Otto Greiner
Maestro de desnudos mitológicos virtuosos
Otto Greiner comenzó su carrera artística formándose como litógrafo en su ciudad natal de Leipzig. En 1888 recibió una beca que le permitió continuar sus estudios en la Academia de Arte de Múnich. En una exposición en Múnich, conoció la obra de Max Klinger, ya entonces una figura destacada del arte contemporáneo. Este encuentro resultó ser transformador para su vida. Greiner decidió establecer contacto con Klinger en Italia. El primer encuentro tuvo lugar en Roma en 1891. La amistad surgió rápidamente y Klinger alentó activamente el trabajo de su joven colega. Ambos artistas rechazaron firmemente la opinión de algunos críticos de que mantenían una relación de maestro y alumno. Greiner reconoció rápidamente a Italia como su hogar espiritual. Se estableció permanentemente en Roma en 1898, mudándose al antiguo estudio de Klinger cerca del Coliseo. Estaba en contacto con la comunidad de artistas alemanes que vivían y trabajaban en Roma, quienes lo tenían en alta estima. Cuando Italia entró en la guerra en 1915, se vio obligado a regresar a Múnich. Murió en Múnich en 1916 después de contraer neumonía. Greiner fue un grabador y dibujante de talento preeminente, pero también aspiraba al reconocimiento público como pintor. Muchas de sus pinturas son monumentales en formato y se basan en temas mitológicos, representando a menudo desnudos en paisajes de estilo italiano. Ejemplos notables son Ulises y las Sirenas (anteriormente en el Museum der bildenden Künste de Leipzig), Hércules y Ónfale (Staatsgalerie de Stuttgart) y Prometeo (Galería Nacional de Canadá, Toronto). Produjo un amplio cuerpo de estudios, trabajando con tinta, carbón, tiza roja, gouache y lápices de colores. Estos dibujos subrayan la precisión de sus métodos de trabajo y su manejo seguro de materiales, técnicas y temas, combinado con una notable habilidad compositiva y una destreza virtuosa en el dibujo. Las representaciones de la figura humana eran centrales en sus intereses; su predilección por poses particularmente complejas tenía pocos paralelos en la época. Sus magistrales dibujos de retratos y desnudos constituyen su principal legado artístico.
Artworks by this artist (35 total)
- Female nudes 1891 - 1915
- A male and a female figures (study for ‘Golgotha’) late 19th[-]early 20th century
- Sheet of studies for ‘Ex Libris Victor Graf von Rex’ 1900
- Study of a Female Dancer late 19th[-]early 20th century
- Klassischer Skulpturen Schatz. Verlagsanstalt F. Bruckmann 1896
- Klassischer Skulpturen Schatz. Verlagsanstalt F. Bruckmann 1896
- Golgotha 1896
- Studies of Men in Togas (recto)@Drawings
- Die Hexen 1910
- Herkules Bei Omphale
- Männliche Akte (Studienblatt)@Drawings
- Oh, Italia! 1915
- Two studies of boy nudes and studies of hands 1892
- Bookplate of Wilh. Weigand 1894
- Gaia 1912
- Studies for a Boatman
- Christmas Program of the Cantata Monday of the German Booksellers Association; Goodbye 1893-1897
- Odysseus und Sirenen 1897
- Standing Male Nude from Behind 1893
- Cover design for ‘Klassischer Skulpurenschatz’ late 19th century