朱利葉斯·埃克斯納

1825-1910 Danish

丹麥民族浪漫風俗畫家

約翰·朱利葉斯·埃克斯納，丹麥風俗畫家，出生於哥本哈根，父親是約翰·戈特利布·埃克斯納，一位來自波希米亞的捷克音樂家，在拿破崙時期來到丹麥，母親是卡倫·約根斯達特。埃克斯納最初打算成為一名歷史畫家，但很快便在風俗畫領域找到了自己的定位，這是他所處時代最受歡迎且最有利可圖的繪畫風格。他的風俗畫在丹麥國家浪漫主義時期佔據重要地位，這一藝術時期緊接丹麥繪畫黃金時代之後，藝術焦點轉向獨特的丹麥主題。 小埃克斯納自幼便對素描和繪畫感興趣，在領受堅信禮後接受了私人訓練。他於1839年4月進入皇家丹麥藝術學院（Det Kongelige Danske Kunstakademi）學習，立志成為一名歷史畫家。他引起了J. L. 倫德教授的注意，並從其門下學習歷史畫。後來，他師從克里斯托弗·威廉·埃克斯伯格，後者與丹麥繪畫的黃金時代密切相關，常被稱為「丹麥繪畫之父」。 1844年，他展出了自己的第一幅畫作《Fra Kunstakademiets figursal》（「來自藝術學院的石膏像收藏」），該畫作創作於1843年；畫中描繪了一名學生正在臨摹學院石膏像收藏中的一尊雕像石膏像，背景中另一名學生穿梭於人物之間。 他於1843年贏得學院的小銀質獎章，並於1845年贏得大銀質獎章。在這些早期歲月裡，他展出了幾幅歷史畫以及多幅肖像畫。其中一幅肖像畫，即他妹妹的肖像，為他贏得了1847年學院的紐豪森獎（Neuhausens præmie）。 1849年，他的歷史畫作之一《蒂拉·丹尼博德試圖平息老戈姆對被囚基督徒的憤怒》（"Thyra Danebod forsøger at formilde Gorm den Gamles vrede mod nogle fangne kristne"）被丹麥皇家繪畫收藏館（現為丹麥國家美術館，Statens Museum for Kunst）購藏。另一幅創作於1851年的畫作《馬爾斯克·斯蒂格的女兒們》（"Marsk Stigs Døtre"）是受弗雷德里克·克里斯蒂安·朱利葉斯·克努特伯爵委託，為懸掛於克努滕堡宮而作。伯爵對埃克斯納十分慷慨，不僅給予優厚報酬，還為他提供畫室多年。這兩幅畫作均描繪了古代丹麥的歷史與傳說。 但就連埃克斯納也承認，自己懷有一種非理性的「成為歷史畫畫家的情感渴望」（「usalige lyst til at blive historiemaler」）。評論家、學院教授兼民族藝術運動倡導者尼爾斯·勞里茨·霍伊恩幫助影響了埃克斯納未來的藝術方向，埃克斯納開始尋找生活在該郡的獨特丹麥民間人物類型作為藝術題材。這將他帶到了哥本哈根以南的阿邁厄島，荷蘭農民於1521年在此定居，但他們在其他丹麥人中仍然相對默默無聞。在那裡，他創作了技藝精湛、真人大小的《一位正在數錢的阿邁厄婦女》（「En Amagerkone, der tæller sine Penge efter」），該作品於1852年展出，並被國家收藏館購藏。 他不僅受到霍伊恩倡導的民族藝術運動的影響，還受到拿破崙戰爭後那個時代強烈的愛國主義情感的影響，同時也受到視覺藝術、文學和戲劇中普遍採用的極具「丹麥」特色主題的影響。這些主題聚焦於丹麥各個地區的民間人物類型，尤其是生活在鄉村和農場的人們。在視覺藝術領域，一代藝術家已經著手探索典型的丹麥風景等主題，並描繪丹麥及北歐主題、神話故事和歷史。前一代的許多藝術家都是埃克斯伯格的學生，他們構成了被統稱為「丹麥繪畫黃金時代」的藝術家群體。他們深受埃克斯伯格對細緻研究和表現丹麥自然的重視，以及他為實現這些目標而傳授的技術技巧的影響。 繼他的第一幅阿邁厄島畫作之後，他於1853年創作了《拜訪祖父家》（Et Besøg hos Bedstefaderen），這幅畫因其廣泛的受歡迎程度和眾多複製品而確保了他成功的職業生涯。他憑藉此作品獲得了托瓦爾森展覽獎章，該畫也被購藏入國家收藏。 他在數年間於阿邁厄島創作了多幅畫作，隨著他描繪一系列藝術挑戰——日益複雜的人物群像、開闊的田野景觀、色彩鮮豔的民間服飾以及古老農舍的內部陳設——他的技藝也日益精進。這些畫作吸引了公眾的關注，人們著迷於這種近距離觀察與他們比鄰而居、生活在丹麥的「異域」外國人的視角。這是一次走進陌生人家中、窺見其日常生活的機會。埃克斯納技藝嫻熟，以深情、興趣和溫和的幽默感刻畫他的題材。 他經常在夏季前往鄉村，依照當時的慣例進行戶外寫生，並在冬季於畫室中完成最終的畫作。他還開始在席蘭島的其他地點尋找題材，這促成了1856年創作的《赫德博地區的農家聚會》（Et Bondegilde i Hedeboegnen）以及其他同類作品。他於1856年創作的另一幅畫作《小女孩讓一位老人聞一朵花》（Lille pige lader en gammel mand lugte til en blomst），在1866年被海因里希·赫施斯普龍購買後，成為赫施斯普龍收藏（即如今位於哥本哈根的赫施斯普龍收藏館）的開端。 他獲得了學院提供的為期兩年的旅行津貼（1857–1858年），用於學生前往義大利的旅行。這次旅行除了帶他去了威尼斯、帕爾馬、佛羅倫斯、那不勒斯和羅馬等義大利城市外，還使他到訪了德勒斯登、維也納、瑞士和巴黎。他偶爾創作描繪義大利的作品，其中包括他1859年的著名畫作《在貢多拉上》（"En gondol"），該畫呈現了從有頂貢多拉昏暗內部向外眺望的視角。畫布左側的一位年輕女子從黑暗中向外凝視；中央拱門右側的一位貢多拉船夫則向畫面中心傾身，沐浴在光線之中。遠處隱約可見水道和其他船隻。 他於1862年為詩人克里斯蒂安·溫特的《Billeder og Vers》（《圖畫與詩句》）繪製插圖。他於1863年6月15日與英格·亨麗埃特·索菲·詹辛·林斯特德結婚。 他在1863年至1864年間多次前往瑞典，而在丹麥旅行期間，他於1867年抵達日德蘭半島的最北端——斯卡恩。這個漁村在一代人之後成為了被稱為「斯卡恩畫家」的藝術家群體的聚集地。 1864年，他成為丹麥皇家藝術學院的成員，1866年又成為瑞典斯德哥爾摩皇家藝術學院的成員。1866年，他創作了另一幅描繪阿馬格島民眾的著名畫作——歡快的《捉迷藏》（「Blindebuk」），畫面展現了一處農舍內部，孩子們正在嬉戲。在工業化迅速侵蝕傳統農耕生活的時代，埃克斯納描繪了一幅超越時間的願景：幾代農家民眾聚集在他們理想化而歡快的家中，自給自足、幸福安康。後來的藝術家一代則以對同類人群貧困與需求的寫實描繪，反叛這種理想化。 他也為當時的富商名流繪製肖像，例如1868年繪製的商人、銀行家兼政治大衛·巴魯赫·阿德勒之妻珍妮·阿德勒與其女兒的肖像，以及1869年繪製的老年詩人《克里斯蒂安·溫特在散步途中》（"Christian Winther paa Spaseretur"）。 他自1872年起擔任模型繪畫學校助理教授，後於1876年被任命為丹麥藝術學院教授。 從19世紀70年代末開始，埃克斯納開始繪製來自法諾島的題材，法諾島是丹麥位於日德蘭半島西海岸外北海中的一座島嶼。他於1877年首次來到該島。在此後的許多年裡，他和家人每年夏天都會在那裡度過。他在森訥霍客棧設有畫室。在那裡，他遇到了一群令他深感興趣的人，這些人在當時的社會變遷中正迅速消失。這些題材成為他直至去世前的絕佳繪畫主題。 他的作品於1878年在巴黎世界博覽會上展出。 他於1887年獲得特雷肖獎。他於1879年成為夏洛滕堡展覽委員會成員，並於1890年被任命為委員會主席。他在該職位上任職五年。他在1883年至1905年間擔任學校理事會（Skolerådet）成員，自1884年起擔任司庫，並自1887年起擔任學院理事會（Akademirådet）成員。 他在晚年創作了幾幅自畫像，其中一幅作於1906年，另一幅作於1910年。他於1910年11月15日在哥本哈根逝世，距離其85歲生日僅差兩週。他安葬於哥本哈根市中心的霍爾門公墓。 從1844年到1910年去世，他幾乎每年都在夏洛滕堡春季展覽上展出作品。