피에트로 다 코르토나

1596-1669 Italian

로마 바로크 회화 건축 거장

피에트로 다 코르토나는 이탈리아 바로크 화가이자 건축가였습니다. 그의 동시대인이자 라이벌인 잔 로렌초 베르니니와 프란체스코 보로미니와 함께 로마 바로크 건축의 부상에 중요한 인물 중 한 명이었습니다. 그는 또한 중요한 실내 장식 디자이너였습니다. 그는 피에트로 베레티니로 태어났지만, 주로 토스카나주 코르토나라는 고향 지명으로 알려져 있다. 그는 주로 로마와 피렌체에서 활동했다. 그는 로마의 바르베리니 궁전 살로네(주 홀)의 천장 아치 등 프레스코화로 장식된 천장 작품으로 가장 잘 알려져 있으며, 피렌체의 메디치 가문과 로마의 산타 마리아 인 발리첼라 교회의 오라토리오회 사제들을 위해 광범위한 회화 및 장식 계획을 수행했다. 또한 수많은 캔버스 그림을 그렸다. 그의 건축 프로젝트 중 소수만이 실제로 시공되었지만, 그럼에도 그것들은 경쟁자들의 작품 못지않게 독특하고 독창적이다. 베레티니는 토스카나 대공국의 마을이었던 코르토나에서 장인과 석공의 가정에서 태어났습니다. 그는 피렌체에서 안드레아 코모디에게서 그림을 배웠지만, 1612/3년경 로마로 떠나 바초 찰피의 작업실에 합류했습니다. 1622-3년에는 아고스티노 참펠리의 지도 하에 마테이 궁전의 프레스코 장식 작업에 참여했으며, 오르시니 추기경은 그에게 산 살바토레 인 라우로 교회를 위해 ’목동들의 경배’(1626년경)를 의뢰했습니다. 로마에서 그는 많은 저명한 후원자들로부터 격려를 받았다. 코르토나의 전기 작가들에 따르면, 라파엘로의 프레스코화 <갈라테이아>에 대한 그의 뛰어난 모사본은 바르베리니 교황 재위 기간 중 교황 재무관을 지낸 마르첼로 사케티의 주목을 끌었다. 이러한 인맥은 그가 로마에서 초기의 주요 위탁 작업(1624–1626년)을 얻는 데 도움이 되었으며, 이는 베르니니의 지휘 하에 개수 중이었던 산타 비비아나 성당 내부의 프레스코 장식이었다. 1626년, 사케티 가문은 코르토나에게 <폴릭세네의 희생>, <바쿠스의 승리>, <사비니 여인들의 강간>(후자는 약 1629년 작)이라는 세 점의 대형 캔버스 화와 오스티아 근처 카스텔푸사노에 있는 빌라 사케티의 일련의 프레스코화 제작을 의뢰했으며, 그 팀에는 젊은 안드레아 사키도 포함되었다. 사케티 가문의 교류 범위 내에서 그는 교황 우르바노 8세와 교황의 조카인 프란체스코 바르베리니 추기경을 만났고, 그들의 후원은 코르토나가 프레스코화와 캔버스 화가로서의 능력을 입증할 충분한 기회를 제공했다. 1633년, 교황 우르바노 8세(마페오 바르베리니)는 코르토나에게 바르베리니 가문의 궁전인 바르베리니 궁전의 주요 살롱 천장을 위한 대형 프레스코화를 의뢰했다. 이 작품은 6년 후에 완성되었는데, 그 전 코르토나는 북부 이탈리아를 방문하여 파올로 베로네세의 원근법 작품과 티치아노의 색채 기법을 직접 목격했으며, 이 여행은 그에게 큰 영향을 미쳤다. 코르토나의 대작 『신성한 섭리와 바르베리니 가문의 권력의 우화』는 바로크 회화의 분수령을 이루는 작품입니다. 그는 방의 건축 구조에 따라 개방적이고 통풍이 잘 되는 건축적 틀의 회화적 환상을 창조했으며, 그 안에 인물들을 배치했습니다. 이 인물들은 일반적으로 ‘아래에서 위로 보는 시점’(al di sotto in su)으로 묘사되어, 방 안으로 들어오거나 그 위 멀리 떠 있는 것처럼 보입니다. 장식적인 건축적 틀은 본질적으로 다섯 개의 구역을 형성합니다. 중앙의 가장 중요한 부분은 우화적 인물들과 바르베리니 가문의 문장으로 가득 찬 빛이 가득한 장면 속에서 우르바노 8세의 치세 영광을 찬양합니다. 코르토나는 로마의 토스카나 공동체로부터 후원을 받고 있었기 때문에, 1637년 피렌체를 지나던 중 토스카나 대공 페르디난도 2세 데 메디치로부터 피티 궁전의 작은 방인 ’살라 델라 스투파’에 오비디우스의 ’인간의 네 시대’를 표현하는 일련의 프레스코화를 그려달라는 의뢰를 받은 것은 놀라운 일이 아니었다. 처음 두 점의 프레스코화는 ’황금 시대’와 ’은 시대’를 묘사했다. 1641년, 그는 ’청동 시대’와 ’철 시대’ 프레스코화를 그리기 위해 다시 소환되었다. 전해 바에 따르면, 그는 우화적 도상 구상에 있어 미켈란젤로 부오나로티(소)의 지도를 받았다. 따라서 그는 피티 궁전 1층에 있는 대공의 접견실 장식을 시작했으며, 이 방들은 현재 팔라티나 갤러리의 일부입니다. 이 다섯 개의 행성의 방에서 신들의 위계적 순서는 프톨레마이오스 우주론에 기반하고 있습니다. 즉, 금성, 아폴로, 화성, 목성(메디치 가문의 왕좌 방), 그리고 토성이지만, 금성 앞에 와야 했을 수성과 달은 빠져 있습니다. 프레스코화와 정교한 스터코 작업으로 장식된 이러한 매우 화려한 천장들은 본질적으로 메디치 가문의 혈통과 덕치 리더십의 부여를 찬양합니다. 피에트로는 1647년 피렌체를 떠나 로마로 돌아갔고, 그의 제자이자 협력자인 치로 페리가 남아 1660년대까지 이 연작을 완성했습니다. 수년간 코르토나는 로마의 오라토리오회 신성당(산타 마리아 인 발리첼라 성당)의 천장 프레스코화 장식에 수십 년 동안 참여했으며, 이 작품은 1665년까지 완성되지 않았습니다. 다른 프레스코화는 나보나 광장의 팜필리 궁전에 있습니다(1651~4년). 1660년, 그는 로마의 산 암브로조 델라 마시마 교회를 위해 ’성 스테파노의 석형’을 제작했습니다. 이 작품은 현재 에르미타주 박물관에 걸려 있습니다. 그는 생애 후반부에 대부분의 시간을 건축에 바쳤으나, 1652년에 가명으로 공저한 회화 논문을 출판했다. 그는 프랑스와 스페인으로부터의 초대를 거절했다.