Giovanni Paolo Lomazzo

1538-1600 Italian

Théoricien et peintre maniériste

Gian Paolo Lomazzo était un peintre italien, surtout connu pour ses écrits sur la théorie de l'art, appartenant à la deuxième génération qui a engendré le maniérisme dans l'art et l'architecture italiens. Gian Paolo Lomazzo est né à Milan, issu d'une famille originaire de la ville de Lomazzo. Il a reçu sa première formation auprès de Giovan Battista della Cerva à Milan. En 1567, il a peint une grande Allégorie du festin du Carême pour l'église San Agostino à Plaisance. Parmi ses autres œuvres figurent une coupole richement décorée représentant la Gloire des Anges pour la chapelle Foppa de l'église San Marco à Milan, ainsi que la Chute de Simon le Magicien sur un mur de cette même chapelle. Il était admiré en tant qu'artiste et, en 1562, Annibale Fontana l'a représenté sur un médaillon le montrant présenté par Mercure à la Fortune (succès commercial). Lomazzo devint aveugle en 1571 et se tourna vers l'écriture, produisant deux traités complexes qui constituent des jalons dans le développement de la critique d'art. Son premier ouvrage, Trattato dell'arte della pittura, scoltura et architettura (1584), est en partie un guide des concepts contemporains de bienséance, hérités en partie de l'Antiquité par la Renaissance, qui régissaient la concordance entre les fonctions des intérieurs et les types de décors peints et sculptés appropriés. Lomazzo a proposé une codification systématique de l'esthétique caractéristique des approches de plus en plus formalisées et académiques prévalant à la fin du XVIe siècle, et il est considéré comme une figure centrale dans le développement des théories maniéristes italiennes. L’Idea del tempio della pittura (« Le temple idéal de la peinture », 1590) de Lomazzo, moins pratique et plus métaphysique, propose une description s’inspirant de la théorie des « quatre tempéraments » de la nature humaine et de la personnalité, et contient des explications sur le rôle de l’individualité dans le jugement et l’invention artistique. La critique de Lomazzo prenait en compte trois aspects de la critique d'art : la doctrina, le recensement des découvertes — telles que la perspective — réalisées par les artistes au fil de l'histoire ; la prattica, les préférences personnelles et la maniera de l'artiste ; et l'iconographie, l'élément littéraire dans les arts. La contribution de Lomazzo à la critique d'art résida dans son extraction systématique de concepts abstraits de l'art, ne se limitant pas à un simple récit des merveilles de la vraisemblance et de la technique, ni aux anecdotes sur la réception des œuvres par leurs contemporains, du type de celles rapportées par Giorgio Vasari à la génération précédente. Giovanni Ambrogio Figino, Cristoforo Ciocca et Girolamo Ciocca furent ses élèves.