Georgia O’Keeffe

1887-1986 American

Madre del modernismo estadounidense

Georgia Totto O’Keeffe fue una artista modernista estadounidense. Era conocida por sus pinturas de flores ampliadas, rascacielos de Nueva York y paisajes de Nuevo México. A O’Keeffe se la ha llamado la "Madre del modernismo estadounidense". En 1905, O’Keeffe comenzó su formación artística en la Escuela del Instituto de Arte de Chicago y luego en la Liga de Estudiantes de Arte de Nueva York. En 1908, al no poder financiar estudios adicionales, trabajó durante dos años como ilustradora comercial y luego enseñó en Virginia, Texas y Carolina del Sur entre 1911 y 1918. Estudió arte durante los veranos entre 1912 y 1914 y fue introducida a los principios y filosofías de Arthur Wesley Dow, quien creaba obras de arte basadas en el estilo personal, el diseño y la interpretación de los temas, en lugar de intentar copiarlos o representarlos. Esto provocó un cambio importante en la forma en que sentía y abordaba el arte, como se ve en las etapas iniciales de sus acuarelas de sus estudios en la Universidad de Virginia y de manera más dramática en los dibujos al carbón que produjo en 1915, que llevaron a una abstracción total. Alfred Stieglitz, un comerciante de arte y fotógrafo, organizó una exposición de sus obras en 1917. Durante los siguientes años, enseñó y continuó sus estudios en el Teachers College de la Universidad de Columbia. Se mudó a Nueva York en 1918 a petición de Stieglitz y comenzó a trabajar seriamente como artista. Desarrollaron una relación profesional y personal que llevó a su matrimonio en 1924. O’Keeffe creó muchas formas de arte abstracto, incluidos primeros planos de flores, como las pinturas de Canna roja, que muchos consideraban representaciones de vulvas, aunque O’Keeffe negó consistentemente esa intención. La imputación de la representación de la sexualidad femenina también fue alimentada por fotografías explícitas y sensuales de O’Keeffe que Stieglitz había tomado y exhibido. O’Keeffe y Stieglitz vivieron juntos en Nueva York hasta 1929, cuando O’Keeffe comenzó a pasar parte del año en el suroeste de Estados Unidos, lo cual le sirvió de inspiración para sus pinturas de paisajes de Nuevo México e imágenes de cráneos de animales, como «Cráneo de vaca: Rojo, Blanco y Azul» y «Cabeza de carnero, malva blanca y pequeñas colinas». Tras la muerte de Stieglitz, ella vivió en Nuevo México, en la Casa y Estudio Georgia O’Keeffe en Abiquiú, hasta los últimos años de su vida, cuando residió en Santa Fe. En 2014, su pintura de 1932 titulada «Jimson Weed/Flores Blancas No. 1» se vendió por 44.405.000 dólares, más del triple del récord mundial anterior en subastas para cualquier artista femenina. Después de su muerte, se estableció el Museo Georgia O’Keeffe en Santa Fe.