威廉·基思

Scottish

加州風景色調主義畫家

威廉·基思是一位蘇格蘭裔美國畫家，以其加利福尼亞風景畫而聞名。他與色調主義和美國巴比松畫派有關聯。儘管他的職業生涯大部分時間在加利福尼亞度過，但他起步於紐約，曾兩次前往歐洲進行長期研習，並於1871至1872年間在波士頓設有工作室，1880年在紐約設有一間工作室。 基思出生於蘇格蘭阿伯丁郡的奧爾德梅爾德拉姆，由於父親在他出生前數月去世，他最初由祖父母撫養長大。威廉聲稱自己是高貴的基思氏族的直系後裔。1850年，他與母親和姐妹們移民到美國。他們定居在紐約市，他在那裡上了幾年學，並於1856年成為一名木刻版畫學徒。他受僱為《哈珀斯雜誌》繪製插圖。1858年，他訪問了蘇格蘭和英格蘭，並短暫地為《倫敦每日新聞》工作。隨後，他獲得了前往舊金山的機會，並於1859年5月乘船抵達那裡。 基思抵達舊金山後，他期望的工作並未實現，於是創辦了自己的雕刻業務。1862年，他與哈里森·伊斯特曼建立合夥關係；1864年，又與德賓·范弗萊克合作。1863年，他首次跟隨塞繆爾·馬斯登·布魯克斯學習繪畫，並可能從伊麗莎白·愛默生那裡接受水彩畫指導，他於1864年與她結婚。1866年，他首次展出水彩作品，並獲得評論家的好評。他的題材已包括優勝美地及其他內華達山脈高地的景觀。到1868年，他開始創作油畫。同年，基思接到俄勒岡航運與鐵路公司的委託，繪製太平洋西北地區的風景，從而得以結束雕刻生涯，全職從事繪畫。 1869年至1871年間，基思夫婦前往德國杜塞道夫，追隨阿爾伯特·比爾施塔特和沃辛頓·惠特里奇等美國藝術家的足跡。在此期間，基師從阿爾伯特·弗拉姆學習，但也在信件中熱情地讚揚了安德烈亞斯·阿亨巴赫自由而「富有暗示性」的筆觸。他還曾在巴黎逗留，在那裡他既欣賞古典大師的作品，也推崇巴比松畫派的畫家。返回美國後，他於1871年至1872年間在波士頓與威廉·哈恩共用一間畫室。 隨後，凱思返回加利福尼亞，並持有一封引薦信前往約塞米蒂山谷拜訪約翰·繆爾。在接下來的38年裡，兩人成為摯友。他們同年出生於蘇格蘭，並且都熱愛加利福尼亞的山脈。詹姆斯·米切爾·克拉克將他們的友誼描述為一種「透過某種言語上的拳擊來表達深厚情感與欽佩的關係，即以反諷回應諷刺，以回擊侮辱回應侮辱」。 在1870年代，基思繪製了多幅6英尺乘10英尺的全景畫，其中包括《國王河峽谷》（奧克蘭博物館，原為州長利蘭·斯坦福所有）和《加利福尼亞阿爾卑斯山》（里弗賽德使命旅館）。這些作品與阿爾伯特·比爾施塔特和托馬斯·希爾創作的尺寸和題材相似的畫作展開競爭。 凱斯的妻子伊麗莎白於1882年去世。他向一位朋友——瑞典堡教派牧師約瑟夫·伍斯特尋求慰藉，後者最終對凱斯的風景畫創作方法產生了深遠影響。 1883年，基思與瑪麗·麥克亨利結婚。瑪麗是黑斯廷斯法學院的首位女性畢業生，也是一位重要的婦女參政論者。度蜜月期間，他們遊覽了加利福尼亞的舊傳教站並進行繪畫寫生。幾個月後，他們前往美國東海岸，隨後抵達慕尼黑，基思決心在那裡學習人物畫和肖像畫。他主要獨自練習，偶爾接受包括卡爾·馮·馬爾和J.弗蘭克·柯里爾在內的藝術家的批評指導。他們於1885年年中返回舊金山。 透過約瑟夫·伍斯特，基思在前往歐洲的途中於芝加哥結識了建築師丹尼爾·伯納姆。伯納姆成為重要的贊助者和代理人，向芝加哥地區的收藏家展示並銷售基思的畫作。 1886年，基思一家搬進位於柏克萊的一棟客製化住宅，他每天從那裡通勤前往舊金山的工作室。同年，基思還乘船遊覽了阿拉斯加的內陸水道，並繪製了其中一些冰川的素描。 基思接受委託繪製了一些肖像畫，還透過教授繪畫課程來補充收入，學生多為女性。他的學生中包括微型畫家羅莎·胡珀。 In 1888 Keith traveled north with Muir, visiting Mount Shasta and Mount Rainier to create illustrations for Muir's Picturesque California. Muir encouraged Keith to depict mountain scenery realistically, but as Keith's artistic sense had matured, he felt free to depart from geologic reality, placing an imagined glacier or a river in a scene to enhance the beauty of the painting. The two friends argued frequently about such artistic issues. It was said that Muir said, "You never saw a sunrise like that, Keith. Why in the deuce don't you imitate nature?' William would goad Muir by responding, 'Look here now, John, if you'll go out early tomorrow morning and look toward the East you'll see nature imitating my sunrise.". 基思是約翰·繆爾的一群朋友中的一員，他們從1889年開始在舊金山聚會，以支持建立優勝美地國家公園。這群人後來鼓勵繆爾成立一個協會來保護內華達山脈。1892年，隨著塞拉俱樂部的成立，這一計劃得以實現。 從19世紀80年代末開始，基思主要以主觀風格作畫，在這種風格中，他對風景的情感和精神反應比地形事實更為重要。他繪製了許多林地景觀，這些作品與泰奧多爾·盧梭及其他巴比松畫派畫家以及美國畫家喬治·英尼斯的作品相似。英尼斯於1891年訪問了舊金山灣區。他們一起作畫，基思覺得自己學到了很多，並重新找回了他曾逐漸喪失的繪畫熱情。英尼斯的名氣以及對基思作品的熱忱，極大地推動了基思畫作的銷售。 基思位於舊金山的工作室在1906年舊金山大地震後的火災中被毀，導致許多畫作遺失，據一些記載，損失數量達數千幅。儘管健康狀況日益惡化，主要在柏克萊的工作室兼住所工作的基思承諾將補畫所有遺失的作品。他在龐大的柏克萊藝術社群中是一位受人尊敬但深居簡出的人物，並拒絕參與1907年柏克萊藝術協會的創立。在1906年至1911年間，他持續為社群的展覽提供畫作。1906年夏，他曾短暫公開露面，支持加州大學的繪畫講師哈里·W·西韋爾，此事後來演變成一場令人尷尬的醜聞。當大學禁止西韋爾在人體寫生課中使用裸體模特時，基思在當地媒體上發表了一份直白的支持聲明，宣稱裸體模特是「真正藝術所必需的」。 基思並未完全放棄對山景的寫實描繪。1907年10月，在繆爾的陪同下，基思參觀並繪製了優勝美地國家公園內的赫奇赫奇山谷，該山谷不久後將被築壩形成水庫，為舊金山提供水源和電力。林妮·馬什·沃爾夫寫道，基思「摒棄了過去二十五年來所有的綜合技法，謙卑而虔誠地描繪他所見之物，其客觀程度如同七十年代繆爾首次將自己的精神與視野注入他心中時一樣。」基思對舊金山市場上出現的大量高品質偽造作品表達了極大的不滿。 凱斯於1911年在加利福尼亞州柏克萊阿瑟頓街2207號的家中去世。他安葬在奧克蘭山景公墓的14b號墓穴。