Josse Goossens

1876-1929 German

Empâtement vibrant, style décoratif

En tant qu'étudiant à l'Académie de Düsseldorf, Josse Goossens a montré une affinité particulière pour la peinture monumentale et s'est rapidement fait un nom dans ce domaine. Les fresques qu'il a réalisées pour des organismes publics et des mécènes privés s'inspirent largement de thèmes religieux et historiques. Elles se caractérisent par un traitement planaire ample et une prédilection pour l'effet décoratif. L'accent mis sur l'effet décoratif est également évident dans ses peintures de chevalet. À partir du tournant du siècle, il a souvent peint en plein air, produisant un grand nombre d'esquisses en plein air qui ont souvent servi de base aux peintures réalisées en atelier. En 1910, Goossens déménagea de Düsseldorf à Munich et commença à se spécialiser dans les intérieurs et les natures mortes. Il s'orienta de plus en plus vers des motifs centrés sur la ville de Munich – des scènes relatant des moments insouciants au sein des différentes couches de la population. Les représentations de processions religieuses, de foires et de spectacles de cirque capturent les activités de loisirs des gens ordinaires, tandis que les concerts de l'après-midi, les scènes de café et les bals masqués reflètent le style de vie privilégié de la haute bourgeoisie. L'attrait particulier des peintures de Goossens ne découle pas seulement des motifs qu'il représente. Il réside également dans ses techniques de peinture virtuoses. De larges touches d'empâtement aux tons vibrants sont juxtaposées pour créer un effet scintillant, semblable à une mosaïque, et une touche rapide et fluide anime la surface du tableau. Cette orgie de tons orchestrée crée un sentiment de légèreté visuelle. Le caractère représentatif de la peinture passe au second plan et sa qualité atmosphérique est accentuée.