歐文·瓊斯

1809 - 1874 English

開創現代色彩與平面裝飾理論

歐文·瓊斯是一位出生於英格蘭的威爾士建築師。作為一位多才多藝的建築師和設計師，他也是19世紀最具影響力的設計理論家之一。他幫助開創了現代色彩理論，他對平面圖案和裝飾的理論至今仍對當代設計師產生影響。 他因在阿爾罕布拉宮研究伊斯蘭裝飾而聲名鵲起，並出版了相關的素描作品，這些作品在色彩鑄版印刷技術方面開創了新的標準。瓊斯通過與亨利·科爾——博物館首任館長——以及19世紀設計改革的另一位關鍵人物的密切關係，在南肯辛頓博物館（後來成為維多利亞和阿爾伯特博物館）的創建過程中發揮了關鍵作用。瓊斯還負責了1851年萬國工業博覽會建築的內部裝飾和展覽佈局，以及該建築在錫登漢姆的後續展覽。瓊斯為南肯辛頓博物館的藏品建設提供了諮詢建議，並制定了裝飾藝術原則，這些原則成為了當時位於馬爾博羅宮的政府設計學校教學框架。這些設計理念也構成了他具有開創性著作《裝飾的語法》的基礎，瓊斯今天最為人所知的就是這部涵蓋全球和歷史設計的權威參考書。 瓊斯相信尋找19世紀獨特的現代風格，這種風格與當時流行的 新古典主義 和 哥德復興 美學截然不同。他從伊斯蘭世界汲取了大量靈感，利用自己對阿罕布拉宮伊斯蘭裝飾的研究，提出了關於裝飾中的平面圖案、幾何學和抽象性的理論。 瓊斯於1809年2月15日出生於倫敦泰晤士街148號，是歐文·瓊斯（1741-1814）和他的妻子漢娜·簡·瓊斯（1772/3-1838）的兒子。作為歐文·瓊斯先生（奧文·米爾的別名）的兒子，一位威爾士古物學家，也是1770年在倫敦創立威爾士學會的主要創始人之一，致力於鼓勵威爾士研究和文學，瓊斯先生的兒子出生於一個講威爾士語的家庭，在倫敦威爾士文化和學術界的中心成長。 瓊斯於1832年踏上前往歐洲大陸的大遊學之旅，此前他已在皇家美術學院學校完成學業，在建築師劉易斯·維利米（Lewis Vulliamy，1791-1871）處完成了實習，並經維利米同意後受僱於威廉·瓦倫 senior（William Wallen snr），從而獲得了測量師的工作經驗。他首先前往義大利，然後到希臘，在那裡遇到了年輕的法國建築師朱爾斯·古里（Jules Goury，1803-1834），當時古里正在協助戈特弗里德·賽姆佩（Gottfried Semper，1803-1879）進行古希臘建築彩繪的激進研究。瓊斯和古里一起前往埃及，研究開羅的伊斯蘭建築和古代遺址，之後繼續前往君士坦丁堡，最終抵達西班牙南部格拉納達，在那裡他們開始研究阿尔罕布拉宮的伊斯蘭裝飾藝術。 瓊斯對格拉納達阿尔罕布拉宮的研究對其平面圖案、幾何學和彩色裝飾理論的發展起到了關鍵作用。他的旅行同伴朱爾斯·古里最近一直在與戈特弗里德·西姆佩爾合作，參與他对古希臘建築彩色裝飾的分析，這很可能是瓊斯開始對阿尔罕布拉宮裝飾進行如此科學而詳盡評估的關鍵因素。古里在他們於阿尔罕布拉宮停留六個月期間因霍亂去世——年僅31歲——之後，瓊斯返回倫敦，決心發表他們研究的成果。當時色彩印刷技術還不夠先進，無法充分展現阿尔罕布拉宮精美的裝飾，因此瓊斯親自承擔了印刷工作。 與化學家和印刷工合作，瓊斯主動研究了平版印刷的新工藝。他隨後在近十年的時間裡（從1836年到1845年），分十二部分出版了《阿尔罕布拉宫的設計圖、立面圖、剖面圖和細節圖》。這是世界上首次運用平版印刷技術發表的重要著作，也成為歐文·瓊斯作為設計理論家聲譽發展中的關鍵里程碑。 印刷《阿罕布拉宮》的設計圖、剖面圖、詳圖等對瓊斯來說造成了巨大的經濟壓力，但該書的出版使瓊斯獲得了巨大的聲譽，這得益於其在珂羅版印刷技術方面的開創性標準。在《阿罕布拉宮》出版之後，甚至可能在其出版期間，瓊斯利用自己的印刷設備進入了插圖和彩繪禮品書這一利潤豐厚的市場，這類書籍在維多利亞時代中產階級中越來越受歡迎。 瓊斯設計了世俗和宗教類書籍（最著名的是與出版商Day & Son和Longman & Co.合作），並開發了創新性的裝訂技術，使用壓紋皮革、紙漿模塑和陶土等材料——所有這些都旨在為奢華的內容提供適當的呈現，其中大部分內容的美學傳統可以追溯到華麗的中世紀手抄本和宗教裝幀。除了這些書籍外，瓊斯最重要的（也是使用最廣泛的）印刷作品是通過他與De La Rue公司的長期合作關係實現的。從19世紀40年代中期直到他去世後約30年裡，瓊斯為De La Rue設計了各種各樣的產品，包括撲克牌、菜單、餅乾盒包裝、郵票、棋盤、書口紙、剪貼簿和日記本。 瓊斯在1851年萬國工業博覽會期間擔任工程總管之一。他不僅負責約瑟夫·帕克斯頓雄偉的鑄鐵和玻璃宮殿的裝飾，還負責館內展覽品的佈置。這個建築項目首次將瓊斯推向前更廣泛的公眾視野。 基於他對古埃及、古希臘建築以及阿爾罕布拉宮中原始色彩多色化的觀察，他為室內鐵藝選擇了紅、黃、藍三色的簡單調色板。當時色彩理論還相對較新，他颇具爭議的塗裝方案在當時的報紙和期刊中引發了大量爭論和負面輿論。關鍵的是，在早期參觀後，亞伯特親王仍然支持他，瓊斯繼續堅持自己的想法。公眾和專業界的批評逐漸消退，直到維多利亞女王最終揭幕這座建築時獲得了廣泛讚譽——一些人評論說瓊斯的配色效果與J. M. W. 特納的繪畫相似。瓊斯得到了一個難得的機會，將他在多色化方面的理論大規模付諸實踐：在大博覽會期間，六百萬人見證了他的願景——相當於當時倫敦人口的大約三倍。 大博覽會之後，'水晶宮'在錫登漢重新建造。瓊斯與馬修·迪格比·韋特（1820-1877年）共同負責這次重建的裝飾和佈局。它於1854年開放，成為教育和娛樂的永久場所。 瓊斯和迪格比·韋特設想了一系列「美術法庭」，將帶領遊客通過設計和裝飾歷史的宏大敘事。瓊斯有機會透過在「阿尔罕布拉宫法庭」中建造這座著名宮殿的豪華複製品來重新審視他在阿尔罕布拉宮的工作。他設計了埃及、希臘和羅馬法庭。水晶宮在錫登漢姆開放的頭三十年裡，每年接待約200萬遊客。水晶宮於1936年被火災摧毀，此後從未重建。 透過在大展覽的 works，瓊斯與公務員亨利·柯爾（1808–1882）建立了密切的合作關係，後者成為南肯辛頓博物館（後來成為維多利亞與阿爾伯特博物館）的第一任館長。透過與柯爾的聯繫，瓊斯能夠透過一系列演講向藝術協會和政府設計學校（後稱「製造博物館」）提出他關於裝飾、裝飾和彩色的理論，該校校長是藝術家理查德·伯奇特，並由新成立的馬爾博羅宮實用藝術部管理。瓊斯還就馬爾博羅宮教學收藏的建立提供意見（其中大部分從大展覽展品中收購），這些收藏被整理成「裝飾藝術博物館」，後來成為南肯辛頓博物館的基礎收藏。 瓊斯和科爾都擔心這些收藏會鼓勵學生簡單地複製裝飾範例，而不是受到啟發去研究物體背後的基本裝飾原理。此外，這些收藏位於倫敦，使得地方設計學院的學生很難獲得這些資源。這兩個因素無疑會成為推動瓊斯在1856年出版其可能流傳最久的遺產——他開創性的設計資料書《裝飾語法》——的重要催化劑。 通過他的文章和演講，瓊斯一直在形成他認為裝飾藝術的關鍵原則，這些原則確實為馬爾博羅宮的政府設計學院提供了新的教育框架。瓊斯擴展了他的主張，提出了37條「關於建築和裝飾藝術中形式與色彩安排的一般原則」，這些原則成為《裝飾的語法》一書中20章的序言。 語法部分的前19章展示來自多個來源的關鍵裝飾例子，這些來源在歷史和地理上都各不相同——在關於阿拉伯、土耳其、摩爾式（阿爾罕布拉）和波斯裝飾的章節中探討了中东地區。最後一章題為《來自自然的葉與花》，承認了世界各地裝飾設計背後的原理，即自然界中存在的形式：「在藝術的最佳時期，所有裝飾都基於對調節自然界形式排列原則的觀察」，以及「真正的藝術在於理想化自然界的形式，而非簡單地複製自然界的形式」。 克里斯托弗·德雷瑟是瓊斯最著名的門徒，他為本章最後的插圖做出了貢獻。同時在1850年代中期，他在政府設計學校著名的植物學講座中提出了關於自然形態裝飾的理論。這一最後一章引發了一些批評，認為由於自然界中重複是一個常見因素，因此無法產生新的裝飾設計。瓊斯將此描述為'像古人一樣回歸自然'，但他對此問題的回應圍繞著這樣一個事實：自然界具有豐富的線條和形式變化，並且基於幾何學原理，這給設計師提供了巨大的自由度，使他們能夠在創造前所未有的社會新事物時，以自然形式作為基本元素進行模仿和理想化。 瓊斯收集了這些裝飾樣本作為「最佳」的裝飾範例，試圖鼓勵設計師跟隨他的思路，去研究裝飾和彩繪裝飾在廣泛歷史背景下的基本原理。《語法》一書在十九世紀後半葉的設計學校中具有影響力，至今仍在出版。 瓊斯通過為該時期幾家主要製造商工作，成功傳播了他的圖案與裝飾理論，從而在多種不同情境中促進了公眾對他的裝飾理念的消費。在1840年代，受到阿爾罕布拉宮磚瓦工藝的啟發，瓊斯因其馬賽克和鑲嵌地板設計而聞名，他曾為莫爾公司(Maw & Co.)、布拉斯菲爾德(Blashfield)和明頓(Minton)等公司工作。 他從19世紀40年代到70年代為多家公司設計壁紙，包括湯森和帕克公司、特蘭布爾父子公司以及傑弗里公司。瓊斯在紡織品領域也非常多產——為沃納、西利特和拉姆公司設計絲綢，為布林頓和詹姆斯·坦普爾頓公司設計地毯。瓊斯還深入參與了许多室內裝飾方案，最著名的是與倫敦的傑克逊和格雷厄姆公司合作，製作家具和其他配件。 瓊斯因他的建築工作而廣為人知。他的許多建成項目已被拆除或毀壞，包括西登漢姆的水晶宮。 他最重要的建築是皮卡迪利街和攝政街之間的聖詹姆斯大廳；近五十年來，它是倫敦主要的音樂廳。他還負責建造了兩個宏偉的購物商場：水晶宮集市和奧斯勒玻璃製品製造商的展示廳，都在西區。這三座建築在1858年至1860年間相繼開放，但到1926年都已被拆除。它們華麗的彩色鑄鐵、石膏和彩色玻璃內裝體現了休閒和消費的豐碑。 瓊斯將裝飾藝術應用於建築的最早例子之一（也是今天僅存的少數例子之一，儘管經過修復）是他對斯特拉姆基督教堂的工作，該教堂由詹姆斯·威爾德（1814-1892年）於1841年建造，後者成為瓊斯的妹夫。瓊斯負責室內裝飾，但很可能也參與了外觀設計，其外觀展現出磚砌多彩裝飾和具有拜占庭和伊斯蘭影響的建築細節。在19世紀60年代初，瓊斯受委託設計南肯辛頓博物館的印度館和中國與日本館，統稱為東方館。維多利亞與阿爾伯特博物館還收藏了瓊斯為一個設想中的『阿尔罕布拉宫』館設計的圖紙，該館本應展示伊斯蘭藝術展品——但這個方案被放棄，轉而採用他為中國與日本館的設計。到20世紀初，東方館已關閉，但80年代的保護工作表明，瓊斯的大部分裝飾作品都保存在現代油漆層之下。 他在倫敦肯辛頓宮花園設計了兩座「摩爾式」豪宅，這裡是倫敦的「百萬富翁街」，號碼為8號和24號。8號在二戰期間是倫敦籠的一部分，但現在已被拆除。 同樣在19世紀60年代，瓊斯與傑克遜&格雷厄姆公司（家具）和傑弗里公司（牆紙）等企業合作，為富有的客戶設計奢華的室內裝飾。例如，為收藏家阿爾弗雷德·莫里森設計了他在福恩希爾的鄉間別墅（1863年）和位於卡爾頓_house_terrace 16號的倫敦宅邸（1867年）。他還為埃及總督伊斯梅爾·帕夏在開羅的宮殿設計了室內裝飾（1864年），採用了阿拉伯和摩爾式的設計原則。