伊薩克·列維坦

1860 - 1900 Russian

俄羅斯心境風景畫大師

伊薩克·伊利奇·列維坦是一位古典俄羅斯風景畫家，他推動了「情緒風景」這一類型的發展。 伊薩克·列維坦出生於俄羅斯帝國（今立陶宛境內）波蘭會議王國奧古斯圖夫省基巴爾泰鎮的一個貧窮但受過教育的猶太家庭。他的父親埃利亞希夫·列維坦是拉比的兒子，曾就讀於葉史瓦（猶太經學院），並自學成才。他曾在考納斯教授德語和法語，後來在一家法國建築公司承建鐵路橋時擔任翻譯。1870年初，列維坦一家搬到了莫斯科。 1873年9月，伊薩克·列維坦進入莫斯科繪畫、雕塑與建築學校，他的哥哥阿韋爾已在那裡學習了兩年。在臨摹班學習一年後，伊薩克轉入寫實班，不久又轉入風景畫班。列維坦的老師包括著名的阿列克謝·薩夫拉索夫、瓦西里·佩羅夫和瓦西里·波列諾夫。1875年，學校錄取了尼古拉·契訶夫——俄國作家安東·契訶夫的弟弟，他後來成為列維坦最親密的朋友。 1875年，他的母親去世，父親罹患重病，無法再扶養四個孩子；他於1877年去世。全家陷入極度貧困。鑒於列維坦的才華與成就，也考慮到他的猶太血統並為了讓他繼續留在學校，他獲得了一筆獎學金。 1877年，伊薩克·列維坦的作品首次公開展出，並獲得媒體的正面評價。1879年5月，在亞歷山大·索洛維約夫刺殺亞歷山大二世未遂事件之後，俄羅斯帝國各大城市對猶太人展開大規模驅逐，迫使列維坦一家遷往薩爾特科夫卡郊區。但同年秋天，在藝術愛好者的壓力下，當局允許列維坦返回。當年，列維坦創作了《秋日·索科爾尼基》（Autumn day. Sokolniki），描繪了莫斯科一座公園中的漫長小徑。尼古拉·契訶夫看到這幅作品後告訴列維坦，小徑上應該有人行走，於是契訶夫添畫了一位身穿黑衣、朝觀者走來的女子。這種風俗畫家（如契訶夫）與風景畫家（如列維坦）之間的合作在該校十分常見。1880年，著名慈善家兼藝術收藏家帕維爾·米哈伊洛維奇·特列季亞科夫以100盧布購得此畫。此後，特列季亞科夫持續購買列維坦的作品，最終又收藏了另外20幅畫作（另見特列季亞科夫畫廊）。 薩夫拉索夫受到巴比松畫派畫家如卡米耶·柯羅的影響，帶領學生到戶外進行外光寫生。在此之前，俄羅斯鄉村被認為過於平淡無奇而不適合繪畫，但對列維坦而言，風景畫卻成為他創作的核心。薩夫拉索夫教導列維坦在風景畫中描繪細節，並將自己的情感融入作品之中。然而到了1883年，列維坦對莫斯科繪畫雕塑建築學校感到灰心，決定提交一幅風景畫參賽，希望能贏得一枚銀獎章，從而獲得正式藝術家的資格。列維坦將這幅畫拿給薩夫拉索夫看，而當時薩夫拉索夫酗酒嚴重，已不再於學校任教；他在畫布背面寫下了「銀獎章」幾個字。學校拒絕了這幅作品，列維坦也停止了上課。學校冷落自己最優秀的學生之一，一個可能的解釋是因聲名狼藉的薩夫拉索夫曾在畫布背面留下評語。科羅溫曾轉述一種謠言，稱反猶主義在此次拒稿中起到了一定作用。蘇聯作家康斯坦丁·帕烏斯托夫斯基也重申了這一說法，即有人認為猶太人不該描繪俄羅斯鄉村。 1884年春天，列維坦參加了被稱為「巡迴展覽畫派」的團體所舉辦的流動藝術展覽，並於1891年成為巡迴展覽畫派的正式成員。在莫斯科繪畫、雕塑與建築學校就讀期間，列維坦與康斯坦丁·科羅溫、米哈伊爾·涅斯捷羅夫、建築師費奧多爾·謝赫捷利以及畫家尼古拉·契訶夫結為好友。列維坦經常拜訪契訶夫，有人認為他愛上了契訶夫的妹妹瑪麗亞·帕夫洛夫娜·契訶娃。 1880年代初期，列維坦與契訶夫兄弟合作參與插圖雜誌《莫斯科》，並為M·法布里齊烏斯版的《克里姆林宮》繪製插圖。1885至1886年間，他與科羅溫一同為鐵路大亨兼藝術贊助人薩瓦·馬蒙托夫的私人俄羅斯歌劇團演出繪製舞台佈景；馬蒙托夫在距離莫斯科37英里處建立了一個藝術家聚落。波列諾夫在其回憶錄中寫道，當列維坦與維克多·瓦斯涅佐夫為歌劇《水仙女》所繪製的水下場景幕布升起時，觀眾報以熱烈掌聲。 1880年代，他參加了在波列諾夫家中舉行的素描與水彩畫聚會。 到了1880年代中期，列維坦與契訶夫的友誼日益加深，列維坦開始在契訶夫一家位於巴布基諾附近的住所附近共度時光，契訶夫家在那裡有一棟房子。他在那裡度過的第一個夏天創作了《伊斯特拉河》（1885年），並將其贈予契訶夫。他還以更暗、更憂鬱的色調繪製了《黃昏·伊斯特拉河》（1885年）。契訶夫喜歡為客人編排默劇，而列維坦則常常被取笑扮演反派、受害者和外來的猶太人，表面上看都是出於玩笑。 1892年，列維坦因契訶夫在《北方》（Sever）雜誌上發表的小說《蚱蜢》而與他發生爭執，列維坦認為這部小說是以他與索菲婭·庫夫希尼科娃的戀愛關係為原型創作的。儘管契訶夫後來道歉了，但兩人直到1895年1月才恢復往來。 列維坦的作品是對俄羅斯風景抒情魅力的深刻回應。列維坦並不描繪城市景觀；除了涅斯捷羅夫提及的《西蒙諾夫修道院景色》（下落不明）之外，莫斯科這座城市僅出現在畫作《克里姆林宮的燈火》中。1870年代末期，他經常在莫斯科周邊地區創作，並發展出一種特殊的「情緒風景」變體，在這種風格中，自然的形態與狀態被精神化，成為人類靈魂情感的載體（例如1879年的《秋日．索科爾尼基》）。在奧斯坦基諾創作期間，他描繪了莊園宅邸與公園的一些片段，但他最鍾愛的是森林中的詩意之地或樸素的鄉村風光。他的作品典型特徵是在幾乎無人跡的田園風景中流露出一種靜謐而近乎憂鬱的沉思。《弗拉基米爾卡大道》（1892年）、《晚鐘》（1892年）與《永恆的安息》（1894年）都是展現這些特質的傑出範例，現皆收藏於特列季亞科夫畫廊。儘管他晚期的作品顯示出對印象派的熟悉，但其調色盤整體較為含蓄，其傾向更偏向自然主義與詩意，而非光學或科學。 在俄羅斯中部自由生長的樺樹是列維坦作品中常見的主題，他在不同季節都曾描繪過它們。在《春汛》（1897年）中，纖細彎曲、沒有樹葉的白色樹幹倒映在附近山脈融雪所形成的洪水中。另一幅春季場景《樺樹林》（1885–89年）以斑駁的陽光和低視角繪成，採用了印象派風格。《金色的秋天》（1895年）描繪了一片秋日樺樹林，橙黃相間的樹葉下是一片佈滿雲紋的天空，倒映在畫面右下方蜿蜒而來的深藍色河流中。列維坦不僅描繪了樹木本身，還描繪了照亮樹木的光線本身，這一點在《月夜：大道》（1897年）等畫作中尤為明顯——兩排樺樹沿著一條筆直的道路排列在月光之下，白色的樹幹透過月光，在漸暗的樹葉與田野襯托下熠熠生輝。他捕捉光線多樣特質的能力常被拿來與克勞德·莫內相比較，但他不太可能以莫內的作品作為自己創作的範本。 1890年夏天，列維坦前往尤里耶韋茨（Юрьевец），在眾多風景畫與習作中，他創作了《克里沃奧澤爾斯基修道院的景色》。他最傑出的作品之一《寂靜的修道院》的構思由此誕生。寂靜修道院的形象，以及連接它與外部世界的河上木板橋，表達了藝術家的精神思索。眾所周知，這幅畫給契訶夫留下了深刻印象。至1891年，列維坦已成為巡迴展覽協會（又稱流動展覽協會）的成員，該協會的宗旨是創造一種民主的藝術，盡可能讓廣大普通民眾都能接觸；但與許多致力於表現俄國人民艱苦生活的同輩藝術家不同，列維坦僅僅追求描繪美。後來，列維坦還參與了「藝術世界」團體的展覽，該團體由更年輕一代的藝術家組成，他們認為美即是藝術的目標。 1892年9月，猶太人再度被驅逐出莫斯科，列維坦離開該城前往博爾季諾。在朋友們的懇求下，他於同年12月得以返回。 1897年，他已享譽世界，當選為帝國藝術學院院士；1898年，他被任命為其母校風景畫工作室的負責人。 列維坦在契訶夫位於克里米亞的家中度過了他生命的最後一年。儘管受到絕症的影響（他一生中大部分時間都患有心臟病），他晚期的作品卻愈發充滿光明，體現出寧靜與俄羅斯大自然永恆之美。 他被安葬於多羅戈米洛沃猶太公墓。1941年4月，列維坦的遺骸被遷至新聖女公墓，安放於契訶夫陵墓旁。列維坦沒有家庭，也沒有子女。然而在1890年代，他曾與一位年長的已婚女性——畫家索菲婭·庫夫希尼科娃——有過一段斷斷續續的戀情，此事引發了一場小醜聞，並促使安東·契訶夫創作了一部戲劇，還導致契訶夫與列維坦之間一度面臨決鬥威脅。 伊薩克·列維坦極具影響力的藝術遺產包含一千多幅畫作，其中包括水彩畫、粉彩畫、版畫和插圖。