윌리엄 드구브 드 누르크
상징주의 야경의 대가
윌리엄 데구브 드 눙크(Nunques라고도 함)는 벨기에 화가였다. 그는 상징주의 운동과 연관되어 있었지만 때로는 후기 인상주의자로 불리기도 한다. 그는 기이한 분위기로 가득 차 있고 때로는 환상적인 주제를 다루는 야경 풍경화로 가장 잘 알려져 있다. 그는 20세기 초 수십 년 동안 매력적인 풍경화를 계속 그렸지만, 1900년 이후 그의 작품에서 노골적인 상징주의적 특성은 서서히 사라졌다. 그는 프랑스 아르덴 주의 몽테르메에서 오래된 귀족 가문에서 태어났다. 보불전쟁(1870–71년) 이후, 그의 부모는 벨기에에 정착했다. 미술사학자 로베르 들레부아는 그가 아버지로부터 강한 개성과 영성에 대한 열정을 물려받았으며, "젊었을 때 행동보다는 우울증, 공상, 명상에 빠지는 경향을 보였다"고 썼다. 그는 브뤼셀 아카데미에 잠시 등록했지만 곧 학업을 마치지 않고 떠나 대부분 자학으로 그림을 배웠다. 1883년 네덜란드 화가 얀 토로프를 만나 깊은 우정이 발전했다. 드구브 드 눙크는 얀 토로프와 아틀리에를 공유했고, 나중에는 앙리 드 그루와도 공유했으며, 이 두 예술가가 그의 초기 발전에 상당한 영향을 미쳤다고 한다. 1894년 그는 동료 예술가 줄리에트 마신과 결혼했고, 그녀는 그를 상징주의 시인 서클에 소개했으며 이는 그의 스타일에 큰 영향을 미쳤다. 그는 전위 그룹 '레 벵트'에 속했고 나중에 '라 리브르 에스테티크'에서 전시했다. 그는 광범위하게 여행하며 이탈리아, 오스트리아, 프랑스의 풍경, 특히 밤의 공원 풍경을 자주 그렸다. 그는 모리스 메테를링크의 희곡 《실내》(1895년)의 무대 장치를 디자인했다. 1900년부터 1902년까지 그는 아내와 함께 발레아레스 제도에서 살며 험준한 해안선과 오렌스 과수원을 그렸다. 1910년경 종교적 위기를 겪은 후, 그는 고통스러운 심리 상태를 드러내는 그림들을 그렸고, 제1차 세계 대전 중에는 네덜란드에서 난민으로 지내며 소규모 작품만 제작했다. 1919년, 그는 아내의 죽음으로 큰 충격을 받았고 한 손의 기능을 잃었다. 1930년, 그는 위기 당시 그를 도와준 여성과 결혼했다. 그들은 스타블로에 정착했으며, 그는 생애 마지막 몇 년을 눈 덮인 풍경을 그리며 보냈다. 그는 "그림을 그리려면, 몇 가지 물감을 가지고 선을 몇 개 그린 다음 나머지를 감정으로 채우면 된다"고 말했다고 합니다. 파리에서 정기적으로 전시회를 열었으며, 피비스 드 샤반과 모리스 드니의 지지를 받았습니다. 그의 가장 잘 알려진 작품인 《맹인의 집》(일명 《핑크 하우스》, 1892년), 《천사들》(1894년), 그리고 《공작들》(1896년)은 그의 작품이 지닌 마법 같은 질감을 보여줍니다. 《맹인의 집》은 초현실주의, 특히 르네 마그리트의 회화와 그의 《빛의 제국》 연작에 영향을 미친 것으로 여겨집니다. 그의 그림 중 가장 큰 컬렉션은 오테를로에 있는 크뢸러-뮐러 박물관에 있으며, 20점 이상의 유화와 파스텔화, 그리고 판화와 드로잉이 포함되어 있습니다.