Władysław Ślewiński

1854-1918 Polish

Pintor polaco de Pont-Aven

Władysław Ślewiński fue un pintor polaco. Fue uno de los alumnos de Gauguin y un artista destacado del movimiento Joven Polonia. Nació en una familia de terratenientes y su madre murió durante el parto. Su primo, el pintor Józef Chełmoński, notó su talento artístico y aconsejó a su padre que lo inscribiera en la escuela de dibujo dirigida por Wojciech Gerson. Su padre se resistió al principio, pero finalmente aceptó. En 1886, heredó las propiedades familiares en Pilaszkowice Pierwsze, lo que pronto llevó a su ruina financiera. Dos años después, acosado por los recaudadores de impuestos rusos, huyó a París, donde decidió por primera vez dedicarse a la pintura como profesión. De 1888 a 1890, estudió en la Académie Colarossi y en la Académie Julian. En 1889 entabló amistad con Paul Gauguin y se asoció con la Escuela de Pont-Aven, pasando la mayor parte de su tiempo en Le Pouldu en Bretaña. Expuso en el Salón de los Independientes en 1895 y 1896. De 1905 a 1910, regresó a Polonia, donde ejerció brevemente como profesor en la Escuela de Bellas Artes de Varsovia y abrió su propia escuela de arte. En 1910, regresó a Francia. Falleció en el Hospital Cochin y fue enterrado en Bagneux. La filosofía del arte de Ślewiński parece derivar de una declaración extractada sobre Gauguin: «Es tan artista que hay que aceptarlo por completo o rechazarlo. Puedo sentirlo y aceptarlo totalmente, porque se ajusta a mis ideas de arte y belleza». Desde sus primeras obras, simplificó las formas y pintó en áreas planas. Delimitó las zonas con contornos, aunque a veces fundió los colores entre sí. Aunque en ocasiones rozó la abstracción, su tratamiento de la luz nunca se apartó completamente de la observación directa de la naturaleza. Su enfoque del llamado color subjetivo fue similar, como puede verse en algunos paisajes de los montes Tatras. Quizás más importante para Ślewiński que la aplicación selectiva del sintetismo fue su búsqueda – inspirada por Gauguin – de simplicidad y sinceridad en lugares intactos por la civilización moderna, así como en objetos de uso diario. En su arte, Ślewiński se concentró en el objeto, infundiendo su materialidad con la sensibilidad reflexiva de un pintor. La forma y el color determinaban la atmósfera de la pintura. El artista utilizaba principalmente colores tierra, a veces animados con acentos más fuertes. Empleaba un repertorio de formas con contornos curvos y pintaba sin un boceto previo, como era característico de la época.