존 라 파지

1835-1910 American

혁신적 스테인드글라스 작가

존 라 파지는 삽화, 벽화, 실내 디자인, 회화, 그리고 아시아 여행과 기타 예술 관련 주제에 관한 대중서적을 아우르는 경력을 가진 미국의 예술가였습니다. 라파지는 주로 미국 동해안의 교회를 위한 스테인드글라스 제작으로 가장 잘 알려져 있는데, 1878년 헨리 홉슨 리처드슨의 보스턴 트리니티 교회에 대한 대규모 의뢰로 시작하여 30년 동안 계속되었습니다. 라파지는 예술가, 색채 전문가, 기술 혁신가로서 스테인드글라스를 설계했으며, 유리판을 겹치는 것에 대한 1880년 특허를 보유하고 있었습니다. 그 특허는 동시대의 라이벌인 루이스 컴포트 티파니와의 분쟁에서 핵심적인 역할을 했습니다. La Farge는 1858년 Tenth Street Studio Building이 개관했을 때 공간을 임대했으며, Greenwich Village에 오랫동안 머물렀다. 1863년에 그는 National Academy of Design의 회원으로 선출되었고, 1877년에는 National Academy의 보수주의에 좌절하여 Society of American Artists를 공동 설립했다. 1892년 La Farge는 Metropolitan Museum of Art Schools의 강사로 채용되어 뉴욕시 학생들에게 직업 훈련을 제공했다. 그는 1899년부터 1904년까지 National Society of Mural Painters의 회장을 역임했다. 1904년, 그는 American Academy of Arts and Letters 회원으로 선정된 최초의 7명의 예술가 중 한 명이었다. 라파지는 미국 성공회에서 존경을 받으며, 전례력에서 미국 건축가 랄프 애덤스 크램 및 리처드 업존과 함께 12월 16일을 축일로 공유합니다. 라파지는 뉴욕 시에서 부유한 프랑스인 부모에게 태어나 이중 언어 환경에서 자랐습니다. 어린 시절, 그와 그의 형제들은 'Le Chinois'라는 제목의 프랑스어 필진 잡지를 만들었습니다. 예술에 대한 관심은 메릴랜드 주 마운트 세인트 메리스 대학교와 뉴욕 세인트 존스 칼리지(현 포덤 대학교)에서의 학업 기간 중 시작되었습니다. 그는 법학을 전공했습니다. 1856년 프랑스 파리를 처음 방문한 것은 토마 쿠튀르에게 그림을 배우게 만들었고, 예술 및 문학 사교계를 접하게 했습니다. 라 파지의 초기 드로잉과 풍경화는 특히 색채 값의 처리에서 뚜렷한 독창성을 보여주었습니다. 라파지는 1857년 10월 유럽에서 돌아왔으며, 이로 인해 쿠튀르와의 관계는 끝이 났다. 그는 법학 공부를 계속하기 위해 돌아왔지만, 그의 말에 따르면 동시에 "새로운 친구들인 화가와 건축가들을 위해 할 수 있는 한 시간을 훔치고 있었다." 여기에는 윌리엄 제임스 스틸먼, 조지 헨리 보턴, 그리고 허드슨 리버 스쿨 2세대의 구성원들이 포함되었다. 이러한 상황은 1858년 6월 아버지의 사망과 함께 변화했다. 로스쿨에 가야 한다는 압력은 사라졌고, 상당한 유산은 그에게 자유를 주어 그리니치 빌리지 웨스트 10번가 51번지에 새로 지어진 텐스스트리트 스튜디오 빌딩에 스튜디오 공간을 마련할 수 있게 해주었다. 이 건물의 예술가들을 위한 공유 공간은 인맥 형성의 조건을 마련해 주었다. 그곳의 중앙 아트리움과 전통적인 토요일 리셉션은 입주자들의 경력과 빌리지의 예술적 명성에 중요했다. 그 건물의 건축가 리처드 모리스 헌트는 라파지에게 로드아일랜드 뉴포트에서 그의 형제인 윌리엄 모리스 헌트 밑에서 공부할 것을 권장했다. 예술가 헌트 역시 쿠튀르의 아틀리에 출신이었다. 1859년에서 1870년 사이에 La Fargo는 테니슨의 '이노크 아든'과 로버트 브라우닝의 '남성과 여성'으로 삽화 작업을 시작했으며, 판화가 헨리 마시(미국인, 1826–1912)와 함께 어린이 잡지 삽화 작업을 했다. 1870년대에 라 파르지는 벽화를 그리기 시작했으며, 이는 공공 건물과 교회에서 인기를 끌었습니다. 그의 첫 번째 벽화는 1873년 보스턴의 트리니티 교회에 그려졌습니다. 이어서 뉴욕의 어센션 교회(대형 제단화)와 세인트 폴 예배당의 장식 작업이 뒤따랐습니다. 그는 또한 부유한 후원자(예: 코넬리우스 밴더빌트)로부터 개인 의뢰를 받았으며, 한때 15만 달러의 가치가 있다고 전해졌습니다. 라 파르지는 경력 전반에 걸쳐 벽화를 계속 제작했습니다. 71세 때 세인트 폴에 있는 미네소타 주 의사당을 위해 법의 역사를 나타내는 네 점의 거대한 반원형 벽화를 제작했습니다. 그의 말년 작품 중에는 볼티모어 시 법원(현 클래런스 M. 미첼 주니어 법원)을 위해 모세로 시작하는 저명한 입법자들을 주제로 한 여섯 점의 벽화도 포함되어 있습니다. 라파지는 아시아와 남태평양을 광범위하게 여행했으며, 이는 그의 회화 작업에 영감을 주었다. 그는 1886년 헨리 애덤스와 함께 일본을 방문했고, 1890년과 1891년에는 다시 애덤스와 함께 남해로 떠나 사모아, 타히티, 피지 문화에 깊이 몰입하는 시간을 보냈다. 1890년 9월 하와이에서 그는 오아후섬의 명승지를 그렸고, 하와이섬으로 가서 활화산을 그렸다. 이러한 여행은 그의 저서 《남해의 추억》과 애덤스의 서신에 상세히 기술되어 있다. 1863년에 그는 내셔널 아카데미 오브 디자인의 회원으로 선출되었고, 1877년에는 그 아카데미의 보수주의에 대한 좌절감으로(회원 자격은 유지하면서) 미국 예술가 협회를 공동 설립했다. 1892년 라파르주는 메트로폴리탄 미술관 학교의 강사로 초빙되어 뉴욕시 학생들에게 직업 훈련을 제공했다. 그는 1899년부터 1904년까지 내셔널 벽화 화가 협회의 회장을 역임했다. 1904년, 그는 미국 예술 문학 아카데미 회원으로 선출된 최초의 7명의 예술가 중 한 명이었다. 라파르주는 또한 프랑스 정부로부터 레지옹 도뇌르 훈장을 받았다. 라파지는 랄프 애덤스 크램, 리처드 업존과 함께 미국 성공회의 전례력에 따라 12월 16일에 기념일로 기려진다.