ピエロ・ディ・コージモ

1462 - 1521 Italian

奇想的神話的写実と風景

ピエロ・ディ・コシモ（別名：ピエロ・ディ・ロレンツォ）は、ルネサンス期のイタリアの画家である。 彼は15世紀後半のクアトロセントの時代に描いた神話的で寓話的なテーマで最も有名である。彼はこれらのテーマを放棄して、1490年代にフィレンツェで大きな影響力をもつ預言者サヴォナローラの影響を受け、宗教的主题に戻ったとされている。新世紀のハイレナissanスタイルは彼にほとんど影響を与えず、彼は自分の人物像の素直な現実主義を保ち、しばしば奇妙な処理と組み合わさって、彼の作品の独自の雰囲気を作り出した。 ヴァサリには彼の変人的な行動について多くの物語があり、神話的テーマは個性があり奇妙な魅力をもっています。彼はコシモ・ロッセリの門下を経て、その娘と結婚し、システィーナ教会の fresco 作業にも協力しました。 彼はまた、初期ネーデルラント派の絵画にも影響を受け、多くの作品に活気に満ちた風景画が見られ、しばしば近距離で見られる森が描かれている。彼の最も印象的な世俗的な作品のいくつかは、結婚箱（cassone）や頭部板（spalliera）またはパネリングに挿入される絵画に使われる長方形の「風景」形式で制作されている。彼はおそらくカーニバルやその他の祭りの一時的な装飾をデザインすることでも有名だった。 金匠ロレンゾ・ディ・ピエロの息子であるピエロは、フロリダで生まれ、芸術家コシモ・ロッセルリの下で弟子入りし、彼から一般的な名前を学び、1481年にシスティーナ教会の絵画作業を手伝った。 彼のキャリアの初期段階において、ピエロはフーゴ・ヴァン・デル・ゴイズのネーデルラント自然主義に影響を受けた。その『ポートナリ三連画』（現在はフィレンツェのウッフィッツィ美術館に収蔵）は、フィレンツェの絵画全体を新しい道へ導くことになった。おそらく彼から、コシモは風景への愛と花の成長や動物生活についての深い知識を得た。フーゴ・ヴァン・デル・ゴイズのスタイルは、ベルリン美術館に収蔵されている『羊飼いの奉納』に特に顕著である。 彼は1482年に師であるロッセルリとともにローマへ旅立った。ウッフィッツ美術館などでの作品において、古典神話の主題を描くことで、ルネサンスの真の子孫であることを証明した。ヴィトルヴィウスによる人間進化の記述に感銘を受けたピエロの神話的構成では、人間と動物の混合形態や、火と道具を使うよう学ぶ人間などの奇妙な存在が描かれている。これらの作品における多数の裸体像は、ルカ・シノレッリがピエロの芸術に与えた影響を示している。 彼の生涯において、ピエロは変人として知られていた。この評価は、その後の評論家であるジョルジョ・ヴァサリらによってさらに強調・誇張された。ヴァサリは『芸術家の生涯』にピエロ・ディ・コシモの伝記を収録した。彼は雷雨を恐れ、火に対する恐怖症で食物を自炊することがほとんどなかった。彼は硬い卵を食べ、そのために一度に50個の卵を茹でてアート作品の接着剤として使う胶を調製していた。また、彼は自分のスタジオの清掃や果樹園の果樹の剪定を拒否した。ヴァサリは彼が「人間より獣に近い生き方をしていた」と述べている。 ヴァサリの主張によれば、彼が生涯の最後の数年を暗く退屈な生活に費やしたとすれば、その変化はおそらく宣教師ジョロラモ・サヴォナローラの影響によるものであり、彼の影響により再び宗教芸術に注目するようになった。師であるロセルリの死もピエロの憂鬱な晩年に影響を与えた可能性がある。ウッフィッツィ美術館の『無原罪受胎』とドレズデンの『聖家族』は、サヴォナローラによって刺激された彼の宗教的熱意を示している。 ロッセリの「山上宝訓」壁画の風景背景を除けば、彼が筆を執ったその他の壁画作品に関する記録は存在しない。一方で、ピエロは肖像画において非常に高い評価を享受していた。彼の最も有名な作品は、実際にはフロレンスの貴族女性シモンネットタ・ヴェスプッチの肖像であり、これはジュリアーノ・デ・メディチの mistress であった。ヴァサリによれば、ピエロは享楽的なフロレンスの若者たちのためにページァントや凱旋行列をデザインすることに長けており、1507年のカーニバル終了時の一つの行列について詳細に記述している。それは死の勝利を描いたものであった。ピエロ・ディ・コシモは同級生のアルベティネリとバートロメオ・デラ・ポルタに大きな影響を与えた。また、アンドレア・デル・サルトの師匠でもあった。 ヴァサリはピエロの死去年を1521年に設定しており、この日付は現在でも多くの情報源、例えば『ブリタニカ・エントリー』に記載されている。しかし、当時の文書によれば彼は1522年4月12日に疫病で亡くなったことが判明している。彼はジョージ・エリオットの小説『ロモラ』にも登場する。