哈維·埃利斯

1852-1904 American

哈維·埃利斯

多才多藝的建築師與設計師

哈維·埃利斯是一位建築師、透視渲染師、畫家和家具設計師。他曾工作於紐約州羅切斯特、紐約州尤蒂卡、明尼蘇達州聖保羅、明尼蘇達州明尼阿波利斯、密蘇里州聖約瑟夫、密蘇里州聖路易斯以及紐約州錫拉丘茲。 埃利斯於1852年10月17日出生於羅切斯特,是德威特和伊麗莎·哈澤爾廷·埃利斯四個兒子中最年長的一個。童年時期的畫作顯示出他非凡的藝術天賦。在讀完公立小學以及短暫就讀於羅切斯特的一所私立高中後,埃利斯於1871年進入西點的美國軍事學院,但在七個月後因學業不合格而被退學,成為首批被退學的一年級學員之一,他不及格的科目是法語和數學。 在接下來的五年裡,埃利斯在紐約州的奧爾巴尼和羅切斯特之間輾轉。關於他這一人生階段的文獻記錄十分稀少。家族通信顯示,1875年在紐約,他靠在一家工程公司兼職做繪圖員維持生計。人們認為他曾跟隨埃德溫·懷特學習繪畫,並跟隨阿瑟·吉爾曼學習建築;儘管這些說法看似合理,但一直難以得到證實。也有說法稱他曾為亨利·霍布森·理查森工作;然而,這不太可能。埃利斯本人並未做过此類斷言,理查森的檔案中也没有關於他的記錄。 1877年,技藝日趨成熟的藝術家埃利斯回到羅切斯特,成為羅切斯特藝術俱樂部的創始人之一。1879年,在同時擔任藝術家、美術教師和活躍的俱樂部成員之際,他與兄弟查尔斯共同創立了H. and C. S. Ellis建築事務所。查尔斯擅長招攬業務,其中部分透過家族關係獲得,而哈维則負責設計。一位薪酬豐厚的外聘員工哈夫洛克·E·漢德曾短暫地協助過他。在接下來的六年裡,該事務所設計了許多安妮女王風格的住宅、商業和市政建築。隨著羅切斯特的擴張,其中大部分建築已不復存在,如今除了名稱和原址外,人們對它們知之甚少。一種流行但錯誤的說法是,哈维還設計了羅切斯特的美國法院和郵政局,該建築現為羅切斯特市政厅。美國國家檔案館的詳盡文獻表明,這座建築與當時全國各地的其他政府建築一樣,是由美國財政部監督建築師辦公室設計的。 1885年和1886年的部分時間存在傳記空白。報紙上關於他作為陪審團審判證人證詞的報導(在該案中查尔斯是被告)表明,哈维在1885年初仍在羅切斯特,但那年秋天他提交了參加紐約尤蒂卡的尤利西斯·格兰特将军紀念碑設計競賽的作品。該作品獲得了一等奖,並在全國發行的《美國建築師與建築新聞》上刊登。幾幅戶外水彩草圖,經他親手確認是法國的地點,且僅標註了1885年份,暗示他曾去過歐洲。人口普查記錄顯示他在那年結婚。由此引發了一個推測性問題:1885年的法國之行,是否既是他與新娘的蜜月旅行,又是他的采風之旅?他的競賽設計常被描述為理查森式,但它可能也反映了他對在法國可能見到的某些中世紀建築的個人感受。 明尼蘇達州聖保羅的城市名錄將他定在那裡,最遲在1886年中,這是後來成為七年中西部漫長旅程的第一站。他最初為查尔斯·莫尔德工作,接替了莫尔德離職的首席繪圖員H. E. 汉德,儘管名字首字母顛倒,但他大概就是之前在羅切斯特為埃利斯家族工作過的那位高薪繪圖員。或許他就是羅切斯特與中西部之間的紐帶。埃利斯為莫尔德所做的工作不得而知。有簽名和日期的透視渲染圖顯示,同年晚些時候他在J. 沃尔特·史蒂文斯的辦公室工作,在史蒂文斯的眾多項目中,他為底特律美術博物館競賽製作了一份參賽作品。 埃利斯常被視為一名中西部熟練繪圖員,與那些在中西部隨工作流動、從一間辦公室搬到另一間辦公室、從一座城市遷往另一座城市的能幹但薪酬微薄的繪圖員別無二致,他們只滿足於在週末領到薪水。幾十年後,他們被稱為熟練繪圖員。埃利斯在這一人生階段確實經常搬遷,但他絕不僅僅是一名熟練繪圖員。當他抵達聖保羅時,他已成為一位備受讚譽的藝術家和羅切斯特藝術界的領軍人物;在羅切斯特,他曾是一家成功建築事務所的合夥人長達六年;並且他贏得了一場全國建築設計競賽。他在中西部每一次搬遷時,他所遷往的城市都即將舉行一場重要的設計競賽。建築事務所似乎都在尋求他的服務,付給他的報酬遠高於其他員工;而且每一次搬遷,他在職業機遇方面都更上一層樓。 1887年,埃利斯開始在明尼阿波利斯工作,擔任勒羅伊·桑德蘭·巴芬頓的首席繪圖員,後者當時擁有該州最大的建築事務所。巴芬頓可能招募了他,以製作那年明尼阿波利斯市政厅與亨内平縣法院競賽的參賽作品。出於未知原因,埃利斯的設計從未提交。在1887年和1888年,埃利斯為巴芬頓設計了眾多住宅、商業建築及各類雜項專案。大多數是他對理查森式羅馬風建築形式的變體,但也有小巧、迷人的簡易框架結構。他常被認為是巴芬頓著名的二十八層鐵框架摩天大樓的設計者,但該專案更有可能早於埃利斯的到來,是巴芬頓超過三十名員工中尚未確定身份的某人的作品。1888年或1889年,位於威斯康辛州梅諾莫尼的梅布爾·坦特紀念大樓被設計出來,採用了理查森式羅馬風風格。埃利斯常被認為是這一設計的設計者,但一些資料對此提出質疑,聲稱它實際上是埃德加·尤金·乔拉勒蒙的作品。1889年,埃利斯曾短暫效力於當時蓬勃發展的G.W.與F.D.奧爾夫合夥事務所。理查森風格的影響依然存在,但為奧爾夫兄弟設計的幾項作品也預示了全新的、獨特的埃利斯式路徑,這些路徑將再次出現在他即將推出的密蘇里州設計中。 對於他的每一項設計,埃利斯都會製作一張所謂的展示圖,通常是技術精湛的鋼筆墨水透視渲染圖,布芬頓和其他雇主將這些圖提交給周刊《美國建築師與建築新聞》,有時也提交給月刊《內陸建築師》。由於這些設計中很少得以建造,至今留存更少,而且埃利斯的許多原始渲染圖已經消失,因此這些已出版的渲染圖提供了他作為設計師發展演變的軌跡。因為他的精美渲染圖出現在廣泛發行的雜誌上,埃利斯很快成為全國最具影響力的透視渲染圖繪製者之一,他的建築和繪圖風格很快被數十位其他建築師和製圖員模仿。他們的一些作品署了名,一些沒有署名,幾十年後,其中一些被錯誤地歸為埃利斯的作品。認為埃利斯故意透過創作匿名或化名作品來迴避職業聲譽的觀念,使得這類歸屬得以成立。將其他製圖員的作品與埃利斯的作品區分開來,得益於一個有時被忽視的事實:除了極少數例外,埃利斯在渲染圖上的署名方式與他在畫作上的署名方式完全一樣。鑑賞力也有助於區分。埃利斯對自己的成就感到自豪,並透過簽名確立了他在建築和繪畫界應有的地位。 到1889年中,埃利斯已加入位於密蘇里州聖約瑟夫的埃克爾與曼公司,成為其薪酬最高的員工。他創作了一些理查森式專案,但城堡式風格也很快出現。他最重要的專案是1890年聖路易市政厅競賽的城堡式設計,該設計為公司贏得了首獎和這項工程。1891年初,喬治·曼搬到聖路易以監督市政厅的建設,他還在那裡建立了一家獨立事務所。同年晚些時候,在短暫回到明尼阿波利斯為巴芬顿創作了一個布杂艺术風格的圖書館設計之後,埃利斯在聖路易與曼會合。某些專案繼續沿襲城堡式風格,但布杂艺术的形式和細節很快變得更加普遍。他為短暫的蘭德爾、埃利斯與貝克公司所做的專案又回歸到理查森式風格,這在當時已相當過時。 隨著1893年的經濟恐慌迅速席捲全國,密蘇里州及其他各地的建築事務所規模縮減或關閉,那一年埃利斯在中西部的旅居也宣告結束。他回到了羅切斯特,接手了由其兄弟維持的業務,該事務所隨後更名為Charles S. Ellis and Harvey Ellis, Architects。此時他們的大部分委託顯然與他們十六年前起步時那種 modest 的項目相似。這些項目的名稱為人所知,但關於它們的視覺資訊卻很少。回到羅切斯特後,繪畫和圖形設計而非建築,成為了埃利斯的主要思想關注點。他的技術技能使他能够掌握當時不同的繪畫模式:傳統的通用錯覺主義、色調主義、日本主義、Arthur Wesley Dow 更為抽象的原則,以及透過Dow接觸到的Paul Gauguin的前衛藝術。1897年,埃利斯的幾項建築設計開始反映出英國工藝美術建築趨勢,同年他成為了羅切斯特工藝美術協會的創始人之一,這顯然是美國第一個此類組織。在餘生中,他沉浸於美國的工藝美術運動之中。 埃利斯的道路與美國運動事實上的领袖古斯塔夫·斯蒂克利的道路最終交匯了,因為作為協會主席的埃利斯,負責在羅切斯特的場地——機械學院——安裝斯蒂克利著名的1903年大型藝術與工藝展覽。此後不久,埃利斯搬到了紐約州的 Syracuse,加入斯蒂克利的 United Crafts 组织不斷擴大的建築部門。1903年下半年出現在斯蒂克利的《Craftsman》雜誌上的未署名插圖有时被歸為埃利斯的作品。然而,實際上只有六個完整的建築設計(五個已署名,一個未署名);兩個更偏向室內裝飾而非建築本身的已署名項目;以及一篇沒有插圖的建築文章才是他的作品。他的兩幅畫作也作為《Craftsman》的卷首插圖出現。埃利斯在他的《Craftsman》住宅設計的室內透視圖和立面圖中描繪了家具,就像他早年在其他情況下為 Buffington 所做的那樣。他的意图是展示建築與合適家具之間的整體美學和谐。無論當時還是現在,都從未有人暗示他為自己為 Buffington 描繪的家具做过設計;然而,在它們發表很久之後,他的《Craftsman》渲染圖開始被解读為意味著他不僅繪製了家具,還設計了家具。 這一觀點忽略了一個事實:埃利斯沒有家具設計師的經驗,而且是被聘用在建築部門工作的。他大多數插圖中的輕巧比例的家具,與《工匠》雜誌以前經常出現的龐大物品大不相同,反映了斯 tickley 在其藝術與工藝展覽後開始推廣的較新設計趨勢。它更有可能是由他家具部門的員工設計的,例如拉蒙特·沃納,他們對斯 tickley 為展覽收集的物品作出了回應。 將埃利斯視為斯蒂克利家具‘黃金時代’設計者的觀點十分普遍。在埃利斯任職期間,工匠風格的設計展現出一種‘更為輕盈的格調’,不同於他去世後出現的‘ blunt、straightforward、unadorned ’的作品。埃利斯時期的一個標誌性特徵是使用了純裝飾性的镶嵌工藝,這種工藝後來便消失了。他還在橫向欄杆上引入了彎曲的下邊緣,在視覺上減輕了斯蒂克利早期設計的厚重感。這種‘輕盈的處理手法’被認為受到了 Voysey 和 Mackintosh 兩人的影響。 他與Stickley共事的時間很短暫,因為搬到Syracuse僅僅七個月後,Ellis於1904年1月2日因心臟病在那裡去世,此時距離他五十一歲生日僅過了三個月。作為一名皈依羅馬天主教的人,他被安葬在Syracuse聖阿格尼絲墓地的一個無名墓穴中。1997年,紐約中部藝術與工藝協會為他墳墓安置了一塊簡樸莊重的花崗岩墓碑以表敬意,墓碑上刻有他的名字、一個拉丁十字和「建築師」一詞。

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