Joan Llimona

1860-1926 Spanish

Pintor modernista catalán religioso

Joan Llimona i Bruguera fue un artista español que alcanzó popularidad al final del movimiento romántico en Europa. Llimona fue un contribuyente clave al movimiento modernista. Nació en Barcelona en 1860 y murió en 1926 en su ciudad natal de Barcelona. A pesar de su breve vida, Llimona tuvo un impacto duradero en el movimiento modernista en el arte europeo durante principios del siglo XX. Profundamente influenciado por la religión, muchas de las obras de Llimona tratan sobre escenas y creencias religiosas y, consecuentemente, comunican a menudo mensajes religiosos controvertidos. Llimona nació en Barcelona, España, el 23 de junio de 1860. Nació en una familia extremadamente religiosa y artística. Llimona era especialmente cercano a su hermano, Josep Llimona, quien era un consumado escultor modernista. Llimona tuvo dos hijos que también fueron figuras destacadas en la comunidad artística europea: Nuria Llimona Raymer, pintora, y Mercedes Llimona Raymer, ilustradora. Joan Llimona murió en 1926 en Barcelona. Antes de que Llimona se convirtiera en un artista consumado y controvertido, estudió arquitectura e ingeniería. Poco después de descubrir su aptitud para la pintura, Llimona abandonó sus estudios de arquitectura para estudiar pintura en la Escuela de Llotja en Barcelona. Llimona también pasó grandes cantidades de tiempo estudiando pintura en diferentes ciudades de toda Europa. Su tiempo se concentró en estudiar pintura en Madrid y Venecia. Durante sus frecuentes viajes a Madrid, Llimona concentró su tiempo en estudiar las pinturas del Prado. Entre el verano y el otoño de 1882, Llimona viajó a Venecia con la intención de perfeccionar su técnica. Durante este tiempo, se centró en el uso del color y el brillo en sus pinturas, temiendo que sus obras fueran a menudo demasiado mundanas y apagadas. Para lograrlo, Llimona quería pintar al aire libre y ganar experiencia practicando pinceladas de diferentes colores e intensidades. Además, Llimona visitó incontables museos por toda Venecia para estudiar las pinturas de Veronés, Tiepolo y Tintoretto. Poco después de iniciar sus estudios de pintura, Llimona acompañó a su hermano a Roma. Allí, Jose aprovechó una beca que había ganado para estudiar escultura romana. A la llegada de los hermanos a Roma, los dos artistas fueron recibidos prontamente en el primer taller de Enric Sierra. Los hermanos alquilaron un estudio en la Villa Estrollfern, una antigua villa cerca de la Villa Borghese. Este apartamento funcionó como hogar y taller de Llimona durante toda su estancia en Roma. Durante su tiempo en Roma, Llimona pasaba sus días trabajando en este taller y sus noches en la Academia de Gigi. Llimona pasó su tiempo en Roma despertando sus intereses y perfeccionando sus técnicas en pintura. Aquí, los dos hermanos desarrollaron relaciones profesionales y personales profundas con otros artistas, tanto de dentro como de fuera de Cataluña. Una de las relaciones más influyentes que Llimona estableció en Roma fue con Joan Carles Martí Priozzini. La correspondencia entre los dos hombres demuestra la determinación de Llimona de crear una carrera exitosa como pintor. Durante su visita a Roma, existían dos tendencias artísticas dominantes: las representaciones históricas y las descripciones napolitanas. Llimona fusionó estas tendencias con sus influencias modernistas en muchas de sus obras posteriores a su estancia en Roma. Cuando los dos hermanos regresaron a Barcelona, Llimona tenía 24 años. A su regreso, había dos grupos dominantes de artistas en Barcelona: el grupo más aristocrático, que se reunía en el Ateneo de Barcelona, y el grupo más centrado en los artesanos, que formó el Centro de Acuarelistas en la Plaza de la Catedral. Miembro de este último grupo, Llimona pasaba su tiempo pintando con una amplia gama de la sociedad española. En la Plaza de la Catedral, artistas como Llimona venían a pintar modelos y jugar al dominó. Durante esta etapa temprana de su carrera, muchas de las pinturas de Llimona se describen como anecdóticas, con detalles realistas y una representación dramática del entorno. En diciembre de 1884, Llimona participó en la Segunda Exposición de Bellas Artes junto a otros artistas destacados como Baixeras, Cusachs y otros. En 1886, presentó su pintura «Al amanecer» en una exposición del Salón de París y, en 1887, presentó su lienzo «Migrantes» para la exposición de bellas artes. Junto con su pintura «El primer diente», presentada en 1889 en las Bellas Artes Extraordinarias, forman el grupo de pinturas más característico de la primera etapa de Joan Llimona. Después de 1905, la pintura de Llimona estuvo claramente influenciada por el simbolismo. Además, tras su conversión al catolicismo en 1890, sus obras mantuvieron sus fuertes raíces religiosas. Later in his career, Llimona published countless articles about the aesthetic presence and controversy related to the rigid interpretation of sexual morality and blasphemy. He also became a member of the “Lliga bon mot,” which loosely translates to the League of Good Word. The group functioned as a society aimed at defending the conservative and rigid concept of morality. Additionally, Llimona and his brother co-founded, with the help of other prominent artists, the “Cercel Artistic de Sant Lluc,” which was a center for the dissemination of the traditional Catholic morality in art. The society is still active today. Aunque Llimona no se comprometió plenamente con la religión hasta 1890, el catolicismo influyó profundamente tanto en su vida personal como en su obra durante toda su vida. En 1890, Joan Llimona se comprometió por completo con su conversión al catolicismo. En ese momento, Llimona tenía treinta años, estaba soltero y sufría una crisis personal. Por consiguiente, la conversión de Llimona al catolicismo se considera a menudo un intento de salvar su vida personal. Muchos relacionan esta conversión con el viaje de Llimona a Roma, donde Llimona enfermó y fue atendido por el Dr. Josep Blanch Benedict. Benedict era un hombre muy religioso y habló con Joan sobre la iluminación espiritual tras seguir el camino de la Iglesia. Su conversión al catolicismo extremo lo llevó a creer en la aplicación pragmática de la fe, centrada en la práctica constante del bien y en la protección de las mujeres, a quienes consideraba las criaturas más débiles y, por tanto, víctimas de la sociedad. Pronto, el catolicismo permeó su arte. Algunas de sus obras suscitaron críticas violentas, como «La muerte súbita», que el autor decidió luego destruir y reutilizar como lienzo en 1896. Durante esta etapa de su arte, el anterior anecdótico se mezcla con el deseo de Llimona de expresar estados de ánimo y despertar la caridad. En 1893, los hermanos Llimona, junto con otros artistas destacados como Antonio Gaudí, Dionysus Baixeras y Joaquim Bancells, fundaron el Círculo Artístico de San Lucas. La organización buscaba reunir a artistas cristianos y perseguía la creación de una unión artística. Los valores de la organización giraban en torno al catolicismo estricto y exploraban la intersección entre la religión y la moral.