방문했는데, 그곳에는 이미 그의 명성이 먼저 퍼져 있어 작품 의뢰가 끊이지 않았다. 런던으로 돌아온 그는 해로로 가는 길에 있는 켄살 그린의 한 집에 하숙했는데, 이곳은 윌리엄 워드의 집 근처였다. 워드 가족과의 교류는 한동안 그에게 안정을 주는 영향을 미친 것으로 보인다. 이로 인해 1786년 7월 친구의 여동생인 앤 워드 양(낸시)과 결혼하게 되었으며, 한 달 후 윌리엄 워드와 몰랜드의 여동생 마리아가 결혼하면서 두 가문의 유대는 더욱 강화되었다. 두 신혼부부는 메릴본의 하이 스트리트에 함께 보금자리를 마련했고, 몰랜드는 한동안 개과천선한 인물처럼 보였다. 이때 그는 자신의 그림을 바탕으로 제작된 판화들을 통해 점차 이름을 알리기 시작했는데, 대작 '견과를 줍는 아이들'(1783)과 1785년에 출판된 '리빙스턴의 처녀'와 같이 더 작고 감상적인 주제들이 여기에 포함된다. 그의 결혼해인 1786년에 속한다고 전해지는 연작 '레티샤, 혹은 유혹'(1789년에 출판된 판화로 잘 알려짐)은 호가스의 서사적 힘을 많이 담고 있으면서도 더 부드러운 필치로, 레티샤의 '타락 과정'을 6개의 장면에 담아내고 있다. 이 작품들은 구도가 뛰어나고 매우 숙련되고 완성도 높으며 세련되게 그려졌다. 이 무렵 그는 와이트 섬을 자주 방문하기를 좋아했는데, 그곳에서 최고의 해안 풍경화를 그렸고 프레시워터 게이트에 있는 '캐빈'이라 불리는 허름한 선술집에서 사람들의 삶과 성격을 관찰했다. 1786년 그는 캔버스에 유화로 《하즈웰호의 난파》를 그렸다. 이 작품은 여인들과 아이들이 배에서 아직 물 위에 떠 있는 얼마 안 되는 잔해에 매달리는 모습을 보여주고 있으며, 반쯤 물에 잠긴 선원의 눈빛은 그의 피할 수 없는 최후를 말해주고 있다. 이 그림은 자신이 마지막 숨을 거두고 있음을 깨달았을 때 사람들을 사로잡을 수밖에 없는 공포와 절망을 생생하게 전달한다. 3개월 후, 부인들 사이의 불화로 이중 가정이 파탄 나자, 몰랜드는 그레이트 포트랜드 스트리트에 하숙을 얻었고, 이후 캠든 타운으로 이사하여 '마더 블랙 캡'이라 불리는 선술집 뒤쪽 플리징 패시지의 작은 집에 살았다. 그러나 인근 선술집과 켄티시 타운의 집회소의 유혹이 그에게 너무 강하게 다가왔고, 그는 결국 모든 나쁜 습관으로 되돌아갔다. 아내의 출산 후 오랜 투병과 아이의 죽음은 가정의 영향력을 더욱 약화시켰고, 그는 아내를 소홀히 하다가 마침내 그녀를 떠났지만, 생전에는 계속 그녀에게 생활비를 주었던 것으로 보인다. 그가 최종적으로 아내와 별거한 시기를 정확히 파악하기는 어려우며, 그 이후 그의 행보는 매우 변덕스러워 세밀하고 질서 있게 추적하기가 힘들다. 그는 플리징 패시지에서 워렌스 레인으로 옮겼고, 한동안 패딩턴을 거점으로 삼았던 것으로 보인다. 아마도 이곳에서 현재 내셔널 갤러리에 소장되어 있고 1791년 왕립 아카데미에 전시되었던 저 유명한 그림 '마구간 내부'를 그렸을 것이다. 이 마구간은 그가 맞은편에 살았던 패딩턴의 화이트 라이온 여관의 것이라고 전해진다. 이때 그는 기량이 절정에 달해 있었고, 방탕한 생활도 그의 확실한 필치, 유난히 뛰어난 색채 감각, 그리고 세련된 예술적 감성을 훼손하지 못했다. 그는 1793년과 1794년에 다시 전시회를 열었지만, 여전히 훌륭한 그림을 그렸음에도 불구하고 완전히 화상들의 먹잇감이 되어 자신의 사치스러운 생활비를 마련하기 위해 근근이 그림을 그려야 했다. 그의 예술은 매우 인기가 높아 그가 노동에 대해 실제로 받은 보수는 비교적 적었음에도 불구하고, 하루 수입으로 일주일 동안 충분히 생활할 수 있었을 것이다. 전해지는 바에 따르면 화상들은 한 손에는 돈주머니를, 다른 손에는 술병을 들고 그를 찾아왔다고 한다. 그가 해낸 작업량은 실로 어마어마했다. 그는 하루에 한두 점의 그림을 그리곤 했고, 한 번은 여섯 시간 만에 여섯 명의 인물이 등장하는 대형 풍경화를 완성하기도 했다. 술집 외상값이나 어음 갱신 등 그에게 요구되는 모든 것은 그림으로 지불되었다. 게다가 그 그림들은 수준 높은 작품들이어서 대체로 결제해야 할 금액의 몇 배나 되는 가치가 있었으며, 판화로 제작되어서도 항상 큰 인기를 끌었다. 경력 1788년부터 1792년까지 모랜드의 작품을 바탕으로 한 100점 이상의 판화가 출판되었다. 여기에는 '가정에서의 아이 방문'과 '기숙학교 방문'이라는 매우 세련되고 우아한 두 작품 외에도, '아이들의 새 둥지 찾기', '소년의 항해', '얽힌 연', '눈가리개 놀이', '군인 놀이를 하는 아이들'과 같은 매력적인 어린이 놀이 장면들이 다수 포함되었다. 이와 대등하거나 그 이상의 인기를 끈 것은 '젊은 날의 근면과 절약의 결실'(1789)과 '사치와 게으름의 결과'(1794), 그리고 모두 1790년에 출판된 '게으름의 비참함'과 '근면의 안락함'과 같은 도덕적 대비를 보여주는 장면들과, '노예 무역'(1791) 및 '아프리카인의 환대'처럼 민족적 감성에 호소하는 주제들이었다. '춤추는 개들'(1790) 판화는 몇 주 만에 500부가 팔렸고, 한 상인은 '탈영병'(1791) 4점 세트 판화를 아홉 타(108세트)나 주문했다. 우아하고 세련된 주제는 점차 사라지고 오직 도시와 시골의 서민 생활 장면들로 대체되었는데, 여기에는 어부와 밀수업자가 있는 해안 풍경이나 사냥 장면도 포함되지만, 더 자주 등장하는 것은 소박하면서도 결코 조잡하지 않은 방식으로 묘사된 오두막, 마구간, 여관 마당에서의 삶이었다. 이 그림들에는 생동감 넘치고 자연스러운 남녀 무리와 더불어 더욱 자연스러운 말, 당나귀, 개, 돼지, 가금류 및 기타 동물들이 등장한다. 그의 생전에 작품을 바탕으로 제작된 개별 판화는 약 250점에 달한다. 출판업자들이 막대한 판매 수익을 거두었지만, 몰랜드의 신용과 자산 덕분에 그 역시 수년간 큰 걱정 없이 자신이 즐기던 호방한 삶을 영위할 수 있었다. 한때 그는 화이트 라이언에서 여덟 필의 승마를 기르기도 했다. 시간이 흐르면서 빚은 늘어났고 채권자들의 독촉은 더욱 거세져 그는 쫓기는 신세가 되었으나, 런던 지리에 능통했고 친구와 화상들의 도움으로 집행관의 추적을 따돌릴 수 있었다. 그는 이곳저곳을 전전하며 램버스, 이스트 신, 퀸 앤 스트리트, 마이노리스, 켄징턴, 해크니 등지에 거주했다. 해크니에서의 은둔 생활이 위조 지폐범이라는 의심을 불러일으켜 은행 이사들의 지시로 가택 수색이 이루어졌으나, 이후 그들은 자신들의 실수로 끼친 불편함에 대한 사과로 그에게 40파운드를 증정했다. 화상들과 여관 주인들은 그가 그림을 그릴 수 있도록 필요한 재료를 갖춘 방을 미리 준비해 두곤 했다. 그리고 대개 곁에는 화상이 대기하고 있다가 그림이 마르기도 전에, 심지어 완성되기도 전에 서둘러 가져가곤 했다. 그러나 몰랜드 역시 거래에 있어 화상들보다 훨씬 더 양심적이지는 않았다. 한 화상과 계약하여 그리기 시작한 그림이라도 정당한 소유자가 나타나 권리 주장을 하지 않으면, 현금을 든 다른 사람에게 넘겨버리곤 했던 것이다. 이런 식으로 몰랜드가 시작했으나 실력이 떨어지는 다른 사람의 손으로 완성된 수많은 그림이 시장에 유통되었고, 수백 점의 모사작이 진품인 것처럼 팔려 나갔다. 하셀은 다음과 같이 회고했다. 1799년 11월, 몰랜드는 마침내 빚으로 체포되었으나 '규정 범위 내'에서 숙소를 구하는 것이 허용되었고, 그곳은 그의 가장 평판 나쁜 친구들의 아지트가 되었다. 이러한 완화된 감금 생활 동안 그는 점점 더 타락해 갔다. 전하는 바에 따르면 그는 종종 며칠씩 연거푸 술에 취해 있었고, 대개 무력한 상태로 바닥에 쓰러져 잠들곤 했다고 한다. 하지만 이러한 일화들은 과장되었을 가능성이 높다. 그가 여전히 방대한 양의 훌륭한 작품을 생산해 냈기 때문이다. 레드그레이브는 다음과 같이 말한다. "1800년부터 1804년 사이에 그는 형제를 위해서만 192점의 그림을 그렸고, 같은 기간 동안 다른 화상들을 위해서도 비슷한 수의 작품을 그렸을 것이다. 그의 보수 조건은 하루 4기니와 술값이었다." 또 다른 기록에는 이렇게 나와 있다. "생애 마지막 8년 동안 그는 형제를 위해 490점의 그림을 그렸고, 다른 이들을 위해서는 아마도 300점 이상을 그렸으며, 수백 점의 소묘도 남겼다. 그의 총 작품 수는 최소 4,000점에 달하는 것으로 추산된다. 1802년 그는 파산 채무자법에 따라 석방되었지만, 건강은 이미 망가졌고 악습은 돌이킬 수 없는 지경에 이르렀다. 이 무렵 그는 중풍을 맞아 왼손을 쓸 수 없게 되어 팔레트를 들 수조차 없었다. 그럼에도 불구하고 그는 최후까지 그림을 계속 그린 것으로 보인다. 이후 그는 술집 외상값으로 다시 체포되었고, 1804년 10월 27일 콜드 배스 필즈 에어 스트리트의 채무자 임시 수용소에서 사망했다. 그의 아내는 사흘 후에 세상을 떠났고, 두 사람은 햄스테드 로드에 있는 세인트 제임스 예배당 부속 묘지에 합장되었다.
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- Francis Wheatley Source
- Sir Joshua Reynolds Source
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- Leslie Matthew Ward Child
Artworks by this artist
- A Country Inn
- A carrier’s stable 1791
- A Farm Boy With a Donkey, Pigs And a Sheep Dog 1792
- Anne Ward Morland c. 1786
- Dancing Dogs
- Landscape with Cottage and Figures on Horseback 1793
- Man Holding Horse by the Bridle
- Partridge Shooting 1789
- Travellers 1794
- Shepherd’s Meal 1803
- Domestic Happiness 1787
- A Visit to the Boarding School c. 1788
- Evening or the Sportsman’s Return 1795
- Sailors Conversation 1802
- The Farmer’s Stable 1792
- The Horse Feeder 1797
- Rocky Landscape with Two Men on a Horse
- Studies of Girls, one Playing with Hoop, one Picking Berries, Man and Horse, etc. 1791-1795
- The labourer’s rest
- The Squire’s Door ca. 1790