루이 르넹

c. 1600 - 1648 French

엄숙한 17세기 프랑스 농민화

르냉 삼형제는 17세기 프랑스의 화가들이었습니다: 앙투안 르냉(약 1600–1648), 루이 르냉(약 1603–1648), 그리고 마티외 르냉(1607–1677). 그들은 풍속화, 초상화, 그리고 미니어처 초상화를 제작했습니다. 형제들은 프랑스 북부의 라옹 또는 그 근처에서 태어났다. 마티외는 1607년에 태어났으며, 앙투안과 루이는 각각 1588년과 1593년에 태어난 것으로 처음 믿어졌으나, 현재는 더 늦게 태어난 것으로 생각된다. 내셔널 갤러리는 그들의 출생 연도를 ’약 1600년? 및 약 1603년?’으로 제시한다. 1630년까지 세 사람 모두 파리에 살았으며, 앙투안이 설립한 작업실을 공유했다. 앙투안은 파리 화가 길드에 가입하여, 그의 두 동생이 비용을 지불하지 않고 그의 지도 아래 수련할 수 있게 했다. 몇 년 이내에 그들은 중요한 의뢰를 받게 되었고, 앙투안은 1632년 파리 시 의원들의 단체 초상화를 그렸다. 르냉 형제의 초기 그림들은 종교적이었으며, 필리프 드 샹파뉴, 로랑 드 라 이르, 자크 블랑샤르와 같은 프랑스 동시대 화가들의 영향을 받은 짧은 시기를 거치면서 스타일이 다양했다. 1630년대 그들의 그림들, 예를 들어 <성가족>(약 1635–1640년)에는 1620년대 파리에서 활동했던 이탈리아 예술가 오라치오 젠틸레스키의 작품이 더 지속적인 영향을 미쳤다. 르냉 형제들은 풍속화와 농민 주제에 대한 관심을 1640년경부터 가지기 시작했다. 1648년, 세 형제는 창립 연도인 그 해에 왕립 회화 조각 아카데미의 회원으로 받아들여졌다. 그들의 회화 양식의 유사성과 각 형제의 작품을 구별하기 어려운 점(그들은 그림에 성씨만 서명했으며 많은 작품이 공동 작업이었을 가능성이 있음) 때문에, 그들은 일반적으로 르 넹이라는 단일 개체로 불린다. 루이는 종종 그들의 가장 잘 알려진 그림, 즉 농민의 삶을 묘사한 일련의 장면들의 작가로 인정받는다. 그는 이탈리아를 방문했을 수 있으며, 로마를 거점으로 삼았지만 1620년대 중반에 프랑스도 경유한 네덜란드 화가 피터르 판 라어의 영향을 받았을 것이다. 이러한 풍속화는 놀랍도록 직설적이면서도 공감 어린 시선으로 주목받는 경우가 많다. 소재는 결코 그로테스크하지 않으며 조롱당하는 것처럼 보이지 않는다. 그러나 가정된 ’농민’ 중 일부가 실제로 농촌 계급 출신이었는지에 대해서는 여전히 의문이 남는다. 많은 인물은 단순히 시골에서 여가를 즐기는 부르주아처럼 보인다. 그들의 차분한 표현 방식과 색상 선택은 스페인 학파의 특징을 떠올리게 한다. 그들의 주제 선택은 당시로서는 이례적이었다. 파리의 세계는 신화적 알레고리와 국왕의 ’영웅적 행위’로 분주했던 반면, 세 명의 르 넹 형제는 주로 『농민의 식사』(1642년), 『카드놀이 하는 소년들』, 『대장장이와 그의 대장간』과 같은 겸손한 삶의 주제에 주로 전념했다. 이 세 그림은 현재 루브르 박물관에 소장되어 있다. 런던(내셔널 갤러리)에 있는 『목동들의 경배』는 예외이며, 다른 많은 시민 및 교회 관련 작품들은 프랑스 혁명 중에 실종되었을 가능성이 있다. 『낙소스의 아리아드네』 또한 예외처럼 보이는데, 그것은 그리스 신 바쿠스와 그의 연인 아리아드네를 묘사하고 있기 때문이다. 형제들은 또한 미니어처(주로 앙투안에게 귀속됨)와 초상화(마티외에게 귀속됨)를 제작했다. 마티외는 1633년 파리의 공식 화가(Peintre Ordinaire)가 되었으며, 훨씬 나중에 기사 작위를 받았다. 그의 초상화 모델에는 마리 드 메디시스와 마자랭 추기경이 포함되었으나, 이러한 작품들은 실종된 것으로 보인다. 앙투안과 루이는 1648년에 사망했습니다. 마티외는 1677년까지 살았으며, 1650년대 중반까지 그림을 그린 것으로 보이지만, 1648년 이후 서명된 작품은 없습니다. 1662년에 그는 화가로서는 드문 성 미카엘 훈장의 영예를 받았지만, 1년 후에 추방되었고, 1662년에는 훈장의 목걸이를 착용할 권리가 없다는 이유로 투옥되었습니다. 르 낭 형제의 그림들은 1840년대에 부활했으며, 샹플뢰리의 노력 덕분에 1848년 루브르 박물관의 벽면에 등장했습니다. 샹플뢰리는 사실주의 화가 귀스타브 쿠르베의 친구였으며, 사실주의 이론가이자 프랑스 민속 예술에 관한 저술가였습니다. 이러한 작품들의 ’순진한’ 질감, 즉 정적인 포즈, ’어색한’ 구성, 그리고 농민을 주제로 한 점들은 찬사를 받았으며, 19세기 많은 예술가들, 특히 쿠르베 자신에게 일정한 영향을 미쳤을 가능성이 큽니다. 이 작품들은 20세기 내내 인기를 유지해 왔습니다.