Joseph Frank Currier
Revolutioneerde Amerikaanse kunst met abstractie
Een in het landschap van zijn thuisland gewortelde transcendentalist uit New England, bracht J. Frank Currier het grootste deel van zijn carrière door in Duitsland, waar hij zich na zijn studie in München vestigde. In Europa maakte Currier zich een energieke en zwierige penseelvoering eigen — zoals gevonden bij oude meesters als Frans Hals en Diego Velázquez — die de Amerikaanse kunst zou revolutioneren. Hoewel zijn landschapswerk in olieverf dynamisch was, was het in de pastels en aquarellen van Currier dat hij de gebieden van de pure subjectieve expressie betrad. Curriers vroege aquarellen van landschappen spuiten met elan en vigor, en vertonen nuancen van toon in nauwelijks gecontroleerde massa's die wervelen en stromen, vaak op de rand van de uitwissing van de representatieve vorm en bijna volledige abstractie. Toen Curriers radicale aquarellen in 1879 werden geëxposeerd op de American Watercolor Society, veroorzaakten ze een enorme kritische opschudding en herwaardering die Winslow Homer, onder vele anderen, ertoe aanzetten om een vrijere, expressievere en uiteindelijk meer abstracte benadering van hun kunst te omarmen.
Relationship Network
Influenced by
Influenced
Artworks by this artist
- Portrait Sketch (Charles H. Freeman)@Figurative
- Trees by a Village
- Dusk Landscape
- Polling
- Canal at Dachau (Canal in Bavaria) circa 1890s
- Study of an Old Man 1878
- Baby in a White Shirt
- Portrait of a Woman 1879
- Landscape near Dachau 1880
- Evening Landscape
- Landscape Sketch ca. 1880
- The Whistling Boy 1873
- Nocturnal Landscape
- Lady with Plumed Hat 1878-1879
- Stormy Sky
- The Shaded Lane
- Morning Landscape