グレース・カーペンター・ハドソン

1865-1937 American

ポモ族の生活を肖像画で記録

グレース・カーペンター・ハドソンはアメリカの画家である。彼女は存命中、地元のポモ族インディアンを描いた684点以上に及ぶ番号付き肖像画シリーズで全国的に知られていた。このシリーズの最初の作品「ナショナル・ソーン」は1891年の結婚後に描かれ、最後の作品は1935年に完成した。 グレース・カーペンターは1865年2月21日、カリフォルニア州ポッターバレーに生まれた。母ヘレン・マッコウエンはポモ族の子供たちを教育した最初の白人教師の一人であり、カリフォルニア州ユカイアで商業肖像写真家としても活動していた。父オーレリアス・オーマンド・カーペンターは熟練したパノラマおよび風景写真家で、メンドシーノ郡初期のフロンティア事業である伐木、海運、鉄道などを記録に残した。父方の祖母はクラリナ・I・H・ニコルズであった。 14歳の時、グレースは最近設立されたサンフランシスコデザインスクールに入学しました。この美術学校は、記憶や既存の作品の模写ではなく、自然を見て描くことを重視していました。16歳の時、彼女はクレヨンで等身大の全身自画像を制作し、受賞を果たしました。サンフランシスコ滞在中、彼女は15歳年上のウィリアム・デイビスという男性と出会って駆け落ちし、両親を失望させるとともに正式な学業を終えることになりました。この結婚生活はわずか1年しか続きませんでした。 1885年から1890年にかけて、グレース・カーペンター・デイビスはユカイアで両親と暮らしながら、絵画制作や教育に従事し、『コスモポリタン』や『オーバーランド・マンスリー』といった雑誌のイラストレーションを手がけていました。当時の彼女の作品には特定の焦点はなく、あらゆる技法を用いた風俗画、風景画、肖像画、静物画などが含まれていました。キャリアの後期になっても、彼女は時折雑誌のイラストレーションの仕事を引き受け続け、『サンセット』誌のための仕事もその一つでした。 1890年、グレースはジョン・ウィルズ・ネイピア・ハドソン医学博士（1857年–1936年）と結婚した。ハドソンは1889年にテネシー州ナッシュビルからカリフォルニア州へ渡り、サンフランシスコ・アンド・ノースパシフィック鉄道の医師として勤務していた。新婚の二人は、ネイティブアメリカンの文化を保存し記録することに強い関心を共有していた。 グレース・カーペンター・ハドソンは1891年に「ナショナル・ソーン」を制作し、ミネアポリス美術協会の展覧会に出品されて大変な人気を博しました。彼女の絵画「リトル・メンドシーノ」（もう一つのポモ族の幼児の肖像画）は、1893年のシカゴ万国博覧会のカリフォルニア州館に展示されました。この作品は大きな注目を集め、名誉賞を受賞しました。1894年には、「リトル・メンドシーノ」がサンフランシスコの真冬博覧会に展示され、同様の作風の作品のさらなる依頼をもたらしました。 1895年までには、人気アーティストとしてのグレースの成功は日増しに大きくなり、夫婦が質素ながらも快適に暮らすのに十分な収入をもたらしていた。ジョン・ハドソンは医師としての診療を辞め、ポモ族の研究に専念し、考古学や民族誌への深い関心を追求した。彼が収集したカリフォルニア・インディアンの籠やその他のネイティブ・アメリカンの遺物は、スミソニアン協会、シカゴのフィールド自然史博物館、ブルックリン美術館、そしてユカイアのグレース・ハドソン博物館に所蔵されており、後者の研究コレクションは彼の手稿や書簡に基づいている。 『サンフランシスコ・コール』紙に掲載された1895年のグレースに関する記事は、1895年11月5日付の『ニューヨーク・タイムズ』に「パポースにポーズを取らせるのは至難の業」という見出しで再掲載された。その中で彼女は、ポモ族の乳幼児を、母親に知られることなく、そしておそらく本人たちの意思に反して、欺瞞を用いて写真に撮ったり絵に描いたりする自らの手法を詳しく述べている。グレースによると、先住民の間にはスケッチや写真を撮られると不幸な結果を招くという信仰があるため、彼女らは乳幼児に一人で近づくために手の込んだ策略を用いなければならなかったという。 この時期から、グレースは自身の作品の一つひとつを綿密に写真に収め、記録に残すようになりました。これは偽造品が大量に出回ることを懸念してのことであり、彼女のメモは著作権を確立するためのものでもありました。彼女の作品はすべて連番で番号が振られています。彼女はしばしばカメラで撮影した写真を油彩肖像画の初期の下絵として用いました。これにより被写体を素早く捉えることができたからです。しかし当時、写真の使用は劣った手法と見なされていたため、彼女はこの実用的な便宜を芸術界に知られないよう苦心して隠し通しました。 1900年から1901年にかけて、グレース・ハドソンは自身の人気絵画の需要に応え続け、疲れ果てていました。彼女は一人でハワイ準州へ休暇に出かけ、心身を休め、リフレッシュしました。滞在中、彼女は島の風景や日本人、中国人、ハワイの人々を描いた26点の絵画を完成させました。グレースが不在の間、ジョン・ハドソンはフィールド・コロンビアン博物館の太平洋岸民族学者となり、先住民の漁労法の詳細な調査を含む、北カリフォルニアの先住民の活動を記録しました。 本土に戻ったグレースは夫と再合流し、熱心な買い手に向けて情感あふれるポモ族の肖像画を制作する仕事を再開するとともに、ジョンのフィールドワークの多くにも同行した。1902年、彼女はポーニー族の少年の肖像画を描いた。当時、ジョン・ハドソンはフィールド・コロンビアン博物館からの依頼で、ポーニー族の記録作成に取り組んでいた。1904年、グレース・ハドソンはフィールド・コロンビアン博物館からの委託を受け、オクラホマ準州に居住して、ヨーロッパからもたらされた疫病との接触によってほぼ壊滅状態にあったポーニー族のさらなる肖像を描くことになった。そこで彼女は、主に首長や長老たちをキャンバスや写真乾板に記録として残した。ハドソン夫妻がオクラホマに滞在していた間、彼らが収集した遺物の一部やグレースの絵画の数点が、1906年の地震後にサンフランシスコを襲った壊滅的な火災によって焼失した。