토머스 콜

1801-1848 American

허드슨 강 파 창시자

토마스 콜은 풍경화와 역사화로 유명한 영국계 미국인 화가입니다. 19세기 미국의 주요 화가 중 한 명으로, 그는 19세기 중반에 번성했던 미국 예술 운동인 허드슨 강 파의 창시자로 간주됩니다. 콜의 작품은 미국 황야의 낭만적인 묘사로 유명합니다. 콜은 1801년 랭커셔주 볼턴 르 무어스에서 태어나 1818년 가족과 함께 미국으로 이주하여 오하이오주 스투벤빌에 정착했다. 22세 때 콜은 필라델피아로 이사했고, 이후 1825년 뉴욕주 캣스킬로 옮겨 1848년까지 아내와 자녀들과 함께 그곳에서 살았다. 콜은 초기에 판화가로 일했습니다. 그는 화가로서 주로 독학으로 책을 참고하고 다른 예술가들의 작품을 연구하며 기술을 익혔습니다. 1822년, 콜은 초상화 화가로 일을 시작했고 이후 점차 풍경화에 중점을 두게 되었습니다. 뉴욕에서 콜은 조지 W. 브루언에게 그림 다섯 점을 팔았고, 브루언은 허드슨 밸리로의 여름 여행을 자금 지원했다. 그곳에서 이 예술가는 캣스킬 마운틴 하우스, 유명한 케이터스킬 폭포, 퍼트넘 요새의 유적, 그리고 콜드 스프링의 두 가지 전망을 특징으로 하는 풍경화를 제작했다. 뉴욕으로 돌아온 그는 윌리엄 콜먼의 서점 창가에 풍경화 다섯 점을 전시했다. 『뉴욕 이브닝 포스트』에 따르면, 콜드 스프링의 두 가지 전망은 A. 세턴 씨가 구매하여 1826년 미국 미술 아카데미 연례 전시회에 대여했다. 이로 인해 콜은 존 트럼불, 애셔 B. 듀랜드, 윌리엄 던랩의 주목을 받게 되었다. 전시 작품 중에는 ’겔리나에서 본 타이콘데로가 요새의 전경’이라는 제목의 풍경화가 포함되어 있었다. 트럼불은 이 젊은 예술가의 작품에 특히 감명받아 그를 찾아냈고, 그의 그림 중 한 점을 구입했으며, 볼티모어의 로버트 길모어와 하트퍼드의 대니얼 워즈워스를 포함한 여러 부유한 친구들과 연결시켜 주었다. 이들은 이후 이 예술가의 중요한 후원자가 되었다. 콜은 주로 풍경 화가였지만 우화적인 작품도 그렸습니다. 그 중 가장 유명한 것은 거의 자연 상태부터 제국의 절정기, 그리고 쇠퇴와 황폐에 이르기까지 세대에 걸쳐 동일한 풍경을 묘사한 5부작 시리즈 ’제국의 진로’로, 현재 뉴욕 역사 학회에 소장되어 있습니다. 또한 4부작 ’인생의 항해’도 있습니다. 후자에는 두 가지 버전이 있는데, 하나는 워싱턴 D.C.의 내셔널 갤러리에, 다른 하나는 뉴욕주 유티카의 먼슨-윌리엄스-프로क्टर 예술 연구소에 소장되어 있습니다. 콜의 다른 유명 작품으로는 ’옥스보우’(1836년), ’화이트 마운틴스의 노치’, ’그레이트 오세이지 호수의 오두막에 있는 대니얼 분’, 그리고 앨런 메모리얼 아트 박물관에 소장된 ’죽은 나무가 있는 호수’(1825년) 등이 있습니다. 그는 또한 폭포, 생생한 식물, 사슴 사이에서 살아가는 아담과 이브를 화려한 디테일로 묘사한 ’에덴 동산’(1828년)도 그렸습니다. 2014년에는 콜이 자택 벽면에 그려졌다가 이후 덧칠되어 가려져 있던 프리즈화가 발견되었습니다. 콜은 나중에 허드슨 강 파로 불리게 된 예술 운동에서 동료들, 특히 애셔 B. 듀랜드와 프레더릭 에드윈 처치에게 영향을 미쳤습니다. 처치는 1844년부터 1846년까지 콜에게 사사하며 자연에서 스케치하고 이후 이상화된 완성된 구도로 발전시키는 콜의 기법을 배웠습니다. 콜의 영향은 처치의 초기 그림에서 특히 두드러집니다. 콜은 1829년부터 1832년까지, 그리고 1841년부터 1842년까지 해외에서 보냈으며, 주로 영국과 이탈리아에 머물렀습니다. 콜은 미국의 풍경 화가로서의 작품으로 가장 잘 알려져 있습니다. 1836년 "미국 풍경"에 관한 기사에서 그는 미국 풍경과의 복잡한 관계를 미학적, 정서적, 영적 관점에서 묘사했습니다. 또한 그는 다양한 주제의 스케치를 수천 점 제작했으며, 그중 2,500점 이상이 디트로이트 미술관에서 관람할 수 있습니다. 1842년, 콜은 구대가의 양식을 연구하고 그 풍경을 그리기 위해 유럽 대여행(그랜드 투어)에 나섰다. 콜에게 가장 인상 깊었던 것은 유럽에서 가장 높은 활화산인 에트나 산이었다. 콜은 화산의 아름다움에 깊이 감동하여 여러 점의 스케치와 최소한 여섯 점의 그림을 제작했다. 이들 작품 중 가장 유명한 것은 《타오르미나에서 본 에트나 산의 전망》으로, 크기가 78×120인치(1,980×3,050mm)인 캔버스 유화이다. 콜은 또한 매우 세밀한 스케치 《에트나 산의 전망》을 제작했는데, 여기에는 화산의 파노라마 풍경과 오른쪽 끝에 위치한 타오르미나 고대 그리스 극장의 무너진 벽이 묘사되어 있다. 콜은 시인이기도 했으며 건축에도 손을 대었는데, 당시에는 이 직업이 아직 그렇게 체계화되지 않았기 때문에 이는 드문 일이 아니었습니다. 콜은 오하이오주 컬럼버스에 오하이오 주 의사당을 건설하기 위해 1838년에 열린 설계 공모전에 참가했습니다. 그의 작품은 3위를 차지했으며, 완공된 건물이 1위, 2위, 3위 입상작을 조합한 것이라서 콜의 제안과 매우 유사하다고 주장하는 사람들이 많습니다. 1827년 이후 콜은 뉴욕주 캐츠킬 마을의 ’시더 그로브’라고 불리는 농장에 작업실을 유지했다. 그는 작품의 상당 부분을 이 작업실에서 제작했다. 1836년, 그는 캐츠킬의 마리아 바토우와 결혼했는데, 마리아는 농장 주인의 조카였으며, 그는 연중 거주자가 되었다. 토마스와 마리아 사이에는 다섯 자녀가 있었다. 콜의 딸 에밀리는 식물 화가로 수채화와 도자기 그림을 그렸다. 콜의 여동생 사라 콜도 풍경화가였으며, 두 사람은 사이가 좋았다. 또한 콜은 예술계의 중요한 인물들과 많은 우정을 나누었는데, 그중에는 친밀한 관계를 유지했던 대니얼 워즈워스도 포함됩니다. 이러한 우정의 증거는 1980년대에 트리니티 칼리지 왓킨슨 도서관에서 발굴된 편지들에서 확인할 수 있습니다. 1832년 7월, 콜은 워즈워스에게 감성적인 편지를 썼습니다. "당신을 본 지 여러 해가 지났으며, 시간과 세상은 분명히 우리 둘 모두에게 많은 변화를 가져왔지만, 당신의 우정에 대한 기억은... 제 마음 속에서 결코 퇴색하지 않았으며, 저는 그 즐거움들을 ’다른 정원에서는 절대 자라지 않을 꽃들’로 여깁니다." 토머스 콜은 1848년 2월 11일 흉막염으로 캣츠킬에서 사망했습니다. 캣츠킬 산맥에서 네 번째로 높은 봉우리는 그의 이름을 따서 토머스 콜 산으로 명명되었습니다. 시더 그로브(토머스 콜 하우스로도 알려짐)는 1999년 국가 사적지로 지정되었으며 현재 일반에 공개되어 있습니다.