Johan Ludvig Lund

1777 - 1867 Danish

Peintre d'histoire romantique danois

Johan Ludwig Gebhard Lund (principalement connu sous le nom de J. L. Lund) était un peintre danois, né à Kiel, dans le duché de Holstein, du maître peintre Hans Giewert Lund et de son épouse Maria Magdalena Christina Bremer. Adhérent du romantisme, il est connu pour ses peintures historiques. Lund est venu à Copenhague pour se former en tant qu'artiste et, en 1797, à l'âge de 22 ans, il a commencé ses études à l'Académie royale des beaux-arts du Danemark (Det Kongelige Danske Kunstakademi) avec le soutien de Johan Frederik Clemens, graveur royal acclamé et membre influent de l'Académie. Il est rapidement entré en contact avec les riches et les puissants de l'époque, ce qui a eu une influence décisive sur son développement artistique. Il a étudié sous la direction du néoclassique Nikolaj Abraham Abildgaard à l'Académie de 1797 à 1799 et a enseigné le dessin en privé pendant ses années d'étudiant. Il a reçu la petite médaille d'argent de l'Académie en 1798 et la grande médaille d'argent en 1799, mais n'a jamais concouru pour la médaille d'or. Lund était ami avec Caspar David Friedrich, un autre étudiant de l'Académie et compagnon romantique aux idées similaires, et il a voyagé avec lui à Dresde, en Allemagne, en 1799 pour poursuivre ses études à l'Académie de Dresde. De là, il est parti pour Paris, où il a étudié sous la direction de Jacques-Louis David du 16 septembre 1800 à avril 1802. Pendant cette période, il a également fait des excursions en Suisse et au lac Majeur (août–octobre 1801). Il se rendit en Italie en 1802, d'abord à Florence, puis à Rome, où il vécut de 1802 à 1810. À Florence, il fut profondément marqué par l'art religieux antérieur à l'époque de Raphaël. Il faisait partie de la colonie d'artistes et de scientifiques danois et allemands expatriés en Italie, qui comprenait Friederike Brun, Charlotte Humboldt, Georg Zoëga et Bertel Thorvaldsen. Cultivé, talentueux et sociable, il s'assura de nombreux contacts importants durant cette période, y compris au sein de la maison royale danoise. De 1804 à 1807, il a reçu des allocations de l'Académie, y compris une indemnité de voyage pour soutenir son séjour en Italie entre 1804 et 1806. Pendant cette période et également des années plus tard lors d'un séjour ultérieur à Rome, il s'est associé aux peintres allemands connus sous le nom de Nazaréens, un groupe de peintres romantiques dirigé par Johann Friedrich Overbeck et Peter Cornelius. Il a étudié avec eux le style pictural italien primitif, qui était alors considéré comme primitif. En 1803 et 1804, il peignit une grande toile, « Andromaque impuissante à la vue du corps outragé d'Hector » (« Andromache i Afmagt ved Synet af Hectors mishandlede Lig »), qui fut saisie par des pirates anglais en 1807 alors qu'elle était en route vers le Danemark. C'était pendant les guerres napoléoniennes, lorsque l'Angleterre et le Danemark étaient ennemis. Cette peinture se trouve aujourd'hui dans la résidence de l'ambassadeur du Danemark à Rome. Une œuvre complémentaire, peinte entre 1807 et 1811, « Pyrrhus et Andromaque devant la tombe d'Hector » (« Pyrrhus og Andromache ved Hectors Grav »), fut offerte à la Collection royale danoise de peinture, aujourd'hui la Galerie nationale du Danemark (Statens Museum for Kunst), par le baron Schubart, consul général à Livourne. Ces peintures ont contribué à l'établir en tant que peintre idéaliste et romantique, en contraste avec l'approche réaliste des arts visuels de son rival néoclassique Christoffer Wilhelm Eckersberg. Pendant de nombreuses années, les deux artistes ont représenté des points de vue opposés et des idéaux culturels dans la scène artistique danoise. En 1809, Lund commença à tenter d'obtenir la chaire de professeur à l'Académie laissée vacante par son ancien maître Abildgaard après sa mort en 1806. Il retourna au Danemark en 1810 avec Frederikke Brun afin de poursuivre plus activement ce poste d'enseignant. Il a commencé à exposer à Charlottenborg en 1812 et y a exposé régulièrement jusqu'en 1861. L'Académie l'a également invité à postuler pour devenir membre en 1812. Il a soumis le tableau « Habor og Signe » (Hagbard et Signy) pour examen, et il a été admis à l'Académie en 1814. Bien que son œuvre sur un thème nordique ait reçu des éloges, elle n'a pas été exposée dans la grande galerie de peinture. Bien qu'il ait obtenu l'approbation de l'Académie pour devenir membre, il n'a pas reçu leur recommandation pour devenir peintre historique royal ou professeur. L'Académie, considérant non seulement la candidature de Lund au poste, mais aussi celle de son rival Eckersberg ainsi que celle de Christian Gotlieb Kratzenstein-Stub, souhaitait reporter une décision jusqu'au retour d'Eckersberg de ses voyages d'étudiant. Lund perdit patience face à ces retards et retourna à Rome où il vécut de 1816 à 1819. Il avait désormais décidé de s'établir en tant que peintre d'autels et en tant que membre des Nazaréens. En 1818, avec le soutien du prince Christian Frederik, il fut enfin nommé professeur à l'Académie aux côtés de Christoffer Wilhelm Eckersberg. Kratzenstein-Stub cessa d'être pris en considération après sa mort en 1816. Il retourna ensuite à Copenhague en 1819, accompagné de Bertel Thorvaldsen, et épousa Augusta Lorentzen, fille de l'organiste Johan Henrich Lorentzen et de son épouse Frederikke Vilhelmine Lintrup, le 24 décembre 1820. L'embauche de deux homologues de l'École de peinture modèle a apporté une nouvelle vitalité à l'Académie. Mais tandis que la renommée d'Eckersberg et le réalisme étaient en ascension, et qu'il serait plus tard reconnu comme le père de l'âge d'or de la peinture danoise, la renommée de Lund et le romantisme étaient principalement en déclin. Mais pendant ses 42 années à l'Académie, Lund a exercé une forte influence sur ses nombreux élèves. Il les encourageait à étudier l'art du paysage hollandais du XVIIe siècle, facilement accessible à Copenhague. Son approche romantique de l'art était très appréciée par un groupe de jeunes peintres paysagistes plus jeunes que les élèves d'Eckersberg ; ils visaient à produire des paysages évocateurs en réaction aux représentations précises de la nature par Eckersberg. Cette tendance a culminé avec les paysages à grande échelle du style romantique nationaliste. Ses élèves les plus proches incluent le peintre d'histoire Ditlev Blunck, et les peintres paysagistes Johan Thomas Lundbye, Dankvart Dreyer, P.C. Skovgaard et Vilhelm Kyhn. Il a servi en tant que trésorier de l'Académie de 1821 à 1832, puis de nouveau de 1854 à 1866. Il a cessé d'enseigner en 1861 et a finalement reçu le titre d'etatsråd (conseiller d'État ou membre du conseil). Contrairement à son ancien rival Eckersberg, qui a occupé le poste de directeur de l'Académie de 1827 à 1829, il n'a jamais été nommé au plus haut poste de l'Académie, celui de directeur. Il avait une personnalité joyeuse et positive et est resté frais et plein de vie jusqu'à l'âge de 89 ans. Il est mort de causes naturelles, sans aucun signe de maladie, pendant son sommeil. Contrairement au nationalisme et au régionalisme croissants dans les arts, Lund a conservé son orientation internationale tout au long de sa vie. Il a continué à entretenir ses contacts en Allemagne et en Italie. Ses œuvres principales étaient des peintures historiques aux thèmes historiques, mythologiques et bibliques, telles que les cinq grandes toiles du palais de Christiansborg à Copenhague, qui représentaient les différentes périodes culturelles du Danemark. Parmi elles figure « L'introduction du christianisme au Danemark » (Christendommens indførelse i Danmark), peinte en 1827, qui était jusqu'alors la plus grande peinture à l'huile réalisée au Danemark. Là encore, sa commande faisait écho à une commande comparable confiée à Eckersberg, qui peignit la lignée royale d'Oldenbourg en huit grands tableaux, vraisemblablement pour remplacer ceux peints par Abildgaard et détruits dans l'incendie de 1794. Les autres tableaux de la série de Lund sont « Scène sacrificielle nordique de la période d'Odin » (Nordisk offerscene fra den Odinske periode), peinte en 1831, « Adoration du Soleil » (Solens tilbedelse), peinte en 1834, « Procession de la Fête-Dieu à l'époque catholique au Danemark » (Procession ved Kristi Legemsfest fra den katolske tid i Danmark), peinte en 1834, et « Service divin luthérien » ('Luthersk gudstjeneste), peint en 1843. Les peintures de Lund et d'Eckersberg ont survécu à l'incendie de Christiansborg en 1884. Il est également connu pour ses retables et ses peintures à thèmes religieux, qui ont été influencés par son admiration pour des peintres de la Renaissance tels que Fra Angelico, Le Pérugin et Raphaël. Ses petits paysages ont également reçu les faveurs de l'historien de l'art, critique et défenseur d'un mouvement artistique national, Niels Lauritz Høyen. Il a peint peu de portraits. En 1828, il a conçu le rideau principal du Théâtre royal (Det kongelige teater) avec une vue de l'Acropole, qui est toujours accroché à ce jour. Une esquisse préliminaire du projet se trouve au Musée du théâtre. Le Théâtre royal possède d'autres œuvres d'art de sa part. L'art italien primitif, ses contacts avec les Nazaréens, son compatriote et expatrié Bertel Thorvaldsen, ainsi que les idéaux du romantisme, ont tous laissé une influence indélébile sur sa production artistique. La Bibliothèque royale conserve une collection de ses lettres, y compris la correspondance avec de jeunes artistes, qui témoigne de son influence sur eux. Il est représenté comme un vieil homme dans une peinture réalisée par l'un de ses élèves, le professeur August Schiøtt, un portraitiste prodigieux. Ce portrait, considéré comme l'un de ses meilleurs, a valu à Schiøtt son admission à l'Académie en 1854. Les œuvres de Lund figurent dans divers musées d'art danois, dont la Galerie nationale du Danemark (Statens Museum for Kunst). Ses œuvres font également partie des collections de plusieurs châteaux danois, et des œuvres religieuses peuvent être trouvées dans diverses églises danoises. C'était un homme et un artiste instruit, cultivé et diligent, bien connecté. Il a laissé une impression durable grâce à ses nombreuses peintures monumentales encore largement exposées, ainsi qu'à l'influence qu'il a exercée sur une génération d'artistes grâce à sa longue carrière de professeur à l'Académie.