拉爾夫·巴頓
定義二十年代名人漫畫
拉爾夫·沃爾多·愛默生·巴頓是一位美國藝術家,以創作演員及其他名人的漫畫和諷刺畫而聞名。儘管他的作品在整個1920年代備受追捧,並常被視為該時代的縮影,但他的個人生活深受精神疾病困擾,且在自殺後不久便幾乎被人遺忘,當時他距四十歲生日僅一步之遙。 拉爾夫·巴頓是亞伯拉罕·普爾和凱瑟琳·約瑟芬(威金頓)·巴頓所生的四個孩子中最小的一個。他的父親是一名律師,但在拉爾夫出生前後,他轉行出版形而上学期刊。他的母親是一位技藝精湛的肖像畫家,經營著一家藝術工作室。年輕的巴頓展現出與母親相似的藝術天賦,在他十幾歲中期時,已有數幅漫畫和插圖發表在《堪薩斯城星報》和《堪薩斯城期刊郵報》上。 他的首次突破,或者說全國性曝光,發生在1912年,當時巴頓向幽默雜誌《Puck》出售了一幅插圖。受到鼓舞後,他搬到了紐約市,在那裡他在《Puck》、《McCall's》及其他出版物中找到了穩定的工作。 1915年,《Puck》雜誌派遣巴頓前往法國,繪製第一次世界大戰的場景。正是在那時,巴頓對法國的一切產生了濃厚的熱愛,並在其一生中多次返回巴黎居住一段時間。1927年,法國政府授予巴頓榮譽軍團勳章。 巴頓的第一幅漫畫是托馬斯·哈特·本頓;最後一幅是查理·卓別林。在此期間,他結識並描繪了紐約社會和文化圈中的各色人物。他的一些最著名的作品是群像畫,其中或許最引人注目的是為1922年的一場時事諷刺劇創作的舞台幕布,上面描繪了139張面孔組成的「觀眾」,回望真實的劇院觀眾。「效果令人震撼,掌聲熱烈,」同時代的另一位漫畫家艾琳·弗魯豪夫說道。 拉爾夫·巴頓自1920年代中期以來的大部分作品都是為《紐約客》雜誌創作的,他於1924年該雜誌創刊之初便以顧問編輯的身份加入。他也是該出版物的股東。當時刊登其作品的其他著名雜誌包括《科利爾》、《電影劇》、《名利場》、《法官》和《哈珀斯芭莎》。雖然許多作品未署名發表,但巴頓獨特的風格無可誤認。拉爾夫·巴頓曾為1920年代最受歡迎的書籍之一《紳士愛金髮女郎》繪製插圖。在朋友查理·卓別林的敦促下,巴頓還拍攝了一部電影《茶花女》。這部短片匯集了保羅·羅伯遜、埃塞爾·巴里摩爾和辛克萊·劉易斯等名人。 1931年5月19日,巴頓在曼哈頓中城東區的頂層公寓中,用槍擊中自己的右太陽穴自殺身亡。他享年39歲。
Artworks by this artist (30 total)
- Billie Burke 1930
- Minnie Maddern Fiske 1929
- George Kaufman (with Jean Dixon and Hugh O’Connell) 1931
- Florenzo the Magnificent 1923
- He; ‘I propose dinner.’ She; ‘Materialist’ 1916
- Where is my boy to-night 1917
- Carl Van Vechten 1923
- The unhapppy plute
- Joseph Conrad 1923
- The manager discovers great histrionic ability 1916
- Enthusiastic New Yorker – ‘Why, sir, all our women are beautiful here in America. I defy you to find a really ugly face on the avenue’ 1917
- Self-Portrait 1925
- The lie of the last minstrel 1917
- Jimmy Walker 1931
- Untitled
- Good Looks 1923
- Chauve-Souris (program) 1922
- Bo Peep 1916
- David Belasco 1922
- Alfred Lunt and Lynn Fontanne 1930