ルートヴィヒ・ミヒャエル・シュヴァンターラー

1802 - 1848 German

ドイツ新古典派彫刻の巨匠

ルートヴィヒ・ミヒャエル・シュヴァンターラー、後にリッター・フォン・シュヴァンターラーとして貴族となった、ミュンヘン美術アカデミーで教鞭を執ったドイツの彫刻家。 シュヴァンターラーはミュンヘンで生まれた。彼の家族は3世紀にわたってチロルとインフィアテルで彫刻家として活動しており、若きルートヴィヒは最初の教えを父フランツ・シュヴァンターラー（1762–1820年）から受け、父は祖父から教えを受けていた。この名前を最後に受け継いだのはクサファーで、彼は従兄ルートヴィヒの工房で働き、1854年まで生きた。代々、家族は胸像や墓碑の彫刻で生計を立て、職人から芸術家へと地位を上げていった。 ミュンヘンのギムナジウムを卒業後、シュヴァンターラーはミュンヘン・アカデミーの学生となった。最初は画家を志したが、後に先祖代々の彫刻芸術に戻った。彼の才能は、王の食卓用の精巧な銀器の制作依頼によって適切な励ましを受けた。ペーター・フォン・コルネリウスも彼に親切にし、この偉大な画家は新しく建てられたグリュプトテークのフレスコ装飾のデザインに取り組んでおり、彼の提案でシュヴァンターラーは館内の彫刻に雇われた。 こうして、絵画、彫刻、建築の間に、ババリアにおける芸術の復興を特徴づけた連携と相互支援が生まれました。1826年、シュヴァンターラーは国王の年金受給者としてローマへ赴き、そこで数々の依頼をこなし、1832年の2度目の訪問ではベルテル・トルバルセンから親切な助力を得ました。彼の技術は大きく発展し、帰国後はルートヴィヒ王が新しい宮殿、教会、ギャラリー、博物館を建設する情熱によって引き起こされた彫刻に対する特別な需要に対応できるようになり、建築家レオ・フォン・クレンツェ、フリードリヒ・フォン・ガルトナー、ヨーゼフ・ダニエル・オールミュラー、そして画家コルネリウス、ユリウス・シュノール・フォン・カロルスフェルト、カール・ヘスの協力者となりました。 彼らが手がけた彫刻の依頼の規模と数の大きさゆえに、設計と制作における過度の圧力と急ぎが芸術の質を低下させた。ミュンヘンのシュヴァンターラーの作品は非常に多く多岐にわたるため、簡単にしか触れられない。新宮殿には彼の彫像が並んでいる：玉座の間には高さ10フィートの印象的な鍍金ブロンズ像が12体ある；同じ宮殿には、彼のデッサンからモデリングされ彩色されたフリーズやその他の装飾も施されている。この彫刻家は、同時代の画家たちと同様に、訓練を受けた弟子たちの助けを得ており、その一人であるアントン・ドミニク・フェルンコルンは後にウィーンで非常に成功したキャリアを築いた。この多作な芸術家はまた、ミュンヘンのアルテ・ピナコテークに偉大な画家を記念する25体の大理石像を提供した；同様に、グリプトテークに面した展示館のペディメントのための構図を提供し、公共図書館と元帥のホールのために様々な像を制作した。 聖なる芸術は彼の日常的な業務の範囲外であったが、聖ルートヴィヒ教会と聖マリアヒルフ教会において、彼は最も広範な才能を示した。栄誉の殿堂は、比類のない制作力のさらなる証拠を提供している。ここだけでも、十分に研究すれば一生を費やすかもしれない仕事がある。92のメトープ、特に高さ60フィートの巨大だが力のないババリア像は、最も大胆な試みの一つである。46年の短い人生では、バイエルンの首都を超えた重大な仕事はできなかったが、レーゲンスブルクのヴァルハラ神殿北ペディメントの群像や、モーツァルト、ジャン・パウル、ゲーテ、シェイクスピアなどの肖像像の制作に時間を割いた。 シュヴァンターラーは1848年にミュンヘンで亡くなり、彼のすべてのモデルと研究をミュンヘン・アカデミーに遺贈しました。これらはシュヴァンターラー博物館を形成しました。彼はミュンヘンのアルター・ジュートフリートホーフに埋葬されています。