Joaquín Torres-García
Sintetizó clasicismo y universalismo constructivo
Joaquín Torres García fue un artista uruguayo/español. Nació en Montevideo, Uruguay, el 28 de julio de 1874. En su adolescencia emigró a Cataluña, España, donde inició su carrera como artista en 1891. Durante las siguientes tres décadas, abrazó la identidad catalana y condujo el arte y la cultura de Barcelona y Europa hacia sus vanguardias más extremas. Un «hombre del Renacimiento o universal»; pintor, escultor, muralista, novelista, escritor, maestro y teórico. También estuvo activo en Estados Unidos, Italia, Francia y Uruguay, desde donde su influencia abarca una presencia personal en el arte moderno europeo, norteamericano y sudamericano. Trató el dilema eterno entre lo antiguo y lo moderno, lo clásico y lo vanguardista, la razón y el sentimiento, la figuración y la abstracción con una metáfora simple y brillante: no hay contradicción ni incompatibilidad. Al igual que Goethe, buscó la integración entre el clasicismo y la modernidad. Es conocido por su colaboración con Gaudí en 1903 en las vidrieras de la Catedral de Palma y de la Sagrada Familia. Decoró con frescos monumentales el palacio medieval de la Generalidad, sede del gobierno catalán. Su arte está asociado con culturas universales arcaicas, tradiciones culturales mediterráneas, el noucentismo y el clasicismo moderno. Desarrolló un estilo único descrito inicialmente como 'Art Constructif' mientras vivía en París en la década de 1930. Arte Constructivo, una escuela que abrió en Madrid, continuará como Universalismo Constructivo, un tratado que publicó en Sudamérica mientras enseñaba a través de sus escuelas taller 'Asociación de Arte Constructivo' y 'El Taller Torres-Garcia'. Un estilo único que abarca tradiciones clásicas/arcaicas con los ismos del siglo XX: cubismo, dadaísmo, neoplasticismo, primitivismo, surrealismo, abstracción. Como teórico, publicó más de ciento cincuenta libros, ensayos y artículos escritos en catalán, español, francés e inglés. Durante su vida ofreció más de 500 conferencias. Como profesor incansable, Torres fundó varias escuelas de arte en España y Montevideo, y numerosos grupos artísticos, incluido el primer grupo europeo de arte abstracto y la revista Cercle et Carré (círculo y cuadrado) en París en 1929. Las retrospectivas en París en 1955 y Ámsterdam en 1961 son las primeras en documentar históricamente el lugar de Torres-García en las corrientes del arte abstracto. En Estados Unidos expuso en Nueva York en los años veinte, cuando el Whitney Studio Club, la Sociedad de Artistas Independientes y la Société Anonyme estaban dando sus primeros pasos. En los años treinta, Albert Eugene Gallatin exhibió su obra en el Museo de Arte Vivo junto con maestros modernos como Picasso, Georges Braque, Henri Matisse, Fernand Léger, etc. El Museo de Arte Moderno inauguró su exposición de la colección latinoamericana en los años cuarenta con la adquisición de sus obras. Perspectiva.
Artworks by this artist (62 total)
- Formas abstractas 1929
- Fourteenth Street (Business Town) 1920
- Pintura constructiva ca 1929
- Transatlántico Constructivo 1936
- New York City; Bird’s Eye View 1920
- Estructura con formas trabadas 1933
- Figura de hombre 1926-1928
- Dama y costurera
- Contraste 1931
- Naturaleza muerta 1947
- Pintura constructiva 1929
- Cathedral construction 1931
- Estructura constructiva con formas geométricas 1943
- Pintura constructiva 1929
- Construcción con sol y luna 1948
- Composición con figuras 1928
- Untitled 1927
- Constructivo a cinco tonos 1943
- Artists’ Ball; Pierrot, Harlequin, and Dancers 1921
- Pintura constructiva 1929