Wilhelm Marstrand

1810-1873 Danish

Pintor de gênero dinamarquês

Nicolai Wilhelm Marstrand, pintor e ilustrador, nasceu em Copenhague, Dinamarca, filho de Nicolai Jacob Marstrand, fabricante de instrumentos e inventor, e de Petra Othilia Smith. Marstrand é um dos artistas mais renomados pertencentes à Idade de Ouro da pintura dinamarquesa. Marstrand estudou na Escola Metropolitana de Copenhague (Metropolitanskolen), mas tinha pouco interesse por livros e deixou a escola por volta dos 16 anos. Christoffer Wilhelm Eckersberg, pintor e professor da Real Academia Dinamarquesa de Belas Artes (Det Kongelige Danske Kunstakademi) em Copenhague, era um amigo próximo do pai de Wilhelm, e aparentemente foi Eckersberg quem recomendou uma carreira artística ao jovem Wilhelm. Wilhelm já havia demonstrado talento artístico, enfrentando temas difíceis, como cenas de grupo com muitas figuras e composição complicada. Aos 16 anos, Marstrand começou assim seus estudos na Academia sob a orientação de Eckersberg, frequentando a escola de 1826 a 1833. Embora seus interesses estivessem firmemente enraizados em temas de gênero – a representação da vida cotidiana que ele observava ao seu redor nas ruas de Copenhague, especialmente a sociedade burguesa – ele logo buscaria o ápice da aceitabilidade acadêmica: a pintura histórica. A pintura histórica exibia o que era grandioso – temas clássicos da mitologia e da história, em vez da vida cotidiana. As tradições e o gosto dos críticos de arte tradicionais a favoreciam fortemente. Era, portanto, algo a ser buscado, apesar da igual habilidade de Marstrand em retratar temas mais modestos e do prazer que ele tinha em representar as multidões, os divertimentos da cidade e o humor e as histórias por trás da agitação. A produção criativa de Marstrand, através de muitas pinturas e ilustrações feitas não apenas na década de 1830, mas ao longo de sua vida, nunca abandonou essa inclinação para mostrar a vida simples de seu tempo. Ao mesmo tempo, Christian Waagepetersen, comerciante de vinhos da corte dinamarquesa e apoiador das artes, também se tornou um importante patrono de Marstrand durante este período inicial. Sua pintura «Uma noite musical» (Et musikalsk aftenselskab) (1834) retrata uma ocasião desse tipo na casa de Waagepetersen e foi uma obra de transição importante para Marstrand. Apesar de um reconhecimento inegavelmente crescente, Marstrand nunca recebeu a medalha de ouro da Academia. Esta medalha era cobiçada não apenas pelo seu grande prestígio, mas também porque vinha acompanhada de uma bolsa de viagem para aprimorar a formação artística do laureado. As tentativas de Marstrand de ganhar a medalha foram mal-sucedidas tanto em 1833, com sua obra neoclássica «Fuga para o Egito» (Flugten til Ægypten), quanto em 1835, com «Odisseu e Nausicaa». Isso foi uma decepção, pois ele havia ganhado ambas as medalhas de prata disponíveis em 1833. Contudo, tivesse ou não recebido a medalha de ouro, a Academia concedeu a Marstrand uma bolsa de viagem. Em agosto de 1836, ele iniciou a primeira de suas muitas viagens, indo pela Alemanha até Roma, na Itália, parando no caminho em Berlim, Dresden, Nurembergue e Munique. Na Itália, onde permaneceu por quatro anos, pintou muitas representações idealizadas da vida cotidiana, especialmente de festividades. Ele retornou à Itália várias vezes, sendo a última visita em 1869, e quando estava em Roma passava os meses de verão todos os anos nas cidades montanhosas de Olevano Romano, Civitella e Subiaco. Ele estava encantado com a Itália e com o modo de vida do povo italiano. Retratou-os com uma visão colorida, alegre e romântica, impregnada de um novo ideal de beleza. Ele também pintou vários retratos durante sua primeira estadia na Itália. Entre eles estão retratos de outros artistas dinamarqueses viajantes, como Christen Købke e seu companheiro de viagem Johan Adolph Kittendorff. Ele completou esboços para um grande retrato do botânico e político J. F. Schouw, que mais tarde foi realizado como uma pintura. Marstrand retornou à Dinamarca no final de 1841, parando em Munique e Paris no caminho. Na Dinamarca, ele se esforçou para trazer consigo o que havia aprendido na Itália e permitir que isso se desenvolvesse em sua cultura natal. Tornou-se membro da Academia de Arte em 19 de junho de 1843, após submeter a pintura «Erasmus Montanus» como obra de admissão. Em 1848, tornou-se professor na Academia. Esforçou-se para que seus alunos evoluíssem de acordo com suas próprias habilidades e interesses. Entre eles estavam os dois mais renomados pintores de Skagen, Peder Severin Krøyer e Michael Ancher, bem como Carl Bloch e Kristian Zahrtmann. Marstrand continuou a viajar regularmente pela Europa ao longo de sua vida (para Londres, Viena, Bélgica, mas especialmente para a Itália e Roma), às vezes na companhia de artistas como P. C. Skovgaard e Johan Adolph Kittendorff, ou do historiador e crítico de arte Niels Lauritz Høyen. Marstrand também continuou a aplicar em suas pinturas a inspiração proveniente da Itália. Ele agora as enriquecia com temas da literatura e do teatro, retratando cenas de Dom Quixote, de Cervantes, bem como de Erasmus Montanus ou outras peças de Ludvig Holberg. As obras de Holberg, de fato, forneceram a Marstrand um fluxo interminável de inspiração. Ele também continuou a pintar quadros de gênero e a fazer esboços, caricaturas e desenhos, capturando o espírito de sua época com uma sátira suave ou mais mordaz. Em 8 de junho de 1850, Marstrand casou-se com Margrethe Christine Weidemann, com quem teve cinco filhos. Sua família tornou-se uma nova fonte para sua arte. Há semelhanças em seus retratos de crianças com os feitos por Constantin Hansen, contemporâneo, amigo e também aluno de Eckersberg. Marstrand retornou à pintura de retratos com ainda mais seriedade no final da década de 1850, retratando algumas das figuras-chave da época, incluindo Constantin Hansen (1852, 1862), Bernhard Severin Ingemann (1860), Grundtvig (1863), Høyen (1869) e o arquiteto Michael Gottlieb Bindesbøll, sem esquecer seu retrato anterior de Købke em 1839. Durante as décadas de 1850 e 1860, e especialmente após a morte de sua esposa em 1867, ele finalmente voltou-se para temas religiosos. Ele também dedicou atenção renovada à mitologia e à história. Entre 1864 e 1866, pintou dois notáveis grandes murais para a capela do rei Cristiano IV na Catedral de Roskilde, os quais contribuíram para a fama duradoura deste monarca popular. Ele pintou um importante retábulo na Igreja de Faaborg. Em 1871, pouco antes de sua morte, entregou várias pinturas murais massivas encomendadas para o Salão de Celebrações da Universidade de Copenhague. Esse desenvolvimento histórico, religioso e monumental acrescentou mais uma dimensão essencial ao já amplo escopo da obra de Marstrand. Ao mesmo tempo, durante os últimos dez anos de sua vida, parte de seu trabalho tornou-se muito íntimo. Uma série de pinturas feitas nos últimos seis anos de sua vida apresentava uma mulher nua, enquanto outras eram profundamente religiosas, mais interiormente do que as obras monumentais. Marstrand foi nomeado diretor (chanceler) da Academia de Arte durante dois períodos: o primeiro de 1853 a 1857, e o segundo de 1863 até sua morte. Em 1867, foi-lhe concedido o título de conselheiro de Estado (etatsråd). Em outubro de 1871, Marstrand sofreu uma hemorragia cerebral e ficou parcialmente paralisado, perdendo grande parte de sua capacidade de trabalho antes de sua morte em 1873.