Peter Ilsted

1861-1933 Danish

Maestro di interni danesi sereni

Peter Ilsted era un importante artista e incisore danese. È principalmente associato a scene di interni domestici. Peter Vilhelm Ilsted nacque a Sakskøbing, nel Guldborgsund, in Danimarca. Era figlio del commerciante Jens Peter Ilsted e di Johanne Sophie Lund. Era il cognato del pittore Vilhelm Hammershøi (1864–1916). Sposò Ingeborg Lovisa Petersen (1869–1945) nel 1891. Entrò nella Reale Accademia di Belle Arti danese nel 1878, completando il corso di studi in cinque anni. Fece il suo debutto alla Mostra di Primavera di Charlottenborg nel 1883. Due anni dopo, partecipò a un viaggio di studio attraverso l'Italia, l'Egitto, la Palestina, la Grecia e la Turchia. In seguito visitò la Scozia, l'Inghilterra, l'Olanda, il Belgio, la Spagna, il Marocco e la Francia. Con il sostegno del Ministero della Cultura, si recò all'Exposition Universelle del 1889 a Parigi. Fu insignito della Medaglia Eckersberg nel 1890 e nel 1899. Fu assistente presso la Reale Accademia di Belle Arti danese dal 1893 al 1905 e lavorò periodicamente come conservatore-restauratore. Ilsted morì a Copenaghen nel 1933. Peter Ilsted and Vilhelm Hammershøi, together with Carl Holsøe (1863–1935), were leading artists in early 20th-century Denmark. All three artists were members of the Free Exhibitions (Den Frie Udstilling), a progressive artists association founded in 1891. They are famous for painting images of "Sunshine and Silent Rooms", all in subtle colors. Their works reflect the orderliness of a tranquil life — similar to the earlier works of Vermeer. Their art was later referred to as the ‘Copenhagen Interior School’. These interiors evoke at once a sense of calm and mystery. The orderly rooms are often viewed from behind—causing one to wonder whether the scenes are really tranquil. James McNeill Whistler, Duret and important art critics were early admirers and collectors of Ilsted’s works. While at first glance their work appears similar, Ilsted and Hammershøi were in fact quite different. Hammershøi’s work has an aloof austerity, in contrast to Ilsted's scenes of common life. Though sometimes Hammershøi’s colorful early pictures are reminiscent of James Tissot (1836–1902), his work is quintessentially Danish. However, Ilsted was more of a technician, and he made considerable contributions in the field of graphic arts. Ilsted’s mezzotints (sometimes printed in colour à la poupeé) were very popular and important in his day. Erano un'innovazione nei media. Ilsted espose le sue opere in tutta Europa, a Londra nel 1907, in Germania e al Salon di Parigi, dove la comunità artistica europea venne per la prima volta a contatto con il suo lavoro. Ilsted ottenne un grande successo durante la sua vita e vinse molti premi e riconoscimenti per il suo lavoro. Fu l'unico membro del gruppo a concentrarsi anche sulla stampa d'arte. I risultati di Ilsted nelle mezzotinte furono rivoluzionari. Alcune delle sue mezzotinte, la maggior parte delle quali furono create sia in edizioni in nero che a colori, sono considerate tra le più grandi mai realizzate. Il suo maggiore contributo, che sembra essere stato adottato da T. F. Šimon (187-1942), Manuel Robbe (1872-1936) e altri, fu quello di inchiostrare la lastra à la poupée.