保羅·伊里巴

1883-1935 French

以現代主義重塑時尚插畫

保羅·伊里貝是一位法國插畫家和裝飾藝術設計師。他在1920年代於好萊塢工作，並從1931年起直至去世一直是可可·香奈兒的情人。 約瑟夫·保羅·伊里布於1883年出生於法國昂古萊姆，其父為出生於波城（貝阿恩）的朱爾·讓·伊里布（1836–1914）。伊里布在巴黎接受教育。1908年至1910年間，他就讀於巴黎高等美術學院和羅蘭學院。 十七歲時，伊里貝為流行的《L'Assiette au Beurre》提供插圖，並為法國諷刺刊物如《Le Rire》、《Le Sourire》和《La Baïonnette》貢獻畫作和漫畫。他的聲譽日益增長，據說「沒有人能比他更生動地勾勒事件」。他是包括喬治·巴比爾、喬治·勒帕普、查爾斯·馬丁和皮埃爾·布里索在內的一群才華橫溢的插畫家之一。他們的現代主義風格既受到當時革命性藝術運動活力的影響，又受到日本繪畫中平面性和極簡主義的啟發，從而重新激發了時尚版畫的流行。這些時尚版畫採用pochoir工藝手工上色，該工藝使用模板和金屬板，使色彩能夠層層疊加，並根據藝術家的願景逐漸細膩化。時尚版畫已使用了一段時間，本質上是一種廣告工具——一件用於激發時尚且富裕受眾對最新服裝造型渴望的藝術作品。伊里貝的作品主要以他為《La Gazette du Bon Ton》等風格雜誌創作的插圖為特色，其中他對最新時尚風格的迷人小景有助於推廣保羅·波烈等時裝設計師的設計。這些插圖的吸引力在於它們描繪了追求富裕生活方式日常活動的時尚女性。 伊里貝的設計生涯成果豐碩，他為《Vogue》雜誌提供文字和視覺內容，設計面料、家具、地毯，並為富裕客戶從事室內設計工作。 Iribe favored the liberal display of fluid forms, more in concordance with the design elements which were the hallmark of the Art Nouveau movement—poufs, lamé textiles; walls hung with tapestries, and carpeted floors. He was hostile to the new school of industrial design, and provided his own terse critique of the Art Deco Exposition of 1925: “the alliance between Art and the cube.” 1933年，伊里貝與可可·香奈兒合作，為國際鑽石商公會設計奢華珠寶作品。該系列 exclusively 採用鑽石和鉑金製作，並向公眾展出，吸引了大量觀眾；在一個月內記錄了約三千名參觀者。 時裝設計師保羅·波烈認可了伊爾布的才華，並邀請他繪製插圖，以生動地展現其系列中的新款時裝。這些插圖後來被彙編成專輯《保羅·伊爾布講述的保羅·波烈禮服》，於1908年出版。這本書引發了爭議，因為波烈的設計美學推崇線條寬鬆的服裝，強烈抨擊了長期作為女性標準輪廓而流行的束腰造型。在《肖像-回憶》中，讓·科克托曾詼諧地評論道：「伊爾布的畫冊令母親們厭惡。」然而，這種爭議性的觀點激發了公眾辯論，為波烈帶來了最終促成其成功的宣傳效應。波烈的成功也證明了伊爾布的勝利。 1919年，伊里布在好萊塢被電影導演塞西爾·B·戴米爾招募從事設計工作。伊里布與戴米爾是理想的合作夥伴，兩人都酷愛充滿視覺戲劇張力的奢華風格。戴米爾給予伊里布完全的創作自由。在好萊塢，伊里布踐行了他在巴黎聞名的相同設計理念。他為戴米爾1923年的電影《十誡》所描繪的埃及並非聖經式的再現，而是純粹的好萊塢幻想，處處洋溢著漆器般的魅力與奢華。 1924年，伊里貝在一部由他擔任導演、美術指導和服裝設計的電影項目中獲得了充分的創作自由，該片名為《換夫記》，由莉亞特麗絲·喬伊主演。男主角的角色代表了伊里貝本人，這位新手導演將自己的形象重塑後搬上了銀幕。這部電影在評論界遭遇了慘敗。《紐約時報》對其發表了嚴厲批評，稱該片荒誕不經，導演手法「業餘」。 伊里布是一個容易發怒的人，當被反駁時，他往往會大聲爭吵甚至拳腳相向，因此並不深受同事歡迎。他與德米爾的首席服裝設計師米切爾·萊森之間展開了長期的紛爭，導致萊森於1923年被德米爾解僱。在伊里布因《換夫記》而遭遇代價高昂且臭名昭著的失敗後，德米爾被迫與萊森和解並重新聘請他。在拍攝電影《萬王之王》（1927年）時，德米爾任命萊森為首席設計師。此時與萊森共事的伊里布在一個佈景設計上犯了嚴重錯誤，德米爾遂將其解僱。「伊里布離開了好萊塢，再無回歸的希望。」 回到巴黎，一個安慰獎在等著伊里布。他的妻子梅貝爾為他在時尚的法布聖奧諾雷街設立了一家專注於裝飾藝術的設計機構。 伊里貝的期刊《見證者》（Le Témoin）第一版於1906年至1910年間出版。這是一部社會與政治諷刺作品的合集，收錄了伊里貝的畫作以及當時其他知名插畫家的貢獻。《見證者》中的主要插圖始終採用三種顏色繪製——法國國旗的藍、白、紅三色，以彰顯明確的法國民族主義。封底 invariably 是法國商業的廣告，旨在推廣法國製造的商品和工業。尚無名氣的讓·科克托以「吉姆」為署名在《見證者》上發表了一幅漫畫；他繪製的女演員莎拉·伯恩哈特的肖像廣受好評，使他一舉成名。 《Le Témoin》的第二版於1933年12月10日首次亮相，直至1935年6月30日停刊，共出版了69期。伊里布的插圖作品豐富，以黑白暗色調為主，並點綴以鮮豔的紅色。與早期版本不同，這第二版的《Le Témoin》僅收錄伊里布本人的藝術作品。它被重塑為一個宣揚激進愛國主義的尖銳平台，發出極端民族主義的聲音，煽動對外國人的非理性恐懼，並鼓吹反猶太主義。猶太人總是被刻畫為具有威脅性的「鉤鼻」外來者的刻板集合體，將法國置於其掌控之下。 這些政治諷刺畫中，伊里貝的情人可可·香奈兒以可辨識的樣貌出現，被重新想像為法國自由的象徵——瑪麗安娜。其中一幅畫作描繪了瑪麗安娜（香奈兒）受到由世界領導人組成的法庭審判和判決，這些領導人包括英國的內維爾·張伯倫、德國的阿道夫·希特勒、義大利的貝尼托·墨索里尼以及美國的富蘭克林·羅斯福。在另一幅關聯插圖中，她俯臥的身影躺在一名掘墓人的腳下，該掘墓人正準備埋葬法國的輝煌；這名掘墓人是法蘭西共和國總理愛德華·達拉第。 伊里貝是巴黎波希米亞小圈子的一員，這是一個由藝術界和上流社會的名人組成的國際化群體。著名成員包括米西亞·塞爾特、她的丈夫西班牙畫家何塞-瑪麗亞·塞爾特、讓·科克托及其戀人法國演員讓·馬萊、佳吉列夫芭蕾舞團的謝爾蓋·利法爾，以及時裝設計師可可·香奈兒。這是一個放蕩不羈的團體，充斥著情感與性方面的陰謀詭計——這一切都因毒品的使用與濫用而加劇。作家科萊特對伊里貝懷有一種本能的不信任。她寫道：「他像鴿子一樣咕咕叫，這使得一切更加有趣，因為你在古籍中會發現，惡魔會借用維納斯的聲音。」每當伊里貝上前問候時，科萊特都會做出一種被描述為驅魔標誌的姿態。伊里貝與可可·香奈兒的關係尤為激烈。香奈兒認為伊里貝那挑釁般的機智和職業驅動力與她自己的如出一轍。他們之間既有浪漫戀情，也有因共享右翼政治立場而結成的靈魂紐帶。20世紀30年代，香奈兒資助出版了伊里貝的期刊《見證人》（Le Témoin）。 1911年，伊里貝與女演員兼綜藝藝人讓娜·迪里斯結婚。同年，在舞台劇《庫爾塔家的幼子》中，她佩戴了一件伊里貝於1910年設計的珠寶——一枚奢華的頭巾胸針，造型為鷺羽飾，並鑲嵌有祖母綠和珍珠。兩人於1918年離婚。 伊里貝的第二任妻子是梅貝爾·霍根，她是一位女繼承人，此前曾嫁給戲劇和音樂經理人弗朗西斯·C·科皮庫斯。他們育有兩個孩子：巴勃羅（1920年出生）和梅貝爾（1928年出生）。由於伊里貝與可可·香奈兒的關係，兩人於1928年分居。 到1933年，香奈兒和伊里貝的朋友們都確信兩人已訂婚，婚禮指日可待。 1935年9月21日，伊里布與可可·香奈兒在法國蔚藍海岸的別墅「拉帕薩」打網球時，突然倒地身亡。香奈兒目睹了他的死亡，深感悲痛，並長時間哀悼他。