헨리 월리스

1830 - 1916 English

전라파엘파 상징적 사실주의

헨리 월리스(RWS)는 영국의 전 라파엘 전파 화가, 작가, 수집가였습니다. 월리스는 1830년 2월 21일 런던에서 태어났으나, 아버지의 성명과 직업은 알려져 있지 않습니다. 1845년 그의 어머니 메리 앤 토마스가 런던의 부유한 건축가 앤드류 월리스와 결혼했을 때, 헨리는 의붓아버지의 성을 따랐습니다. 그의 예술 교육은 철저하고 영향력이 컸습니다. 그는 왕립예술원(RA)의 수습생으로 입학하여 1848년 3월에 회화 학교에 등록했습니다. 또한 1849년부터 1853년 사이 어느 시기에 파리 샤를 글레이르의 아틀리에와 미술 아카데미에서 공부했습니다. 월리스는 1856년 왕립 예술원에서 전시된 그의 첫 번째 큰 성공작인 '채터턴의 죽음'으로 가장 잘 기억됩니다. 이 그림은 18세기 말의 가난한 시인 토머스 채터턴을 묘사했는데, 그는 17세에 절망 속에서 독약으로 자살했으며, 월리스가 살던 시대에는 많은 젊고 고군분투하는 예술가들에게 낭만주의 영웅으로 여겨졌습니다. '채터턴의 죽음'에서의 그의 기법과 스타일은 생생한 색상과 상징적 세부 사항의 신중한 구축에서 볼 수 있듯이 전라파엘파 운동과의 연결의 중요성을 보여줍니다. 그는 대조적인 팔레트를 사용한 과감한 색채 구성을 채택했고, 당시 그가 매우 좋아하던 스타일인 키아로스쿠로(명암법)를 구현하기 위해 다락방 창문을 통해 들어오는 자연광의 낙조를 활용했습니다. 채터턴의 다락방 크기는 그림의 범위보다 약간 더 컸을 뿐이며, 현장에서 이루어진 초기 스케치 동안에는 월리스와 그의 이젤 외에는 거의 다른 것을 둘 공간이 없었습니다. 이 그림의 크기는 25x37인치이며 테이트 브리튼에 소장되어 있고, 다른 버전들은 버밍엄 박물관 및 미술관과 예일 영국 미술 센터에 소장되어 있습니다. 채터턴의 작품은 더 많은 예가 있었을 수 있습니다. 이 주제는 인기가 있었고, 월리스가 집세를 내야 할 때 그는 또 다른 버전을 그렸습니다. 그는 한때 죽은 시인이 죽은 노동자보다 더 잘 팔린다고 말했습니다(그의 다음 주요 작품인 '돌 깨는 사람'을 가리킴). '돌 깨는 사람'(1857년 제작, 1858년 전시)은 그가 진정한 전 라파엘파 화가로서의 명성을 확고히 했습니다. 그는 왕립 예술원에서 총 35점의 작품을 전시했지만, 후반생에는 수채화 그림에 더 큰 관심을 갖게 되었습니다. 그는 1878년에 왕립 수채화 협회의 정회원으로 선출되었으며, 협회에서 80점 이상의 수채화를 전시했습니다. 그의 명작 《채터턴의 죽음》의 모델은 젊은 조지 메레디스였으며, 그의 첫 번째 부인 메리 엘렌은 나중에 월리스와 함께 도망쳤다. 월리스의 회화 기법, 특히 경력 초기와 '채터턴의 죽음' 작품에서 두드러지게 나타나는 방식은, 초기 스케치를 그린 후 물로 충분히 적시고, 회색 톤으로 음영을 블록 처리한 뒤 색상을 올리고 건조시키는 것이었다. 화면이 단단해지면 그는 자신의 명성을 있게 한 세부 사항을 털 펜슬로 추가했다. 하이라이트 부분에서는 해당 영역을 물로 적신 다음 빵 조각으로 문질렀다. 이 시기 그의 아틀리엘는 첼시에 있었는데, 당시 그곳은 런던에서 매우 보헤미안적이고 외진 지역이었다. 그는 1916년 12월 20일 크로이던 월폴 로드 1번지에서 거의 실명한 상태로 사망했다.