해리 클라크

1889-1931 Irish

정교한 스테인드글라스와 삽화

헨리 패트릭 클라크는 아일랜드의 스테인드글라스 예술가이자 책 일러스트레이터였습니다. 더블린에서 태어난 그는 아일랜드 예술공예 운동의 주요 인물이었습니다. 그의 작품은 아르 누보와 아르 데코 운동의 영향을 모두 받았습니다. 그의 스테인드글라스는 특히 프랑스 상징주의 운동의 영향을 많이 받았습니다. 헨리 패트릭 클라크는 1889년 3월 17일에 태어났으며, 조슈아 클라크와 브리지드(혼전 성씨 맥고니걸) 클라크의 차남이자 세 번째 자녀였습니다. 조슈아 클라크는 교회 장식가로, 1877년에 리즈에서 더블린으로 이주하여 장식 회사 '조슈아 클라크 앤 선즈'를 설립했으며, 이 회사는 나중에 스테인드글라스 부문을 포함하게 되었습니다. 아버지와의 작업을 통해 클라크는 많은 예술 사조, 특히 아르 누보에 노출되었습니다. 클라크는 더블린 말버러 스트리트의 모델 스쿨과 벨베디어 칼리지에서 교육을 받았으며, 1905년에 학교를 떠났습니다. 그는 1903년, 불과 14세의 나이에 어머니의 사망으로 큰 충격을 받았습니다. 이후 클라크는 아버지의 스튜디오에서 도제 생활을 하며 메트로폴리탄 예술 디자인 칼리지의 야간 수업에 참석했습니다. 그의 작품 '성 패트릭에 의한 롱포드 주교 성 멜의 축성식'은 1910년 교육부 전국 대회에서 스테인드글라스 부문 금메달을 수상했습니다. 더블린의 미술 학교에서 클라크는 동료 예술가이자 교사인 마거릿 크릴리를 만났다. 두 사람은 1914년 10월 31일에 결혼하여 노스 프레더릭 스트리트 33번지의 아파트로 이사했다. 이후 몇 년 동안 클라크 부부는 더블린의 여러 곳에서 살았는데, 그중에는 카브라의 반독립형 주택도 포함되었으며, 마거릿 클라크는 그곳에서 일하는 남편의 모습을 그림으로 남겼다. 클라크 부부에게는 마이클, 데이비드, 앤 세 자녀가 있었다. 클라크는 책 일러스트레이터로 일하기 위해 잠시 런던으로 이주했다. 런던의 출판사 해랩에 발탁되어 그는 두 건의 의뢰를 받았으나 모두 완료되지 못했다. 새뮤얼 테일러 콜리지의 『노수부의 노래』(그의 작업 대부분은 1916년 부활절 봉기 중에 소실됨)와 알렉산더 포프의 『머리털 강탈』의 삽화판이었다. 이러한 프로젝트의 어려움으로 인해 한스 크리스티안 안데르센의 『동화집』이 1916년에 그의 첫 번째 인쇄 작품이 되었습니다. 이 책에는 16점의 컬러 판화와 24점 이상의 하프톤 삽화가 포함되어 있었습니다. 이어 에드거 앨런 포의 『신비와 상상의 이야기』의 한 판을 위한 삽화가 제작되었습니다. 해당 제목의 첫 번째 버전은 하프톤 삽화로만 제한되었으나, 8점의 컬러 판화와 24점 이상의 하프톤 이미지를 포함한 두 번째 버전이 1923년에 출판되었습니다. 이 1923년 판본은 20세기 전반부 선물용 도서 일러스트레이션의 황금기에 그의 책 일러스트레이터로서의 명성을 확립했습니다. 이어 레티스 D. O. 월터스 편집(1920년)의 『봄의 해들』(The Years at the Spring)에는 12점의 컬러 도판과 14점 이상의 단색 이미지가 수록되었고, 샤를 페로의 『페로 동화집』과 괴테의 『파우스트』(뉴욕: 하츠데일 하우스, 1925년)에는 8점의 컬러 도판과 70점 이상의 하프톤 및 듀오톤 이미지가 수록되었습니다. 마지막 작품인 『파우스트』는 그의 가장 유명한 작품으로, 1960년대 사이키델리아의 이미지를 선구적으로 보여줍니다. 그가 가장 많이 찾는 두 가지 제목은 제임슨 아일랜드 위스키의 홍보用小冊子인 『위대한 저택의 역사』(A History of a Great House, 1924년 및 이후 재판)와 제프리 워렌이 집필한 『생명의 엘릭서』(Elixir of Life, 1925년)입니다. 그의 마지막 책 『알저넌 찰스 스윈번 시선』은 1928년에 출판되었습니다. 클라크는 130개 이상의 창문을 제작했으며, 그와 그의 형제 월터는 1921년 아버지가 사망한 후 그의 스튜디오를 인수했습니다. 그의 유리 작품은 섬세한 드로잉, 풍부한 색채의 사용, 그리고 창문의 리드를 전체 디자인의 일부로 혁신적으로 통합한 점으로 구별되며, 이는 처음에 샤르트르 대성당의 스테인드글라스를 조기에 방문한 것에서 영감을 받았습니다. 그는 특히 짙은 파란색을 좋아했습니다. 클라크가 흑백 서적 일러스트레이션에서 사용한 굵은 선은 그의 유리 기법과 공명합니다. 클라크의 스테인드글라스 작품에는 많은 종교적 주제의 창문이 포함되어 있지만, 세속적인 주제의 스테인드글라스도 다수 있습니다. 전자의 대표작으로는 코크 유니버시티 칼리지의 호난 채플 창문이 있으며, 후자의 대표작으로는 존 키츠의 『성 아그네스 전야』를 묘사한 창문(현재 더블린의 휴 레인 시립 갤러리에 소장)과 스위스 제네바의 윌리엄 라파르 센터를 위해 제작된 제네바 창문(현재 미국 플로리다주 마이애미의 울프소니안 박물관에 소장)이 있습니다. 아마도 그가 가장 널리 알려진 작품은 더블린의 그래프턴 스트리트에 있는 베일리 카페를 위해 제작한 창문일 것입니다. 해리와 그의 형제 월터는 특히 폐 문제로 인해 건강이 좋지 않았습니다. 클라크는 1929년에 결핵 진단을 받고 스위스 다보스의 요양원으로 갔습니다. 그는 해외에서 죽을까 봐 두려워하여 1931년 더블린으로 돌아가는 여정을 시작했지만, 1931년 1월 6일 쿠어에서 사망하여 그곳에 매장되었습니다. 묘비가 세워졌지만, 현지 법률은 유가족이 사망 후 15년간 묘지를 유지할 것을 서약하도록 요구했습니다. 이 사항은 클라크 가문에 설명되지 않았으며, 해리 클라크의 유해는 1946년에 발굴되어 공동 묘지에 재안장되었습니다. 2019년 더블린의 카브라에 있는 다리가 그를 기리기 위해 '해리 클라크 다리'로 개명되었습니다.