鳥居清長

1752-1815 Japanese

優雅美人畫版畫大師

鳥居清長是日本浮世繪鳥居派的畫家。他原名關口新助，是江戶書商之子，出生於江戶本材木町一丁目，後以鳥居清長作為畫號。儘管與鳥居家並無血緣關係，但在養父兼老師鳥居清滿去世後，他成為該畫派的掌門人。 師匠清滿於1785年去世；由於他的兒子早逝，而年長的清經又非極具潛力的畫家，因此清長顯然是接替清滿、執掌鳥居派的不二人選。然而，他推遲了兩年才正式接任，很可能因為他將時間投入於美人畫創作，並意識到一旦接管畫派，巨大的責任便會落在自己肩上。因此，他於1787年開始組織製作歌舞伎招牌等作品，鳥居派在此領域幾乎處於壟斷地位。他也開始培養清滿的孫子鳥居清峰，後者將成為他的繼任者。 鳥居清長於1765年、14歲時開始師從鳥居清滿學習。據推測，在進入鳥居派之前，他可能曾師從磯田湖龍齋、鈴木春信和北尾重政，因為清長的許多作品都顯示出受這些浮世繪大師的影響。他的許多早期作品都是廣告看板和基於他前往附近歌舞伎劇場觀劇所創作的演員畫像。其藝術生涯的亮點是他開始創作美人畫。此外，鳥居清長還為書籍以及名為「番付」的節目單繪製插圖。 喜多川歌麿被視為全彩錦繪版畫與美人畫（描繪藝妓及其他美麗女性的圖像）的大師之一。然而，與大多數浮世繪畫家一樣，他也創作了許多描繪歌舞伎演員及相關題材的版畫與繪畫，其中許多是為劇院製作的宣傳材料。他也創作了一些春畫（即情色圖像）。 在美人畫領域，通常只有鈴木春信等少數幾位畫家的作品被認為可與清長的作品相提並論。清長在1780年代創作了大量美人畫版畫，這通常被視為他的藝術巔峰；尤其考慮到他在1790年代初幾乎完全停止了藝術創作。一些學者指出，鑑於他出身平民家庭，其繪畫之美尤為卓越。清長被收養進鳥居家族，其生父是魚市附近多處出租房屋的業主；儘管他的家庭可能並不特別貧困，但他顯然並非在高雅文化的環境中成長。與此同時，那些出身武士階級的同時代藝術家——人們本應期待他們對貴族文化的審美和細節擁有更敏銳的先天感知力——所創作的作品卻明顯遜色於清長之作。 清長版畫中的女性常被描述為異常高挑，體態更豐滿、更成熟，而他的前輩春信的版畫則常常描繪顯得更年輕、更纖瘦的女性。儘管這種差異主要源於個人風格的不同，但也部分歸因於清長使用了更大的紙張（大判，而非中判或細判）。 清長的作品打破了許多前輩藝術家的既有模式。清長的大量作品採用雙聯畫或三聯畫的形式，使整體作品顯得更加宏大、更具震撼力。由於版畫尺幅較大，他許多描繪美人的作品也配有以西方透視法繪製的風景背景。他的版畫還以色彩的豐富多變而聞名。 正如清長可以說取代了早期的春信，成為當時最受歡迎的美人畫畫家一樣，清長後來也被歌麿所取代，而歌麿筆下的女性比前者所繪的更為豐腴和成熟。 清長的歌舞伎版畫描繪了舞台場景等內容，展現出對細節的高度關注，並力求呈現真實的歌舞伎場景，而非理想化的版本。他的許多描繪都顯得非常樸實，表明所繪人物實際上是演員，而非他們所扮演的理想化角色；然而，他並未像其他一些藝術家（包括勝川派）那樣進一步刻畫演員的個人特徵與個性。一些學者將其風格視為通往寫樂那種華麗而寫實風格的重要過渡階段。 1794年，當歌麿成為美人畫的領軍人物時，鳥居清長將藝術重心轉向了摺物、插圖和繪畫。他已知的最後一幅版畫創作於1813年，兩年後他便去世了。