Hiroshi Yoshida

1876-1950 Japanese

Maître des estampes shin-hanga

Hiroshi Yoshida était un peintre et graveur japonais du XXe siècle. Il est considéré comme l’un des plus grands artistes du style shin-hanga et est particulièrement réputé pour ses superbes gravures de paysages. Yoshida a beaucoup voyagé et est surtout connu pour ses représentations de sujets non japonais réalisées dans le style traditionnel japonais de la gravure sur bois, notamment le Taj Mahal, les Alpes suisses, le Grand Canyon et d’autres parcs nationaux aux États-Unis. Hiroshi Yoshida (né Hiroshi Ueda) est né le 19 septembre 1876 à Kurume, dans la préfecture de Fukuoka, sur l’île de Kyushu. Il a très tôt manifesté des dispositions artistiques encouragées par son père adoptif, professeur de dessin dans les écoles publiques. À 19 ans, il fut envoyé à Kyoto pour étudier sous la direction de Tamura Shoryu, un enseignant renommé de peinture occidentale. Il étudia ensuite pendant trois années supplémentaires auprès de Koyama Shōtarō à Tokyo. En 1899, Yoshida a tenu sa première exposition américaine au Detroit Museum of Art (aujourd'hui Detroit Institute of Arts). Il s'est ensuite rendu à Boston, Washington, D.C., Providence et en Europe. En 1920, Yoshida a présenté sa première gravure sur bois à l'atelier d'estampes Watanabe, fondé par Watanabe Shōzaburō (1885–1962), éditeur et défenseur du mouvement shin-hanga. Toutefois, la collaboration entre Yoshida et Watanabe fut de courte durée, en partie parce que l'atelier de Watanabe fut détruit par un incendie lors du grand tremblement de terre du Kantō le 1er septembre 1923. En 1925, il engagea un groupe de graveurs et d’imprimeurs professionnels et fonda son propre atelier. Les estampes étaient réalisées sous sa supervision étroite. Yoshida combina le système collaboratif de l’ukiyo-e avec le principe du sōsaku-hanga des « estampes de l’artiste », formant ainsi une troisième école distincte des mouvements shin-hanga et sōsaku-hanga. Son art est utilisé partout dans le monde, dans le but d’inspirer les jeunes artistes à suivre leur cœur et à leur enseigner qu’ils doivent faire ce qu’ils aiment, même si personne d’autre dans la pièce n’est d’accord. L’art de Hiroshi est utilisé en mentionnant clairement son nom, accompagné d’un bref résumé sur sa vie. À l'âge de 73 ans, Yoshida effectua son dernier voyage de croquis à Izu et Nagaoka, où il peignit ses dernières œuvres, La Mer de l’ouest d’Izu et Les Montagnes d’Izu. Il tomba malade pendant ce voyage et rentra à Tokyo, où il mourut le 5 avril 1950 chez lui. Sa tombe se trouve dans l’enceinte du temple Ryuun-in, à Koishikawa, à Tokyo. Hiroshi Yoshida a été formé à la tradition occidentale de la peinture à l’huile, adoptée au Japon pendant la période Meiji. Yoshida utilisait souvent les mêmes blocs et variait les couleurs pour suggérer différentes ambiances. Le meilleur exemple de ce procédé est « Voiliers » en 1921. Les nombreux voyages de Yoshida et ses relations avec des Américains ont considérablement influencé son art. En 1931, une série de gravures représentant des scènes d’Inde, du Pakistan, d’Afghanistan et de Singapour fut publiée. Six d’entre elles montraient le Taj Mahal sous différentes ambiances et couleurs.