Gustave Loiseau

1865-1935 French

Paisagens pós-impressionistas com trama

Gustave Loiseau foi um pintor pós-impressionista francês, lembrado acima de tudo por suas paisagens e cenas das ruas de Paris. Loiseau nasceu em Paris e foi criado lá e em Pontoise por pais que possuíam um açougue. Ele fez aprendizagem com um decorador que era amigo da família. Em 1887, quando uma herança de sua avó lhe permitiu concentrar-se na pintura, matriculou-se na École des arts décoratifs, onde estudou desenho de modelo vivo. No entanto, um ano depois, deixou a escola após uma discussão com seu professor. Enquanto trabalhava como decorador, Loiseau redecorou o apartamento do pintor paisagista Fernand Quignon (1854-1941). Após deixar a École des arts décoratifs, convidou Quignon para orientá-lo em pintura. Em 1890, foi pela primeira vez a Pont-Aven, na Bretanha, onde confraternizou com os artistas locais, especialmente Paul Gauguin e Émile Bernard. Depois de experimentar o pontilhismo, adotou sua própria abordagem ao pós-impressionismo, pintando paisagens diretamente da natureza. Sua técnica conhecida como «en treillis» ou hachura cruzada conferiu às suas obras uma qualidade especial, hoje reconhecida como sua marca registrada. Loiseau expôs pela primeira vez no Salon des Indépendants em 1893 e no Salon de la Société Nationale em 1895, além das exposições impressionistas de 1890 e 1896. Loiseau morreu em Paris em 10 de outubro de 1935. As pinturas de Loiseau, que revelam sua paixão pelas estações do início da primavera às colheitas do final do outono, frequentemente retratam a mesma cena de pomar ou jardim com o passar do tempo. Séries desse tipo, que também incluem penhascos, portos ou igrejas, lembram Claude Monet. Embora Loiseau não tenha concluído muitos retratos, ele frequentemente pintava pessoas trabalhando: estivadores com seus barcos, moradores de vilarejos saindo da missa de domingo na Bretanha ou chegando ao mercado em Pont-Aven, ou até mesmo carruagens em Paris atravessando a Place de la Bastille e a Place de l'Étoile. Ele também é lembrado por suas pinturas de ruas de Paris, como a Rue de Clignancourt ou a Avenue de Friedland. A partir da década de 1920, pintou muitas naturezas-mortas. Sua abordagem geral, em vez de estar associada a qualquer teoria específica, é simplesmente uma tentativa de representar cenas da forma mais sincera possível.