伯納德·門寧斯基

1891-1950 Ukrainian

英國人物風景畫家

伯納德·梅寧斯基是一位英國畫家，擅長人物和風景畫，使用油畫、水彩和 gouache材料，也是一位素描家和教師。 梅寧斯基出生於現代烏克蘭的科諾托普，他的父親是一名裁縫，家裡是說意第緒語的烏克蘭猶太人。伯納德出生六週時，全家搬到了利物浦。家族姓氏原本似乎是‘梅努什金’。 儘管梅寧斯基在十一歲時就離開了學校，但他的藝術天賦透過向當地一家漫畫明信片企業出售一幅畫作而得到展現。白天他當跑腿小弟，晚上則免費參加藝術課程，這些課程使他得以進入利物浦藝術學院。從1906年到1911年，他在那裡學習，依靠一系列獎學金維持學業。他於1909年8月和1910年8月參加了倫敦皇家藝術學院的暑期課程，並於1911年獲得獎學金，前往巴黎的朱利安學院學習了三個月。 在利物浦猶太社區和猶太教育援助協會（JEAS）的資助下，梅寧斯基於1912年在倫敦的斯萊德美術學院學習。他當時的同學包括大衛·邦伯格、艾薩克·羅森伯格、雅各布·克萊默和威廉·羅伯茨。羅伯茨後來成為他一生的朋友，後來又在中央藝術與工藝學院成為同事。梅寧斯基在此期間結識的另一個重要人物是沃爾特·西克特，他在自己的菲茨羅伊街工作室為斯萊德及前斯萊德學生舉辦「家庭聚會」。 1912年秋天，羅傑·弗萊的第二次後印象派展覽在倫敦格拉夫頓畫廊開幕，公眾認為其現代主義風格令人震驚。梅寧斯基在斯萊德學院的導師亨利·湯克斯和威爾遜·斯蒂爾也拒絕了格拉夫頓畫廊展出的立體主義作品。雖然博姆伯格和羅伯茨在離開斯萊德後的幾年裡繼續探索他們自己風格的‘英國立體主義’，但梅寧斯基的作品則不那麼激進——儘管他仍然‘被塞尚的偉大徹底征服了’。 1913年，梅寧斯基離開斯萊德美術學院，前往佛羅倫斯愛德華·戈登·克雷格的戲劇學校擔任「學生兼教師」。不幸的是，他發現克雷格「出乎意料地嚴厲且不講情理的工頭」。幾個月後返回倫敦，他開始在中央藝術與工藝學校教授人體素描。中央學校的校長F. V.伯里奇曾在梅寧斯基作為獲獎學生時擔任利物浦藝術學校的校長。教學將成為梅寧斯基的熱愛，而他與中央學校的關係將對他一生都至關重要。 1914年夏天，梅寧斯基的作品在倫敦東區白教堂美術館舉辦的「二十世紀藝術：現代運動回顧」展覽的「猶太展區」中展出。第一次世界大戰期間，梅寧斯基先後在新英格蘭藝術俱樂部、星期五俱樂部展出作品，並從1916年11月起加入倫敦畫派——這個組織貫穿了他整個職業生涯。 1918年第一季度，他在馬里波恩登記處與瑪格麗特（'佩吉'）奧康納結婚，他們的兒子大衛於同年晚些時候出生。 梅寧斯基於1918年1月以列兵身份加入皇家燧發槍團，並在團內擔任文書工作。他申請成為英國戰爭紀念委員會（BWMC）管理計劃下的戰爭藝術家，並從1918年5月起獲准暫時脫離軍事職責，初始期限為四個月。由於神經衰弱，他於1918年8月從軍役中退役。梅寧斯基在1918年底前完成了《1918年，維多利亞車站，休假列車抵達》及至少五幅相關作品，這些作品現均藏於帝國戰爭博物館。這幅畫作曾於1919年末至1920年初在倫敦國家美術館舉辦的大型戰爭藝術展中展出。 戰爭結束後，梅寧斯基恢復在中央學校任教，並應沃爾特·西克特的邀請接替他在西敏寺藝術學校的人體寫生課。當發現梅寧斯基仍與英國戰爭美術委員會有合約關係時，他被要求延長參與戰爭藝術家計畫一段時間。 在他兒子出生後的頭幾個月裡，梅寧斯基創作了一組包含28幅『母子』題材的繪畫作品，採用了多種媒介，這一主題成為梅寧斯基整個職業生涯中反覆出現的主題。1919年，當他入選倫敦團體時，他在同年4月的展覽中展出了一幅關於該主題的油畫，隨後『貝爾納·梅寧斯基的母性及其他人物題材作品展』於1919年5月在倫敦攝政街的古皮爾畫廊舉辦，這促成了出版商約翰·萊恩在次年出版了《母子：貝爾納·梅寧斯基的二十八幅畫作》。 1919年春天，梅寧斯基的妻子再次懷孕，他們的第二個兒子菲利普於1919年11月出生。菲利普剛滿六個月時，瑪格麗特·梅寧斯基拋棄了丈夫和孩子。梅寧斯基迅速採取行動為孩子們安排寄養。大衛被送到利物浦的姊姊凱蒂家，菲利普則被安置在赫特福德郡一位退休保母家中。菲利普的寄養最初是六個月的安排，但最終持續了他生命中的前18年。 1922年冬天，梅寧斯基試圖透過與朋友史都華·艾德蒙茲一起前往法國南部的長途旅行，將個人煩惱拋諸腦後。地中海光線的刺激促使他更常創作風景畫。返回倫敦後，梅寧斯基全心投入教學，並在由羅傑·弗萊領導的倫敦集團中擔任積極的組織角色。『布魯姆斯伯里藝術家』凡妮莎·貝爾、鄧肯·格蘭特和弗萊主導了1920年代的倫敦集團展覽，在某種程度上，梅寧斯基的作品與他們的『英國後印象派』美學有共通之處。整個1920年代，梅寧斯基都在熟悉的題材中創作——靜物、風景、裸體——避免關注形式。 梅寧斯基不時探望他的兒子菲利普，有時還帶著女伴。他在利物浦與大衛見面的頻率較低。梅寧斯基的傳記作者約翰·羅素·泰勒寫道：‘作為一個人，也作為一名教師，梅寧斯基喜怒無常且難以捉摸。他常常顯得快活熱情，但有時也會殘酷地 dismissively。’1923年，梅寧斯基入選新英國藝術俱樂部，並定期與該俱樂部以及倫敦集團一起展出作品。儘管他的前學生兼後來的朋友莫里斯·凱斯特爾曼形容他‘帶著瀰漫的憂鬱’，但梅寧斯基也能‘在社交場合閃耀’，是個‘出色的健談家’，能與海倫·達比希爾和伊曼紐爾·米勒等知識分子朋友平起平坐。 在20世紀20年代中期，梅寧斯基安排他的朋友威廉·羅伯茨與他一起在中央學校分擔人體寫生課的教學任務，此後25年間他們一直合作。梅寧斯基的經濟狀況與羅伯茨夫婦相似。回顧那段時光，威廉·羅伯茨的妻子莎拉（娘家姓克萊默）描述了作為藝術家妻子的現實，「生活在貧困中，勉強糊口……住在一個或幾個房間裡，共用廁所，也許樓梯口有個水槽……『現在的人無法想像我們當時有多窮。』」 像梅寧斯基這樣努力撫養孩子的藝術家承受著巨大的負擔。在戰後的經濟衰退中，出售作品非常困難。梅寧斯基曾承諾償還他從JEAS獲得的斯萊德貸款，這筆貸款現在已達80英鎊。然而，他無力償還，而他提出以畫作和素描作為補償的提議也被拒絕了。這筆債務直到他去世時仍未清償。 儘管如此，梅寧斯基的展覽生涯仍在上升，1926年他在倫敦舉辦了兩次個展：在梅厄畫廊展出素描作品，在勒菲弗畫廊展出水彩畫。也是在同一年，他遇到了一位年輕舞者諾拉·巴爾欽斯基（藝名諾拉·愛德華茲），當時她正在倫敦西區成功的輕歌劇《玫瑰瑪麗》中擔任合唱演員。從詩歌和情書可以看出，這對情侶18個月的戀愛充滿激情與浪漫。 1927年，梅寧斯基在曼徹斯特的收藏家畫廊舉辦了一場大型展覽，展出了油畫、水彩畫和素描。同年11月，他的第一任妻子，即後來的「瑪格麗特·倫德爾」，去世了。年底，諾拉和伯納德·梅寧斯基結婚——他們在一座猶太教堂舉行了婚禮，讓朋友們大為驚訝——之後他們搬到了聖約翰伍德區修道院路的一套新公寓。1930年，梅寧斯基在倫敦聖喬治畫廊舉辦的油畫展覽受到了好評。 梅寧斯基和諾拉都「意志堅強，有時固執」，這導致他們婚姻初期風雨飄搖。梅寧斯基對妻子「癡迷的忠誠」表現為嫉妒和對不忠的指控。他還患有極端的疑病症，錯誤地認為自己得了喉癌。後來他覺得自己的視力在衰退，會失明。他被送入一家治療「功能性神經紊亂」的私人診所，但擔心自己無力支付費用。後來在莫茲利醫院，他因「廣場恐懼症、幽閉恐懼症和一般性憂鬱症」接受了電擊治療和經典佛洛伊德精神分析。梅寧斯基對治療反應良好，到20世紀30年代中期，他得以重返教學崗位，並在茨威默畫廊舉辦了一場水彩畫展。 1935年，一個為芭蕾舞劇《大衛》設計佈景和服裝的機會出現了，該劇由新成立的馬爾科娃-多林公司製作。梅寧斯基解釋說：「畢卡索、德蘭和馬蒂斯的作品讓我意識到，劇院可以為畫家提供獨特的機會，讓他們在色彩或光影方面以宏大的規模表達自己。」梅寧斯基在1930年代和1940年代的作品以方向的轉變為標誌。現在，他的女性形象呈現出一種紀念碑式的氣質，這在一定程度上歸功於畢卡索的新古典主義風格。在1935/36年冬季的三個月裡，梅寧斯基在藝術家慈善協會的資助下，前往西班牙的托雷莫利諾斯和馬拉加旅行。 門辛斯基的財務狀況在戰前的1930年代變得稍微穩定一些。愛德華·馬什——溫斯頓·邱吉爾多年的秘書——為自己購買了一些門辛斯基的畫作，也代表他的朋友伊沃·諾韋洛購買了一些。透過馬什，門辛斯基結識了邱吉爾，後者在第二次世界大戰後的幾年裡偶爾會到門辛斯基的工作室上課。另一位重要的贊助人是在1930年代末的格倫康納勳爵，他非常欣賞門辛斯基的作品。除了與門辛斯基一家成為朋友外，他還通過設立每年100英鎊的津貼，提供了實際的財務幫助。 隨著1939年9月戰爭的爆發，倫敦的藝術學校關閉了。在1939/40年冬季與諾拉的親屬短暫居住後，梅寧斯基一家搬到了牛津，在那裡他們有一個小圈子，包括海倫·達比希爾、藝術家保羅·納什及其妻子瑪格麗特，以及戰爭初期就遷居牛津的威廉和莎拉·羅伯茨。梅寧斯基為自己和羅伯茨在牛津市立藝術學校找到了工作。1942年8月，戰爭藝術家諮詢委員會委託梅寧斯基創作一幅與後方活動相關的水彩畫，酬金為30幾尼，隨後他又協商獲得了一幅肖像畫的委託。 1945年，他返回倫敦，並在中央學校任教。他的作品進入了可以被視為最後一個階段的創作，這一階段借鑒了威廉·布萊克和塞繆爾·帕爾默的夢幻世界，以及約翰·彌爾頓的田園詩，出版商艾倫·溫蓋特委託梅寧斯基為彌爾頓的《快樂的人》和《幽思的人》繪製插圖。泰勒這樣總結這一時期的作品：‘梅寧斯基色調豐富的風景畫……描繪了母親與孩子、旅行的家庭群體（幾幅畫布……靈感來自《新約》中逃往埃及的故事）、手持手杖的朝聖者、沒有羊群的牧羊人以及休息中的肢體沉重的女性。’ 戰爭結束時有許多值得慶祝的事情——梅寧斯基的兒子菲利普在被日軍俘虜後倖存下來，被迫在緬甸-泰國鐵路上勞作，並被關押在馬來亞和泰國的戰俘營中，在那裡他未被發現地畫下了營地生活的素描。年近60歲時，梅寧斯基被視為一位資深藝術家。1948年，他受藝術委員會委託策劃了一場名為「繪畫藝術」的展覽，一篇關於他的專題文章出現在《藝術新聞與評論》的創刊號上。該雜誌熱情洋溢地寫道：「他的調色板借鑒了野獸派，並通過他們借鑒了表現主義，創造了一個具有古典尊嚴和造型感的世界。」然而，儘管有這些積極的事件，他的心理健康在過去五年中惡化了，他於1950年2月12日自殺身亡。