Piero di Cosimo

1462 - 1521 Italian

Realismo mítico caprichoso con paisajes

Piero di Cosimo, también conocido como Piero di Lorenzo, fue un pintor italiano de la Renacimiento. Es más famoso por los temas mitológicos y algorítmicos que pintó a finales del Quattrocento; se dice que abandonó estos para volver a los temas religiosos bajo la influencia de Savonarola, el predicador que ejerció una enorme influencia en Florencia en las décadas de 1490, y tuvo un efecto similar en Botticelli. El estilo de la Alta Renacimiento del nuevo siglo tuvo poco impacto en él, y mantuvo el realismo directo de sus figuras, que se combina con un tratamiento a menudo fantasioso de sus temas para crear el ambiente distintivo de sus obras. Vasari tiene muchas historias sobre su excéntrico comportamiento, y los temas mitológicos tienen una fascinación individual y peculiar. Estudió bajo la dirección de Cosimo Rosselli, cuya hija contrajo matrimonio, y lo ayudó en sus frescos de la Capilla Sixtina. También fue influenciado por la pintura neerlandesa temprana, y los paisajes animados aparecen en muchas obras, a menudo bosques vistos de cerca. Varias de sus obras seculares más impactantes están en el formato largo de "paisaje" utilizado para pinturas insertadas en cofres de bodas cassone o cabezales spalliera o panelado. Aparentemente era famoso por diseñar las decoraciones temporales para Carnaval y otras fiestas. Hijo de un orfebre, Lorenzo di Piero, Piero nació en Florencia y se formó bajo el artista Cosimo Rosselli, de quien obtuvo su nombre popular y que ayudó a pintar la Capilla Sixtina en 1481. En la primera fase de su carrera, Piero fue influenciado por el naturalismo neerlandés de Hugo van der Goes, cuyo tríptico Portinari (ahora en el Museo Uffizi en Florencia) ayudó a conducir toda la pintura florentina hacia nuevos canales. De él, probablemente, Cosimo adquirió el amor por los paisajes y el conocimiento íntimo del crecimiento de las flores y de la vida animal. El estilo de Hugo van der Goes es especialmente evidente en la Adoración de los Pastores, en el Museo de Berlín. Viajó a Roma en 1482 con su maestro, Rosselli. Se demostró como un verdadero hijo del Renacimiento al representar temas de mitología clásica en obras como Venus, Marte y Cupido, La Muerte de Procris, la serie de Perseo e Andrómeda en el Uffizi, y muchas otras. Inspirado por la descripción de Vitruvio sobre la evolución del hombre, las composiciones míticas de Piero muestran la extraña presencia de formas híbridas de hombres y animales, o el hombre aprendiendo a usar fuego y herramientas. Las multitudes de desnudos en estas obras muestran la influencia de Luca Signorelli en el arte de Piero. Durante su vida, Piero adquirió una reputación por su extravagancia — una reputación amplificada y exagerada por comentaristas posteriores como Giorgio Vasari, quien incluyó una biografía de Piero di Cosimo en sus Vidas de los artistas. Se dice que tenía miedo de las tormentas, y que era tan fóbico del fuego que rara vez cocinaba su comida; vivía con una dieta de huevos durillos, que preparaba 50 a la vez mientras hervía cola para sus obras de arte. También se resistía a cualquier limpieza de su estudio o poda de los árboles frutales de su huerta; escribió Vasari que vivía "más como una bestia que como un hombre". Si, como afirma Vasari, pasó los últimos años de su vida en una retirada melancólica, el cambio probablemente se debió al predicador Girolamo Savonarola, bajo cuya influencia volvió su atención hacia el arte religioso. La muerte de su maestro Roselli también pudo haber afectado los años sombríos de Piero. La Inmaculada Concepción con Santos, en el Uffizi, y la Santa Familia, en Dresde, ilustran el fervor religioso al que Savonarola estimuló a Piero. Exceptuando el paisaje en la fresca de Rosselli del Sermón de la Montaña en la Capilla Sixtina, no hay registro de ningún otro trabajo de fresco realizado por su pincel. Por otro lado, Piero gozaba de gran reputación como pintor de retratos: la obra más famosa de su producción es en realidad el retrato de una noble florentina, Simonetta Vespucci, amante de Giuliano de' Medici. Según Vasari, Piero destacaba en el diseño de puestas en escena y procesiones triunfales para los jóvenes aficionados al placer de Florencia, y ofrece una descripción vívida de una de tales procesiones al final del carnaval de 1507, que ilustraba la victoria de la muerte. Piero di Cosimo ejerció una influencia considerable sobre sus compañeros de estudio Albertinelli y Bartolomeo della Porta, y fue maestro de Andrea del Sarto. Vasari indicó la fecha de muerte de Piero como 1521, y esta fecha sigue siendo citada por muchas fuentes, incluida la Encyclopædia Britannica. Sin embargo, documentos contemporáneos revelan que murió de la peste el 12 de abril de 1522. Aparece en la novela de George Eliot, Romola.