Juan de Flandes

c. 1460 - 1519 Flemish

Estilo flamenco adaptado a España

Juan de Flandes fue un pintor flamenco activo en España desde 1496 hasta 1519. Su nombre real se desconoce, aunque una inscripción Juan Astrat en el reverso de una obra sugiere un nombre como «Jan van der Straat». También se ha sugerido a Jan Sallaert, quien se convirtió en maestro en Gante en 1480. Trabajó en el estilo primitivo flamenco. Nació alrededor de 1460 en Flandes (la actual Bélgica). Evidentemente se formó en su país de origen, muy probablemente en Gante, ya que su obra muestra similitudes con la de Joos van Wassenhove, Hugo van der Goes y otros artistas de Gante. Solo está documentado después de convertirse en artista de la corte de la reina Isabel I de Castilla, donde se le menciona por primera vez en las cuentas de 1496. Es descrito como «pintor de corte» en 1498 y continuó al servicio de la reina hasta su muerte en 1504. Pintó principalmente retratos de la familia real, pero también la mayoría de una gran serie de pequeños paneles (21,3 x 16,7 cm) para un retablo políptico para la reina. Los paneles se han dispersado y el mayor número de ellos se encuentra en la colección real de Madrid. Tras la muerte de Isabella en 1504, Juan de Flandes se dedicó a los encargos eclesiásticos de las iglesias españolas, comenzando en Salamanca en 1505-1507. Más tarde se estableció en Palencia, donde hay un gran retablo en la catedral. En Palencia, su esposa fue descrita como viuda en diciembre de 1519. La inmensa mayoría de su obra conservada en colecciones fuera de España data de este período posterior, durante el cual se concentró en temas religiosos. Los paneles de un gran retablo de una iglesia palentina están divididos entre el Prado y la National Gallery of Art de Washington, que tienen cuatro paneles cada uno. Sus obras muestran el estilo primitivo flamenco de Gante adaptado al gusto y paisaje españoles, notablemente los requisitos de grupos de escenas compartimentadas para retablos. Su coloración es refinada, «con una preferencia por tonos bastante ácidos», y «aunque su sentido del espacio y la luz es sofisticado, una tendencia a dividir el espacio en una sucesión de planos delgados se convierte en un manierismo en sus obras tardías».