Joaquín Torres-García
Unì classicismo e universalismo costruttivo
Joaquín Torres García era un artista uruguaiano/spagnolo. Nacque a Montevideo, Uruguay, il 28 luglio 1874. Da adolescente emigrò in Catalogna, Spagna, dove iniziò la sua carriera di artista nel 1891. Nei successivi tre decenni, abbracciò l'identità catalana guidando l'arte e la cultura di Barcellona ed Europa verso le avanguardie più estreme. Un «uomo del Rinascimento o universale»; pittore, scultore, muralista, romanziere, scrittore, insegnante e teorico. Fu attivo anche negli Stati Uniti, in Italia, in Francia e in Uruguay, da dove la sua influenza si estende con una presenza personale nell'arte moderna europea, nordamericana e sudamericana. Affrontò il dilemma eterno tra antico e moderno, classico e avanguardia, ragione e sentimento, figurazione e astrazione con una metafora semplice e brillante: non vi è alcuna contraddizione né incompatibilità. Come Goethe, cercò l'integrazione tra classicismo e modernità. È noto per la sua collaborazione con Gaudí nel 1903 sulle vetrate della cattedrale di Palma e della Sagrada Família. Ha decorato con affreschi monumentali il palazzo medievale della Generalitat, sede del governo catalano. La sua arte è associata a culture universali arcaiche, alle tradizioni culturali mediterranee, al Noucentismo e al classicismo moderno. Sviluppò uno stile unico inizialmente descritto come 'Art Constructif', mentre viveva a Parigi negli anni '30. L'Arte Constructivo, una scuola che aprì a Madrid, proseguirà come Universalismo Constructivo, un trattato da lui pubblicato in Sud America mentre insegnava attraverso le sue scuole laboratorio 'Asociación de Arte Constructivo' e 'El Taller Torres-Garcia'. Uno stile unico che comprende le tradizioni classiche e arcaiche con gli ismi del XX secolo: cubismo, dadaismo, neoplasticismo, primitivismo, surrealismo, astrazione. Come teorico pubblicò più di centocinquanta libri, saggi e articoli scritti in catalano, spagnolo, francese e inglese. Nella sua vita tenne oltre 500 lezioni. Insegnante instancabile, Torres fondò diverse scuole d'arte in Spagna e a Montevideo e numerosi gruppi artistici, tra cui il primo gruppo europeo di arte astratta e la rivista Cercle et Carré (cerchio e quadrato) a Parigi nel 1929. Le retrospettive a Parigi nel 1955 e ad Amsterdam nel 1961 sono le prime a documentare storicamente il posto di Torres-García nelle correnti dell'arte astratta. Negli Stati Uniti espose a New York negli anni '20, quando il Whitney Studio Club, la Society of Independent Artists e la Société Anonyme stavano muovendo i primi passi. Negli anni '30 Albert Eugene Gallatin espose le sue opere al Museum of Living Art insieme ai maestri moderni come Picasso, Georges Braque, Henri Matisse, Fernand Léger ecc. Il Museum of Modern Art aprì la sua esposizione della collezione latinoamericana negli anni '40 con l'acquisto delle sue opere. Prospettiva.
Artworks by this artist
- Formas 1933
- Constructivo a cinco tonos 1943
- Interior 1924
- Paisaje de ciudad 1918
- Pintura 1932
- Artists’ Ball; Spectators in Theater Boxes 1921
- Artists’ Ball; Pierrot, Harlequin, and Dancers 1921
- Pintura constructiva ca 1929
- Gare 1928
- City Hall (N.Y.) 1942
- Ciudad 1941
- Transatlántico constructivo 1936
- Untitled 1927
- Pintura constructiva 1928
- Pintura constructiva 1929
- Port gris au bateau rose 1928
- La Gare 1930
- Notre Dame 1945
- Rue no. 2 (Paisaje constructivista) 1929
- Artists’ Ball; Two Dancers 1921