막시밀리안 렌츠

1860 - 1948 Austrian

빈 분리파 창립, 상징주의 자연주의

막시밀리안 렌츠는 오스트리아의 화가, 그래픽 아티스트 및 조각가였습니다. 렌츠는 빈 분리파의 창립 멤버였으며, 그의 경력에서 가장 중요한 시기에는 상징주의자였지만, 후에 그의 작품은 점점 더 자연주의적이 되었습니다. 그는 유화, 수채화, 석판화 및 금속 부조 등 다양한 매체에서 작업했습니다. 렌츠는 빈 공예 미술 학교에서 공부한 후 빈 미술 아카데미에서 카를 부르친거와 크리스티안 그리펜케를 사사했다. 빈 예술가 협회의 회원으로서 1890년대 초반에 남미에서 보냈으며 부에노스아이레스에서 지폐를 디자인했다. 1897년, 렌츠는 퀸슬러하우스를 떠나 빈 분리파의 창립 멤버가 되었으며, 그룹의 첫 전시회에서 그의 작품은 "뛰어나다"는 평가를 받았다. 그의 1899년 작품 『세상』(Eine Welt, 『백일몽』으로도 번역됨)은 당시 유행하던 꿈같고 환상적인 이미지를 강렬한 색채로 그려냈다. 이 작품은 1899년 봄에 열린 빈 분리파 제4회 전시회에서 전시되었으며, "우아한 매력과 꿈결처럼 반짝이는 아름다움"과 "순수한 우아함과 음악적인 조화"의 분위기로 비평가들의 찬사를 받았다. 이 그림은 1911-12년 겨울에 뮌헨 분리파 전시회에서도 전시되었다. 1901년 빈 분리파 제10회 전시회와 1902년 봄 제13회 전시회에서 《이상한 나라로 가는 길》을 선보인 후, 같은 해 여름 분리파 제14회 전시회('베토벤 전시회')에서 아름답고 독창적이라는 평가를 받은 다양한 금속 재질의 부조 작품 여러 점을 전시했다. 그의 구리 패널 작품 일부는 1904년 세인트루이스 세계 박람회에서도展出되었다. 그러나 베토벤 전시회 카탈로그를 위해 다른 분리파 예술가들과 함께 만든 목판화는 '조잡하다'는 혹평을 받았으며, 경험 많은 화가보다는 아마추어의 작품과 더 비슷하다고 여겨졌지만, 열정적이며 전적으로 가치가 없는 것은 아니라는 평가도 받았다. 1903-04년 겨울, 렌츠는 구스타프 클림트와 함께 라벤나를 방문하여 황금 모자이크를 보고 영향을 받았습니다. 1904년 제20회 전시회에서 렌츠의 그림 〈이두나의 사과〉는 클림트와 루돌프 폰 알트의 작품과 함께 전시된 그림 중 하이라이트로 간주되었습니다. 오브리 비어즐리 스타일과 유사한 이 대형 그림은 금과 검은색의 "화려한" 효과를 창출했습니다: 검은 머리 여자가 무성한 풍경 속에 앉아 황금 왕관만 쓰고 황금 망토 위에 앉아 손에 이두나의 사과——역시 황금색——를 들고 있습니다. 분리파 내에서 처음 10년 동안 렌츠는 라파엘 전파의 영향력이었습니다; 1910년 이후 그의 작업은 더 많은 자연주의를 보여주었고, 1918년 이후에는 전경에서 멀어졌습니다. 렌츠는 1905년과 1906년에 분리파의 공식 위원회 위원을 역임했다. 그는 또한 1906년 봄 분리파 전시회에 <숲의 왕>과 <비애의 처녀>를 출품했으며; 1907년 출품; 1908년 제29회 전시회에서 출품; 1909년과 1910년에는 장난스러운 그림 <꼭두각시>를 출품; 1911년에는 <콘서트>를 출품; 1913년 출품; 그리고 1941년에는 단체 전시회의 일부로 출품했다. 그의 1913년 작품 〈봄의 노래〉는 무용가 이사도라 던컨이 1904년 빈에 체류한 영향으로, 순환적 갱신과 재탄생이라는 그녀의 상징적 주제를 공유하고 중세 복식을 특징으로 한다. 이러한 아이디어와 춤과의 연결은 클림트의 작품과 상징주의 운동 전체에서도 두드러진다. 렌츠는 〈에티오피아인의 세례〉를 포함한 종교적 주제도 그렸다. 제1차 세계 대전 동안 렌츠는 오스트리아-헝가리 전쟁 채권을 광고하는 여러 포스터를 제작했습니다. 1926년에 그는 법학자 카를 쿠펠비제의 딸인 이다 쿠펠비제(Ida Kupelwieser, 1870–1927)와 결혼했다. 그는 1938년 분리파를 떠나 쿤슈틀러하우스에 재가입했다.

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