율리우스 엑스네르

1825-1910 Danish

율리우스 엑스네르

덴마크 풍속화가

요한 율리우스 엑스너는 덴마크의 풍속화가로, 코펜하겐에서 태어났다. 그의 아버지는 보헤미아 출신의 체코 음악가 요한 고틀리에브 엑스너로, 나폴레옹 시기에 덴마크로 이주했으며, 어머니는 카렌 요르겐스다터였다. 엑스너는 처음에는 역사 화가가 되려고 했으나, 곧 풍속화 분야에서 자신의 자리를 찾았다. 풍속화는 그의 시대에서 가장 인기 있고 수익성이 높은 회화 양식이었다. 그의 풍속화는 덴마크 회화의 황금기 직후인 국가 낭만주의 시기에 중요한 역할을 했으며, 이 시기에는 예술적 초점이 독특한 덴마크적 주제로 내향적으로 전환되었다. 어린 엑스너는 어릴 때부터 데생과 회화에 관심을 가졌으며, 견진성사 이후 개인 지도를 받았습니다. 그는 1839년 4월 왕립 덴마크 예술 아카데미(Det Kongelige Danske Kunstakademi)에서 공부를 시작했으며, 역사 화가가 되기를 원했습니다. 그는 J. L. 룬드 교수의 주목을 받아 그에게서 역사화를 배웠습니다. 이후 그는 덴마크 회화의 황금기와 밀접하게 연관되어 있으며 일반적으로 '덴마크 회화의 아버지'로 불리는 크리스토퍼 빌헬름 에케르스베르크에게서 공부했습니다. 1844년 그는 1843년에 그린 첫 번째 그림 "Fra Kunstakademiets figursal"("예술 아카데미의 석고상 컬렉션에서")를 전시했다. 이 그림은 아카데미의 석고상 컬렉션에 있는 조각상의 석고상을 스케치하는 학생을 묘사하고 있으며, 배경에는 또 다른 학생이 인물들 사이를 이동하고 있다. 그는 1843년에 아카데미의 작은 은메달을, 1845년에는 큰 은메달을 수상했습니다. 이 초기 몇 년 동안 그는 여러 점의 역사화와 다수의 초상화를 전시했습니다. 그 중 하나인 그의 여동생의 초상화는 1847년 아카데미의 뉴하우센 상(Neuhausens præmie)을 안겨주었습니다. 1849년, 그의 역사화 중 하나인 "티라 다네보드가 포로가 된 기독교인들에 대한 고름 대왕의 분노를 달래려 한다"("Thyra Danebod forsøger at formilde Gorm den Gamles vrede mod nogle fangne kristne")가 덴마크 왕실 회화 컬렉션(현재의 덴마크 국립 미술관, Statens Museum for Kunst)에 의해 구매되었다. 또한 1851년에 제작된 또 다른 작품 "마르스크 스티그의 딸들"("Marsk Stigs Døtre")은 크누텐보르 성에 걸기 위해 프레데리크 크리스티안 율리우스 크누트 백작의 위촉을 받아 제작되었다. 백작은 엑스너에게 관대하여, 충분한 보수를 지급했을 뿐만 아니라 수년간 작업실을 제공했다. 이 두 작품 모두 고대 덴마크의 역사와 전설을 묘사하고 있다. 하지만 엑스너 자신도 역사 화가가 되고 싶은 비합리적인 '감정적 욕구'('usalige lyst til at blive historiemaler')를 가지고 있었다고 인정했다. 비평가이자 아카데미 교수이며 민족 예술 운동의 옹호자였던 닐스 라우리츠 호이옌은 엑스너의 향후 예술적 방향성에 영향을 미쳤고, 엑스너는 그 군에 살고 있는 독특한 덴마크 민속 유형을 예술적 주제로 찾기 시작했다. 이는 그를 코펜하겐 남쪽의 아마게르 섬으로 이끌었는데, 네덜란드 농부들은 1521년에 이곳에 정착했지만 다른 덴마크인들에게는 여전히 비교적 알려지지 않은 상태였다. 그곳에서 그는 숙련된 기법으로 등신대의 '돈을 세는 아마게르 여성'('En Amagerkone, der tæller sine Penge efter')을 제작했으며, 이 작품은 1852년에 전시되어 국립 컬렉션에 의해 구매되었다. 그는 호이엔이 주도한 민족 예술 운동의 영향뿐만 아니라 나폴레옹 전쟁 이후 그 시대의 강한 애국심, 그리고 시각 예술뿐 아니라 문학과 연극에서도 널리 사용된 특히 '덴마크적'인 주제들의 영향도 받았다. 이러한 주제는 덴마크 각 지역의 민중 유형, 특히 시골과 농장에서 사는 사람들에 초점을 맞추었다. 시각 예술 분야에서는 이미 한 세대의 예술가들이 전형적인 덴마크 풍경과 같은 주제와 덴마크 및 북유럽 주제, 신화 이야기 및 역사의 묘사를 탐구해 왔다. 이전 세대의 많은 예술가들은 에케르스베르크의 제자들이었으며, 통칭 '덴마크 회화의 황금기' 예술가들로 알려진 집단을 구성했다. 그들은 덴마크 자연에 대한 세심한 연구와 표현을 강조한 에케르스베르크의 접근 방식과 그러한 목표를 달성하기 위해 그가 가르친 기술적 숙련도에 영향을 받았다. 그의 첫 번째 아마게르 그림에 이어 1853년에 그려진 '조부 집 방문'(Et Besøg hos Bedstefaderen)은 그 넓은 인기와 많은 복제본으로 그의 성공적인 경력을 보장했습니다. 그는 이 작품으로 토르발센 전시 메달을 수상했으며, 이 그림은 국립 컬렉션으로 구매되었습니다. 그는 수년간 아마게르 섬에서 여러 점의 그림을 그렸으며, 점점 더 복잡해지는 인물 군상, 펼쳐진 들판의 풍경, 색채가 풍부한 민속 의상, 그리고 오래된 농가의 실내 장식 등 다양한 예술적 과제를 결합해 묘사하면서 그의 기량은 성장했다. 이러한 작품들은 덴마크에서 그들과 이웃하며 살아가는 '이국적인' 외국인들을 가까이서 들여다보는 관점에 매료된 관심 있는 대중을 끌어들였다. 이는 타인의 가정에 들어가 그들의 일상을 엿볼 수 있는 기회였다. 엑스네르는 숙련된 실력을 바탕으로 애정, 관심, 그리고 온화한 유머로 자신의 소재를 묘사했다. 그는 여름철에는 시골로 자주 여행을 떠나 당시의 관행대로 자연을 대상으로 현장 스케치를 하고, 겨울에는 아틀리에에서 완성된 그림을 제작했다. 또한 그는 셸란섬의 다른 장소에서도 주제를 찾기 시작했으며, 그 결과 1856년에 그려진 〈헤데보 지역의 농가 연회〉(Et Bondegilde i Hedeboegnen)와 같은 유형의 다른 작품들이 탄생했다. 1856년에 그려진 그의 작품 〈소녀가 노인에게 꽃 냄새를 맡게 하다〉(Lille pige lader en gammel mand lugte til en blomst)는 1866년 하인리히 히르슈스프룽이 구매함으로써 히르슈스프룽 컬렉션(현재 코펜하겐에 위치한 히르슈스프룽 컬렉션 미술관)의 시작이 되었다. 그는 아카데미로부터 2년간의 여행 장학금(1857–1858년)을 받아 학생으로서 이탈리아로 여행을 떠났다. 이 여행은 베네치아, 파르마, 피렌체, 나폴리, 로마 등 이탈리아 도시들뿐만 아니라 드레스덴, 빈, 스위스, 파리도 방문하게 했다. 그는 때때로 이탈리아를 묘사한 그림을 그렸으며, 그중에는 1859년에 제작된 유명한 작품 <곤돌라에서>("En gondol")가 있다. 이 작품은 덮개가 있는 곤돌라의 어두운 내부에서 바깥을 바라보는 시점을 보여준다. 캔버스 왼쪽에는 한 젊은 여성이 어둠 속에서 밖을 응시하고 있고, 중앙 아치의 오른쪽에는 빛을 받으며 그림의 중앙 쪽으로 몸을 기울이는 곤돌리에가 있다. 그 너머로는 수로와 다른 보트들이 희미하게 보인다. 그는 1862년 시인 크리스티안 빈터의 『Billeder og Vers』(『그림과 시』)에 삽화를 그렸다. 그는 1863년 6월 15일 잉거 헨리에테 소피 옌시네 링스테드와 결혼했다. 그는 1863년부터 1864년 사이에 스웨덴을 여러 차례 방문했으며, 덴마크 여행 중 1867년에 유틀란드 반도의 최북단인 스카겐에 도달했다. 이 어촌은 한 세대 후에 '스카겐 화가들'로 알려진 예술가 그룹의 중심지가 되었다. 1864년 그는 덴마크 왕립 예술원의 회원이 되었고, 1866년에는 스웨덴 스톡홀름의 왕립 예술원 회원이 되었다. 1866년 그는 아마게르 섬 주민들을 묘사한 또 다른 유명한 작품인 명랑한 '눈 가리고 아웅'('Blindebuk')을 제작했는데, 이 작품은 놀고 있는 아이들이 있는 농가 내부를描绘하고 있다. 산업화가 전통적인 농촌 생활을 빠르게 침식하던 시대에, 엑스너는 이상화되고 명랑한 집 안에 모여 자급자족하며 행복하게 사는 여러 세대의 농민들의 시간을 초월한 비전을 그려냈다. 후대 예술가들은 같은 유형의 사람들 사이에서의 결핍과 필요를 사실적으로 묘사함으로써 이러한 이상화에 반발했다. 그는 또한 당시의 부유하고 저명한 인물들의 초상화를 그렸는데, 예를 들어 1868년에는 사업가이자 은행가, 정치가인 다비드 바루흐 아들러의 아내 제니 아들러와 그녀의 딸들의 초상화를, 그리고 1869년에는 노년 시인 「크리스티안 빈터의 산책」("Christian Winther paa Spaseretur")을 그렸다. 그는 1872년부터 모델 회화 학교의 조교수로 재직하다가 1876년 덴마크 예술원의 교수로 임명되었습니다. 1870년대 후반부터 엑스너는 덴마크 본토인 유틀란트 반도 서해안 밖 북해에 위치한 덴마크의 섬, 파노섬의 주제를 그리기 시작했습니다. 그는 1877년에 처음으로 이 섬을 방문했습니다. 그 후 여러 해 동안 그는 가족과 함께 매년 여름을 그곳에서 보냈습니다. 그는 소네로 여관에 작업실을 두었습니다. 그곳에서 그는 당시의 사회적 변화 속에서 빠르게 사라져 가고 있던 사람들의 삶에 깊은 관심을 갖게 되었습니다. 이러한 주제들은 그의 죽음까지 훌륭한 그림 소재가 되었습니다. 그의 작품은 1878년 파리 세계 박람회에서 전시되었습니다. 그는 1887년 트레스코우 상을 수상했다. 그는 1879년 샤를로텐보르그 전시 위원회의 위원이 되었고, 1890년에는 위원회 위원장으로 임명되었다. 그는 이 직책을 5년간 수행했다. 그는 1883년부터 1905년까지 학교 평의회(Skolerådet)의 위원이었으며, 1884년부터 재무관을 맡았고, 1887년부터 아카데미 평의회(Akademirådet)의 위원이었다. 그는 말년에 몇 점의 자화상을 그렸으며, 그중 하나는 1906년에, 다른 하나는 1910년에 제작되었다. 그는 1910년 11월 15일 코펜하겐에서 85세 생일을 불과 2주 앞두고 사망했다. 그는 코펜하겐 중심부에 있는 홀멘 묘지에 안장되어 있다. 그는 1844년부터 1910년 사망할 때까지 거의 매년 샤를로텐보르 봄 전시회에 작품을 출품했습니다.

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