빌럼 마리스

1844 - 1910 Dutch

빌럼 마리스

네덜란드 풍경의 빛의 대가

빌럼 마리스는 헤이그 파의 네덜란드 풍경 화가였습니다. 빌럼은 다섯 자녀 중 셋째였습니다. 그의 두 형 제이콥과 마티스 마리스는 그보다 먼저 화가가 되었습니다. 문헌에서 그는 종종 자수성가한 인물로 묘사되며, 마리스는 자신의 초기 학습 시기를 다음과 같이 설명했습니다. "어릴 때부터 야외에서 작업했습니다. 12세가 되기 전에도 학교 수업 전후에 초원에 앉아 소들을 관찰했습니다. 형들이 나보다 나이가 많았기 때문에 자연스럽게 그들로부터 일부 훈련을 받았고, 겨울에는 미술 아카데미에 다니며 석고 모델로 데생을 하거나 원근법 연습을 자주 했습니다. 여름에는 항상 야외에서 공부했고, 겨울에는 마구간에서 보냈습니다." 마리스는 또한 가축 화가 피터 스토르텐베커로부터 조언을 받았으며, 그로부터 모사할 작품을 제공받았습니다. 1862년, 마리스는 《황야의 소들》로 데뷔했으며, 이 작품은 그가 그해 처음 방문한 오스터베이크에서 그려졌을 가능성이 있습니다. 오스터베이크에서 그는 헤라르트 빌더르스와 안톤 마우베를 만났습니다. 1863년, 모프 가문은 이주하여 세 형제 모두가 작업할 수 있는 아틀리에를 마련했다. 윌렘도 그의 형들처럼 라인강을 따라 여행을 떠났다. 이후 그는 베르나르 블로메르스와 아틀리에를 공유했으며, 마티스 마리스와 안톤 모프도 자주 그곳에 나타났다. 마우리츠하위스 미술관에서 윌렘은 17세기 가축 화가 파울루스 포터의 작품을 모사했는데, 포터는 헤라르트 빌더르스, 얀 헨드리크 바이센브루흐 및 바비종 파 화가들에게도 영감을 주었다. 빌렘의 화가로서의 경력은 순조롭게 진행되었으며, 그는 안정적인 작품 생산을 유지했습니다. 그는 평생 동안 젊은 시절 선택한 주제에 충실했습니다. 즉, 버드나무와 도랑이 있는 초원 풍경, 초원이나 강가 또는 연못가에 있는 소나 송아지, 그리고 나중에는 오리와 닭이었습니다. 그의 유화와 수채화는 빛에 대한 강조로 가장 잘 알려져 있습니다. 마리스의 자주 인용되는 좌우명은 "나는 소를 그리는 것이 아니라, 빛의 효과를 그린다"였습니다. 특히 그의 초기 작품들은 종종 차갑고 흐린 분위기를 담고 있었습니다. 한 사람은 이렇게 썼습니다. "그 당시, 그 젊은 화가는 안개 장막에 대한 뚜렷한 선호를 가지고 있었는데, 이는 상당히 특이한 일이었다. 몇 차례에 걸쳐, 해와 바람이 새벽 안개를 쫓아내자마자 그는 분노하며 스케치 여행을 중단했다." 그의 작품은 세 가지 주요 단계로 구분할 수 있다. 초기 작품들은 주변 환경을 정확하게 재현하는 것이 특징이었다. 마리스는 여전히 소의 해부학적 묘사에서 방향을 찾고 있었다. 두 번째 단계에서는 이를 완전히 습득했고 색채 사용도 더 명확해졌다. 초원과 나무들은 채도가 높은 녹색의 계조로 그려졌다. 1880년경, 그는 더 넓은 붓터치를 사용하기 시작했으며 이를 임파스토 기법과 결합했다. 그럼에도 불구하고 이 작품들은 친밀한 분위기를 지니고 있다. 그의 생동감 있는 색채 사용은 마리스를 동시대인들의 '회색 정서'와 구별되게 했으며, 그는 종종 헤이그 학파의 '인상주의자'로 불렸다. 마리스는 자신이 제자를 둔 적이 없다고 썼지만, 1880년경 조르주 헨드릭 브라이트너가 그에게서 사사했을 것이다. 그는 또한 아들 시몬 빌렘을 가르쳤으며 다른 사람들에게도 확실히 영향을 미쳤다. 마리스는 육십 대가 되었을 때 종종 삶에 지친 것처럼 보였다. 그는 형 야코프가 했던 것처럼 몇 차례 카를스바트로 온천 요법을 받으러 갔다. 10월 10일, 그는 헤이그에서 사망했다.

Relationship Network

Master student

Fellow student

Friend

Influenced by

Influenced

Siblings

Artworks by this artist