Marie Bracquemond

1841-1916 French

Grande dama do impressionismo

Marie Bracquemond foi uma artista impressionista francesa, descrita retrospectivamente por Henri Focillon em 1928 como uma das "três grandes damas" do impressionismo ao lado de Berthe Morisot e Mary Cassatt. Sua frequente omissão em livros sobre artistas é às vezes atribuída aos esforços de seu marido, Félix Bracquemond. Ela nasceu Marie Anne Caroline Quivoron em 1º de dezembro de 1840 em Argenton-en-Landunvez, perto de Brest, na Bretanha. Ela não desfrutou da mesma educação ou carreira que as outras impressionistas famosas – Cassatt, Morisot, Gonzalès. Ela era filha de um casamento arranjado infeliz. Sua mãe, Aline Hyacinthe Marie Pasquiou, viveu com Émile Langlois, e depois levaram uma existência instável, mudando-se da Bretanha para o Jura, para a Suíça e para o Limousin, antes de se estabelecerem em Étampes, ao sul de Paris. Ela tinha uma irmã, Louise, nascida em 1849 enquanto sua família vivia perto de Ussel (departamento de Corrèze no Limousin) na antiga abadia Notre-Dame de Bonnaigue. Ela começou aulas de pintura na adolescência sob a instrução de M. Auguste Vassor, "um velho pintor que agora restaurava pinturas e dava aulas para as jovens da cidade". Ela progrediu tanto que em 1857 submeteu ao Salon uma pintura de sua mãe, irmã e velho professor posando no estúdio, que foi aceita. Ela foi então apresentada ao pintor Ingres, que a aconselhou e a apresentou a dois de seus alunos, Flandrin e Signol. O crítico Philippe Burty referiu-se a ela como "uma das alunas mais inteligentes do estúdio de Ingres". Como aluna no estúdio privado parisiense de Ingres, ela escreveu: "A severidade do senhor Ingres me assustava... porque ele duvidava da coragem e perseverança de uma mulher no campo da pintura... Ele só lhes atribuía a pintura de flores, frutas, naturezas-mortas, retratos e cenas de gênero." Ela mais tarde deixou o estúdio de Ingres e começou a receber encomendas para o seu trabalho, incluindo uma da corte da imperatriz Eugênia para uma pintura de Cervantes na prisão. Isso evidentemente agradou, pois ela foi então solicitada pelo conde de Nieuwerkerke, diretor-geral dos museus franceses, para fazer cópias importantes no Louvre. Foi enquanto copiava os antigos mestres no Louvre que ela viu Félix Bracquemond, que se apaixonou por ela. Seu amigo, o crítico Eugène Montrosier, organizou uma apresentação e, a partir de então, ela e Félix se tornaram inseparáveis. Ficaram noivos por dois anos antes de se casarem em 5 de agosto de 1869, apesar da oposição da mãe dela. Em 1870, tiveram seu único filho, Pierre. Devido à escassez de bons cuidados médicos durante a Guerra de 1870 e a Comuna de Paris, a saúde já frágil de Bracquemond deteriorou-se após o nascimento do filho. Muito do que se sabe sobre a vida pessoal de Bracquemond vem de uma breve biografia não publicada escrita por seu filho, intitulada La Vie de Félix et Marie Bracquemond. Félix e Marie Bracquemond trabalharam juntos no estúdio Haviland em Auteuil, onde seu marido se tornou diretor artístico. Ela projetou pratos para serviços de jantar e executou grandes painéis de azulejos de Faience representando as musas, que foram exibidos na Exposição Universal de 1878. A partir de 1864, suas pinturas começaram a ser regularmente aceitas no Salon. Por achar o meio restritivo, os esforços do marido para ensiná-la a gravar foram apenas um sucesso parcial. No entanto, ela produziu nove gravuras que foram exibidas na segunda exposição da Sociedade de Pintores-Gravadores nas Galerias Durand-Ruel em 1890. Seu marido apresentou a ela novas mídias e os artistas que admirava, assim como mestres mais antigos como Chardin. Ela foi especialmente atraída pelo pintor belga Alfred Stevens. Entre 1887 e 1890, sob a influência dos impressionistas, o estilo de Bracquemond começou a mudar. Suas telas ficaram maiores e suas cores mais intensas. Ela começou a pintar ao ar livre (parte de um movimento que ficou conhecido como plein air), e para o desgosto do marido, Monet e Degas tornaram-se seus mentores. Muitas de suas obras mais conhecidas foram pintadas ao ar livre, especialmente em seu jardim em Sèvres. Uma de suas últimas pinturas foi O Filho e a Irmã do Artista no Jardim de Sèvres. Bracquemond participou das exposições impressionistas de 1879, 1880 e 1886. Em 1879 e 1880, alguns de seus desenhos foram publicados em La Vie Moderne. Em 1881, ela exibiu cinco obras na Dudley Gallery em Londres. Em 1886, Félix Bracquemond conheceu Gauguin através de Sisley e levou o artista empobrecido para casa. Gauguin teve uma influência decisiva sobre Marie Bracquemond e, em particular, ensinou-lhe como preparar sua tela para alcançar os tons intensos que ela agora desejava. Ao contrário de muitos de seus contemporâneos impressionistas, Bracquemond dedicou muito esforço ao planejamento de suas obras. Embora muitas de suas peças tenham uma sensação espontânea, ela se preparou de maneira tradicional por meio de esboços e desenhos. Embora tenha sido ofuscada por seu marido famoso, o trabalho da reclusa Marie Bracquemond é considerado mais próximo dos ideais do impressionismo. Segundo seu filho Pierre, Félix Bracquemond frequentemente ressentia-se de sua esposa, rejeitando bruscamente suas críticas ao seu trabalho e recusando-se a mostrar suas pinturas aos visitantes. Em 1890, Marie Bracquemond, exausta pelo atrito doméstico contínuo e desanimada pela falta de interesse em seu trabalho, abandonou a pintura, exceto por algumas obras privadas. Ela permaneceu uma firme defensora do impressionismo ao longo de sua vida, mesmo quando não estava pintando ativamente. Em defesa do estilo contra um dos muitos ataques de seu marido à sua arte, ela disse: "O impressionismo produziu... não apenas uma nova, mas uma maneira muito útil de ver as coisas. É como se de repente uma janela se abrisse e o sol e o ar entrassem em sua casa em torrentes." Ela morreu em Paris em 17 de janeiro de 1916. Bracquemond foi incluída na exposição de 2018 Mulheres em Paris 1850-1900.