Huang Quan
Fondateur du style floral courtois
Huang Quan (黄筌) (vers 903–965), dont le nom de courtoisie est Yaoshu, était originaire de Chengdu et peintre de cour à l'Académie de peinture des Shu postérieurs pendant la période des Cinq Dynasties. Il a servi les cours des Shu antérieurs et postérieurs, atteignant les postes de ministre des Revenus et de censeur impérial, et a été nommé érudit en attente des instructions impériales au Hanlin. Il a étudié sous Diao Guangyin, Teng Changyou, Sun Wei, Li Sheng, Xue Ji et d'autres, intégrant l'essence de leurs techniques. Il a appris la peinture des paysages et des rochers auprès de Li Sheng et s'est spécialisé dans la peinture des grues sous l'influence de Xue Ji, atteignant un niveau artistique décrit comme « maîtrisant les six principes, surpassant de loin ses trois maîtres ». Il excellait dans la peinture de fleurs et d'oiseaux, de personnages et de paysages, et a fondé le « style prospère de la famille Huang ». Parmi les œuvres survivantes figurent « Esquisses d'oiseaux rares ». Il entra à la cour de l'ancien Shu à l'âge de 17 ans et, sous le règne de Meng Zhixiang des Later Shu, il servit en tant que scholar Hanlin en attente des instructions impériales, dirigeant l'académie de peinture pendant plus de quarante ans. En 965, il se rendit à la dynastie Song avec Meng Chang et mourut à Bianliang. Sa technique picturale utilisait le double contour avec remplissage de couleur ; il délimitait les sujets par de fines lignes d'encre, puis appliquait des couleurs riches et vives, en mettant l'accent sur l'étude d'après nature. La plupart de ses œuvres servaient de décorations pour la cour et de cadeaux destinés aux relations diplomatiques. Son fils Huang Jucai (黄居寀) a hérité de son style et a établi la norme pour la peinture de fleurs et d'oiseaux à la cour du début des Song du Nord. Avec Xu Xi (徐熙), il est désigné conjointement sous le nom de « Huang-Xu », formant les deux grandes écoles de peinture de fleurs et d'oiseaux allant des Cinq Dynasties au début des Song. Leurs oiseaux étaient représentés avec os et chair, avec des couleurs vives et des lignes finement détaillées qui ressemblaient à de légers lavages, leur valant une réputation d'exemples exemplaires d'« études sur le vivant ».