ヴィルヘルム・マーストラン

1810-1873 Danish

デンマーク黄金時代の風俗画家

ニコライ・ヴィルヘルム・マルストランドは、画家および挿絵画家で、デンマークのコペンハーゲンに生まれ、父は楽器製作者兼発明家のニコライ・ヤコブ・マルストランド、母はペトラ・オティリア・スミスでした。マルストランドは、デンマーク絵画の黄金時代を代表する最も著名な芸術家の一人です。 マルストランドはコペンハーゲンのメトロポリタン・スクール（Metropolitanskolen）で学んだが、本にはほとんど関心を示さず、16歳頃に退学した。画家であり、コペンハーゲンの王立デンマーク芸術アカデミー（Det Kongelige Danske Kunstakademi）の教授でもあったクリストファー・ヴィルヘルム・エッケルスベルクは、ヴィルヘルムの父の親しい友人であり、見かけ上はエッケルスベルクが若いヴィルヘルムに芸術家の道を進めるよう勧めたようだ。ヴィルヘルムはすでに芸術的才能を示しており、多数の人物が登場し構成が複雑な群像場面など、難しい主題に取り組んでいた。 したがって、マーストランドは16歳の時にエッケルスベルグの下でアカデミーでの学習を始め、1826年から1833年まで学校に通いました。彼の興味はジャンル主題、特にコペンハーゲンの通りで観察した日常生活、中でも中産階級社会の描写に firmly 根ざしていましたが、すぐにアカデミックな受容性の頂点である歴史画を目指しました。 歴史画は、日常生活ではなく、神話や歴史に由来する古典的な主題といった壮大なものを表現していた。伝統および伝統的な美術批評家の趣味は、これを強く支持していた。したがって、マスブランドがより質素な主題を描くことにおいても同等の技能を持ち、群衆、都市の娯楽、そして喧騒の背後にあるユーモアと物語を描くことを楽しんでいたにもかかわらず、歴史画は追求すべきものであった。マスブランドの創作活動は、1830年代だけでなく生涯を通じて制作された多くの絵画や挿絵において、彼の時代の簡素な生活を示すこの傾向を決して捨てなかった。 同時に、デンマーク王室のワイン商人で芸術の後援者でもあったクリスチャン・ワーゲペーテルセンは、この初期の時期にマルストランドの重要なパトロンとなりました。彼の絵画『音楽的な夕べの集い』（Et musikalsk aftenselskab）（1834年）は、ワーゲペーテルセンの邸宅でのそのような催しを描いたもので、マルストランドにとって重要な転換期の作品でした。 明らかに高まりつつある評価にもかかわらず、マルストランドはアカデミーの金メダルを受け取ることはなかった。このメダルは、その高い名声だけでなく、受賞者の芸術的修養を深めるための渡航手当が付随していたためにも、憧れの的となっていた。マルストランドは、1833年に新古典主義の作品『エジプトへの逃避』（Flugten til Ægypten）で、また1835年には『オデュッセウスとナウシカア』で金メダル獲得を目指したが、いずれも不成功に終わった。これは彼にとって失望であった。というのも、彼は1833年に授与可能な銀メダルをすべて受賞していたからである。 しかし、金メダルを受賞したかどうかにかかわらず、アカデミーはマルストランドに旅行奨学金を支給しました。1836年8月、彼は数多くの旅行の最初となる旅を始め、ドイツ経由でイタリアのローマに向かい、途中でベルリン、ドレスデン、ニュルンベルク、ミュンヘンに立ち寄りました。イタリアでは4年間滞在し、特に祭事など、日常生活の理想化された描写を多数制作しました。彼はイタリアに何度か戻り、最後の訪問は1869年でした。ローマに滞在中は、毎年夏を丘の上の町オレヴァーノ・ロマーノ、チヴィテッラ、スビアコで過ごしました。彼はイタリアとイタリア人たちの生活様式に魅了されました。新たに発見した美の理想を込めて、彼らの色彩豊かで喜びに満ち、ロマンチックな姿を描き出しました。 彼はまた、イタリアでの最初の滞在中に多数の肖像画を描きました。その中には、クリステン・コブケや旅の仲間であるヨハン・アドルフ・キッテンドルフなど、他の旅行中のデンマーク人芸術家の肖像画が含まれています。彼は植物学者であり政治家でもあったJ. F. ショウの大型肖像画のスケッチを完成させ、後に絵画として実現されました。 マルストランドは1841年末にデンマークへ戻り、その途中ミュンヘンとパリに立ち寄った。デンマークでは、イタリアで学んだものを持ち帰り、自国の文化の中で発展させることに努めた。 彼は1843年6月19日、入学作品として絵画『エラスムス・モンタヌス』を提出した後、芸術アカデミーの会員となりました。1848年にはアカデミーの教授に就任しました。彼は学生が各自的な技能と興味に応じて成長できるよう努めました。その中には、最も有名なスカゲン派の画家ペーダー・セヴェリン・クロイヤーとミカエル・アンカー、さらにカール・ブロッホとクリスチャン・ザールトマンが含まれていました。 マルストランドは生涯を通じてヨーロッパ各地を定期的に旅し続け（ロンドン、ウィーン、ベルギー、特にイタリアとローマ）、時にはP.C. スコヴゴーやヨハン・アドルフ・キッテンドルフといった同僚の芸術家たち、あるいは美術史家兼批評家のニールス・ラウリッツ・ホイエンとともに旅をした。 マルストランドはまた、イタリアからのインスピレーションを絵画に取り入れ続けました。彼は現在、文学や演劇のテーマを加え、セルバンテスの『ドン・キホーテ』や、ルドヴィグ・ホルベルグの『エラスムス・モンタヌス』およびその他の戯曲の場面を描きました。実際、ホルベルグの作品はマルストランドに尽きることのないインスピレーションの源を提供しました。彼はまた、風俗画を描き続け、スケッチ、カリカチュア、デッサンを通じて、穏やかあるいはより鋭い風刺で時代の精神をとらえました。 1850年6月8日、マルストランドはマルグレーテ・クリスティーネ・ヴァイデマンと結婚し、間に5人の子供をもうけた。彼の家族は彼の芸術にとって新たな源泉となった。彼の子供たちの肖像画には、同時代人であり友人でもあり、またエッケルスベルクの弟子でもあったコンスタンティン・ハンセンの作品との類似点が見られる。 マルストランドは1850年代後半、さらに真摯な姿勢で肖像画制作に戻り、コンスタンティン・ハンセン（1852年、1862年）、ベルンハルト・セヴェリン・インゲマン（1860年）、グルントヴィ（1863年）、ホイエン（1869年）、建築家のミカエル・ゴットリープ・ビンデスボルといった時代の重要人物たちを描き、さらに1839年のクビケの初期の肖像画も忘れていない。 1850年代と1860年代、特に1867年に妻を亡くした後、彼はついに宗教的な主題に取り組んだ。また、神話や歴史にも改めて注目した。1864年から1866年にかけて、ロスキレ大聖堂のクリスチャン4世王の礼拝堂のために2点の優れた大型壁画を描き、いずれもこの人気のある君主の永続的な名声に貢献した。彼はファーボーグ教会で重要な祭壇画を描いた。1871年、死去の直前に、コペンハーゲン大学の祝賀ホールのために注文された複数の巨大な壁画を納品した。この歴史的、宗教的、かつ記念碑的な展開は、マルストランドのすでに広範な作品領域にさらに重要な次元を加えた。 同時に、彼の人生の最後の10年間、彼の作品の一部は非常に親密なものになりました。彼の人生の最後の6年間に制作された一連の絵画は裸の女性を特徴としており、他の作品は深く宗教的であり、記念碑的な作品よりも内面的なものでした。 マルストランドは、2つの期間にわたり芸術アカデミーの総長（学長）を務めました。最初の期間は1853年から1857年まで、2番目の期間は1863年から彼の死まででした。1867年、彼は国家顧問（etatsråd）の位を授与されました。 1871年10月、マーストランドは脳出血に見舞われ、部分的に麻痺し、1873年に死去する前に労働能力の大半を失った。