Harald Giersing

1881 - 1927 Danish

Dänischer modernistischer Porträt- und Landschaftsmaler

Harald Giersing war ein dänischer Maler. Er war maßgeblich an der Entwicklung der klassischen Moderne in Dänemark um 1910–1920 beteiligt. Er wird sowohl für seine Porträts als auch für seine Landschaften als einer der wichtigsten dänischen Künstler des 20. Jahrhunderts in Erinnerung behalten. Giersing, der im frühen Alter von 45 Jahren starb, wurde von dem Wunsch angetrieben, sich auf Veränderung und Schönheit zu konzentrieren. Da er in der Religion keine Unterstützung finden konnte, nahm er den Modernismus als existenziellen Ansatz an, wie Kunst die Leere für those ohne Glauben an Gott füllen könnte. Während einige Synergien mit dem Werk von Vilhelm Lundstrøm festgestellt werden können, unterschied er sich von Zeitgenossen wie Niels Larsen Stevns, Sigurd Swane und Edvard Weie darin, dass er versuchte, Bilder genau so darzustellen, wie er sie gesehen hatte, fast in der Form von Fotografien. Als er 1906 in Paris ankam, wurde er sofort von Gauguin angezogen, aber innerhalb eines Jahres wurde Édouard Manet sein Ideal, bald darauf gefolgt von Cézanne und dem Neo-Impressionisten Paul Signac. Bis 1907 begann er, Interesse an den Fauvisten zu zeigen, einschließlich Derain, Othon Friesz, Manguin, Marquet und Puy, und besonders Braque. All diese Erfahrung half ihm, seine eigene Denkweise zu erlangen, obwohl er stets darauf bedacht war, „vollständig“ zu werden, da er glaubte, dass dies seine weitere Entwicklung als Künstler hemmen würde. Er wandte bald einen schweren, eher rauen Stil mit rauen Farben an, der teilweise von Ernst Ludvig Kirchner inspiriert war. sein Gemälde Das Urteil des Paris (1909) stellt drei weibliche Figuren mit breiten, dunkelblauen Konturen und eher verwirrenden Proportionen dar. Nach einer Zeit, in der er sich auf Porträts und die weibliche Figur konzentriert hatte, interessierte er sich ab etwa 1912 besonders für die Malerei von Waldlandschaften. Er entwickelte einen wilderen, spontaneren Stil, bei dem er ein Palettenmesser statt Pinselstriche verwendete, wie in seinem Werk Forest Path Sorø (1916) zu sehen ist, einem seiner vielen erfolgreichen Waldbilder. Es folgten offene Landschaften, insbesondere die Furesø-Bilder ab 1918. 1914, unzufrieden mit dem mangelnden Erfolg von Ung Dansk Kunst (Young Danish Art), gründete Giersing eine neue Vereinigung namens Grønningen, in der er eine führende Rolle übernahm. Dies bot ihm eine Grundlage für die Mitarbeit an den frühen Ausgaben einer neuen Zeitschrift junger Künstler, „Klingen“. Er wurde bald als die Autorität anerkannt, die denen antwortete, die neue Ideen ablehnten, und ermunterte seine Anhänger zu kämpfen und zu erdulden. Über viele Jahre hatte Giersing ein besonderes Interesse daran, Fußballszenen zu malen. Jedoch erst 1917 passte er seinen Ansatz einer eher aggressiven und dynamischen kubistischen Interpretation an, wie in Sofus Heading aus dem Jahr 1917 zu sehen ist. Die Fußballgemälde, wie auch seine Ballettszenen, basierten auf Fotografien als Ausgangspunkte. In diesen lebhaften Bildern haben die Tänzer keine Augen oder ihre Gesichter sind von Masken bedeckt. Im Jahr 1917, als er zunehmend erfolgreich und als Führer der jüngeren dänischen Maler stärker anerkannt wurde, heiratete er Besse Syberg, eine seiner Schülerinnen, die auch sein bevorzugtes Modell wurde. Kurz darauf gab Besse's Vater Fritz Syberg ihr eine kleine Hütte in Svanninge im Süden von Fünen, wo Giersing mehrere Sommer verbrachte und etwa 40 Bilder malte. Hier wurden die Landschaften zu konstruierten Bildern, in denen das Land in wenigen satten Grün-Tönen ausgedrückt wurde. Ein weiteres bevorzugtes Motiv dieser Zeit war der Kirchhof nahe der Svanninge Kirche. Für Giersing brachten die 1920er Jahre nicht den Erfolg, den er sich vielleicht erhofft hatte. Nach dem Krieg verlor Kopenhagen für Künstler, die in andere Teile Europas zogen, viele seiner Anziehungskraft. Bei der Grønningen-Ausstellung 1922 in Kopenhagen stellte Giersing fast ausschließlich schwarz-graue Bilder wie die Three Ladies in Black (1919) aus, was überraschend weitaus mehr positive Kritiken anzog. Schließlich kehrte er in seinen späteren Jahren zu farbenfroheren Stillleben zurück. Er starb am 15. Januar 1927 an einer Lungenentzündung.